第四百一十九章 频出动荡
离开caa所在的死星大厦，墨菲下午就去了加州医学院，简单的询问一下，去三楼的病房区找到了自己的那位朋友，对方三天前刚刚动过手术，昨天才真正苏醒过来，医生给的探视时间极其有限。一走进病房，墨菲在套间的客厅里面，看到了一位留着金色卷发的高大女人和一个深棕色长发的女导演。
前者是个日耳曼裔，后者明显是个意大利裔。
虽然没有直接打过交道，但墨菲还是认识她们的，日耳曼裔是乌玛-瑟曼，意大利裔是弗朗西斯-科波拉的女儿索菲亚-科波拉。
“你好，瑟曼小姐。你好，科波拉小姐。”
墨菲礼貌的跟她们打过招呼，由于不是太熟，并没有多说什么，只是在她们的带领下，走进了病房里面。
“这难道是前任女友和现任女友？”
进入病房，看到躺在病床之上的那个著名的痞子，墨菲脑袋里不禁跳出了这样的想法。
“嗨，墨菲。”
病床之上的患者看到了他进来，主动抬起手招了招，墨菲走到旁边，拉过一张椅子，坐下来看着这个相貌清奇的痞子导演。
“怎么搞的？”墨菲皱起眉头，问吊着一根断腿的昆汀-塔伦蒂诺，“怎么伤的这么重？”
躺在病床上面的人，正是大名鼎鼎的昆汀-塔伦蒂诺。
虽然墨菲不再与韦恩斯坦兄弟合作，但与昆汀之间还是一直有联系，因为对于电影语言有着很多共同的见解，他们的关系也算是相当不错了。
“别提了……”昆汀-塔伦蒂诺摇了摇头，“这次是我玩脱了，小命都差点没了。”
他简单的说了一下，墨菲也搞清楚了，这个家伙在哈里森-福特的介绍下，加入了一个飞行俱乐部，也顺利拿到了飞行执照，这一次实在驾驶一架小型飞机起飞的时候发生了事故，飞机冲出跑道，结果导致他右大腿粉碎性骨折。
“倒霉透顶了。”这个家伙躺着连续骂了好几句以‘f’为开头的话，“大名鼎鼎的昆汀，竟然被一架小飞机搞断了腿，一定会被人耻笑。”
墨菲安慰道，“很快就会好的。”
“要一年！”昆汀-塔伦蒂诺竖起一根手指，“最少也要一年的时间我才能恢复正常，想要工作的话，需要的时间就更多了。”
这种意外没人想发生在自己身上，但发生了，也只能安静的疗养。
听到需要如此长的时间才能养好伤，墨菲也不知道该怎么安慰昆汀-塔伦蒂诺，话说回来，他本也不是那种会安慰别人的人。
当然，痞子昆汀也不需要别人的同情和安慰。
“这么长的时间我耗不起啊。”昆汀-塔伦蒂诺看着墨菲若有所思，“我与韦恩斯坦影业和二十世纪福克斯签订了片约，如果不能按期完成，估计要倒霉……”
墨菲笑了笑，以昆汀-塔伦蒂诺与韦恩斯坦兄弟的关系，说倒霉太过夸张，顶多也就是有些麻烦而已。
昆汀-塔伦蒂诺在自己面前特意提到这件事，墨菲猜测，昆汀是想借用他和二十世纪福克斯之间良好的关系，尽可能消除来自二十世纪福克斯的压力。
这个痞子导演如今这么惨，墨菲也不介意帮他一把。
但墨菲没想到的是，昆汀-塔伦蒂诺提到的完全是另一码事。
“听说你最近没有工作计划，正在休息？”
看到墨菲点头，昆汀-塔伦蒂诺说道，“我与韦恩斯坦影业和二十世纪福克斯签下合约的项目已经完成了剧本大纲……”
“停，昆汀！”墨菲明白了他的意思，抬手打断了他，问道，“你该不会想要让我替你履行这份导演合约吧？”
“不是替！”昆汀-塔伦蒂诺强调道，“是我推荐你出任这个项目的导演，所有与导演相关的收入都归你，这个项目除了剧本外，与我没有太多关系。”
墨菲微微皱眉，疑惑的问道，“你签了一份什么样的导演合约？”
“我要求了我从影以来最高的一笔投资。”昆汀-塔伦蒂诺也有些无奈，“相对应的，合约中对我的限制也很多，跟二十世纪福克斯签订的合约中，如果我不能按时完成这个项目，恐怕会赔付一大笔违约金。”
墨菲轻轻点了下头。
好莱坞说到底还是个商业圈，你要求的越多，需要付出的同样也越多，能让昆汀-塔伦蒂诺觉得头疼，想必这笔违约金不会是一个小数目。
“二十世纪福克斯本来想让我劝说罗伯特-罗德里格斯接手这个项目。”
停顿了一下，等索菲亚-科波拉取来水，昆汀喝过之后，又说道，“但罗伯特正在筹备《弯刀杀戮》，档期和时间都不合适，刚才看到你，我觉得你是最合适的接手人选了。”
两人之间关系虽然不错，但墨菲也不可能立即就应下来。
昆汀-塔伦蒂诺继续说道，“以你和二十世纪福克斯的关系，他们想必不会有异议，我们两个的风格也比较接近，将项目交给你，我也能放心。”
“嘿……”墨菲故意开了句玩笑，“你这话说的像是在交待遗言。”
病床上面的那个家伙却没有笑，反而很认真的说道，“如果你不帮我，我真的要交待遗言了。”
很少见到痞子昆汀这么认真，墨菲想了想，说道，“总要让我知道这是个什么项目吧？”
“一个关于二战和希特勒的故事。”昆汀-塔伦蒂诺看到墨菲态度松动，赶紧说道，“我已经完成了故事大纲，剧本具体怎么写，你自己看着弄就行，只要能帮我履行这份合约。”
二战和希特勒？墨菲看着昆汀，还在考虑。
昆汀-塔伦蒂诺好不容易逮着一个合适的人选，哪里会轻易放过，“你不帮我的话，我只能跟你交待遗言了。”
“让我考虑一下吧。”
这种事牵扯到方方面面，墨菲当然不能在这里就答应下来。
但昆汀-塔伦蒂诺没有就此放弃，随后让自己的经纪人找到了墨菲和比尔-罗西斯，并且送去了一份列好框架的剧本大纲。
故事的主线与墨菲记忆中的区别不大，但只有寥寥几百字，想要变成一个合格的剧本，还需要继续编撰。
考虑了几天之后，墨菲答应了下来，比尔-罗西斯连同昆汀-塔伦蒂诺的经纪人，一起与二十世纪福克斯和韦恩斯坦影业开始了谈判，两家公司都跟墨菲合作过，对他有足够的信心，再加上墨菲和昆汀同两家公司的关系，三方之间顺利达成协议。
这个项目中，昆汀-塔伦蒂诺除了挂名编剧，并且提供了故事大纲外，不会再参与其他方面的制作，项目将由墨菲全权负责，至于片酬之类的待遇，还需要比尔-罗西斯与两家公司继续谈判。
但项目的资金筹集却出了一点问题，而且业内爆出问题的不是这一个项目，好莱坞好像突然遇到了危机。
对于这场危机，墨菲也有所了解。
这一个多月来，好莱坞频出动荡，一方面经济危机已然显现，并且影响到了影视产业，作为传统势力的大片厂不断收缩战线。
另一方面，在电影制作的投融资领域也发生了一系列事件，这些看似孤立的个案背后，是新资本与势力在产业内的出现与聚集，以及好莱坞产业格局的嬗变。
虽然近年来票房的持续增长在很大程度上稳住了电影业的阵脚，但在另一方面，影视业传统的业务格局与商业模式正在逐渐被打破，早在经济危机显现以前，曾经的收入大头dvd就已被视为夕阳产业，即便是蓝光产品的推出也未能为音像业挽回颓势。
此外，新媒体的冲击使得电视播出等既有业务也面临转型。
旧有的秩序与格局正在逐渐改变。
首先是位于食物链最顶端的各大片厂纷纷选择了精兵简政和收缩战线，即使是最为逆市而上的迪士尼也是如此。由于近两年进行了多笔大型交易，支出巨大，迪士尼目前也在大幅削减经营成本和对旗下各公司的投入。
在此情况下，曾经为大片厂承担文艺、外语片业务的各独立公司地位迅速********，例如迪士尼就把未来的希望寄托在了皮克斯身上，其曾经的骄傲米拉麦克斯公司则成了鸡肋。
今年9月中旬，迪士尼当政多年的库克-迪克和迈克尔-艾斯纳下台；到了十月份，环球也传出高层变动，两位主双双走人；深陷泥潭的米高梅则再一次走到了破产边缘，其债务已从20亿美元飙升至37亿美元。
这些都严重影响到了圈内的稳定，加上各个行业工会正在与酝酿中的大罢工，已经打破了好莱坞脆弱的商业平衡，像暂时资金短缺和遇到其他问题的项目还好说，一些直接被砍掉的影片，才让为之努力许久的人欲哭无泪。
墨菲从昆汀手中接过来的这个项目也受到了冲击，好在二十世纪福克斯对他信心十足，承诺只要资金和财务状况稍有改善，就会立即跟进这个项目。(未完待续。)
第一百二十章 很复杂
求月票和推荐票！“公司融集资金的渠道出了点问题。”
伯班克一家法国餐厅里，卡拉-费斯坐在墨菲和盖尔-加朵的对面，说起了关于新项目的事情，“受到题材的限制，二十世纪福克斯和韦恩斯坦影业在制作上面的投资不会超过8000万美元。”
虽然这是两个公司合作的项目，但因为昆汀-塔伦蒂诺的意外，二十世纪福克斯无疑占据了主导地位。
“嗯……”
墨菲只是点了点头，并没有多说什么，这可以算是一个临时接手的项目，他还在整理头绪，以完成项目最为基本的剧本，投资的具体数目还要等剧本和项目计划书制定完成之后，才能有一个整体的概念。
“昆汀的风格……”卡拉-费斯似乎有些担心，“过往他的作品很明显，风格有时候过于荒诞和偏向于b级片，这种风格会赢得一部分影迷的心，却会赶走更多的影迷。”
“放心。”墨菲笑了笑，“昆汀跟我承诺过，而且我们的协议上写的很清楚，昆汀就是一个提供大纲和故事主线的编剧，其他方面都不会参与，这是我主导的项目，我的风格跟昆汀很相似，但也存在着很大的差别。”
除了在《恐怖星球》上放肆的玩了一把，他的影片尽管也是典型的黑色风格，却与昆汀的荒诞不同，更多偏向于严肃。
当然，你不能指望将希特勒直接干掉的一部电影过于写实，其中必然会存在一定的荒诞成份，但这些成份要做适当的控制，不能毫无节制。
而且影片本身的内容和主题越严肃，对比之下的黑色幽默效果突显的也越强。
既然替昆汀抗下了这个包袱，墨菲自然不会完全按照昆汀曾经的路线去走，尤其是非昆汀影片爱好者无法忍受的大段离题的对白，他在整理剧本时，就会加以限制。
不管如何，这部影片按照他的意愿做出一些适当的改变和调整是必须的。
又说了些关于这个还未命名的项目的一些事项，卡拉-费斯和盖尔-加朵转而讨论起时尚方面的话题，她们从衣服和饰品聊到今年的巴黎时装周，又从时装周说到一些时尚界的名人。
女人对于时尚永远都有聊不完的话题，盖尔-加朵经历过模特的专业训练，严格说起来曾经也是时尚圈的一员，至于卡拉-费斯，看看她每天精致的妆容和精心搭配的服饰，就知道她的时尚敏感度。
墨菲彻底变成了一名听众。
好在卡拉-费斯和盖尔-加朵话题转了一圈，最后又回到了电影上面，不过还是与时尚有关。
“盖尔，那本书和剧本你看过了吗？”卡拉-费斯忽然问道，“怎么样，感兴趣吗？”
“我觉得……”盖尔-加朵微微皱眉，“女主角的思想好像有些问题，她对时尚和世界的认知都很奇怪，我觉得我演不来这样的角色。”
她转头看了墨菲一眼，“我还要学习怎么做一名合格的制片人呢。”
卡拉-费斯轻声叹了口气，“女主角确实有些问题，不过这个角色……”
说到这里，她又摇了摇头，“你还是继续做制片人吧，我再找其他人。”
“你们说的是什么？”墨菲看看盖尔-加朵，又看看卡拉-费斯，“我怎么听不明白？”
“一部电影，”盖尔-加朵简练的回答道，“还有一个角色。”
“由于我和戴夫-斯科拉的竞争，有一个改编项目在我手里压了两年。”卡拉-费斯详细的说道，“我本来想邀请盖尔出演女主角，不过还是算了，女主角的思想奇特，也不适合盖尔。”
“嗯。”墨菲点了点头。
旁边的盖尔-加朵又说道，“是一本叫做《穿普拉达的恶魔》小说改编的项目，据说是由《时尚》杂志主编安娜-温图尔的经历改编而来。”
经她这么一说，墨菲才想起来，好像确实没有听到过关于《穿普拉达的恶魔》上映的相关消息，再结合卡拉-费斯的话，这部影片无疑是被手握二十世纪福克斯制作大权的卡拉-费斯压在了手里。
这也算是他带来的间接性改变了。
看到墨菲的表情有点异样，盖尔-加朵问道，“你看过那本小说？”
“看过一点。”其实墨菲知道，盖尔-加朵现今的兴趣根本不在演员上面，并没有说让她出演这部影片的话，反而问道，“你们为什么说女主角思想有点怪？”
他依稀记得，曾经的女主角安妮-海瑟薇被梅丽尔-斯特里普和艾米丽-布朗特抢戏抢的存在感极低，不记得她有什么奇怪的表现。
“我不认同原著中对安娜-温图尔或者说米兰达的解读。”
作为曾经时尚圈的一员，盖尔-加朵毫不犹豫的说道，“时尚是靠挑剔生存的，但不能把挑剔看成时尚的原罪，我所认识的时尚界的成功人士，那些设计师杂志编辑，都是对细节非常挑剔的，有时候到难以忍受的地步，但这是专业要求，是他们的专业要求他们必须这样做。”
或许本身曾经就是其中的一员，盖尔-加朵显然与墨菲记忆中的影片有不同的理解，“时尚是件非常精致和敏锐的事业，是离不开对细节的精益求精的，换一句我们经常说的话——细节决定成败！”
对面的卡拉-费斯也赞同盖尔-加朵的话，开口说道，“盖尔所说的是时尚的生存规则，那些时尚从业者往往会把这种对事业的尖端追求带进日常生活中，就成为了下属眼中的恶魔。”
听着这与曾经那部影片的主题完全不同的话，墨菲不知道该说什么才好，他对时尚的了解太有限，只能说立场不同，看待事物的眼光也就不同。
盖尔-加朵笑了起来，她知道墨菲不懂得这些，并没说什么。
但卡拉-费斯说道，“还是让我给你普及一下基本知识吧。你看过那本小说？”
由于刚刚说过自己看过的话，墨菲只好点了点头。
见墨菲点头，卡拉-费斯这才又说道，“小说中，当女主角安迪的同事拿出两个腰带，他说们非常不同时，安迪笑了，她觉得两个腰带没什么不同。”
“这是典型的外行！这两条腰带虽然颜色一样，但是它们的腰带头是不一样的，它们有着不同的搭配感观，搭配同一件衣服会有不同的效果，而区分这些差异，找出最好的搭配，这就是时尚的细节的微妙之处，设计师们计较的这些细节，虽然在普通人眼里，根本看不出有什么差异，但是在设计师的眼里却是截然不同的，这点就是专业眼光和非专眼光业的差别。”
卡拉-费斯端起水杯喝了一口，盖尔-加朵想了想，也加入了进来。
“比如你挑了那件蓝色的条纹毛衣，你以为你自己是按你的意思认真的选出这件衣服…………”她说起了小说中的一段对白，“而这种天蓝色，产生了上百万美元的利润和数不尽的工作机会，还有为之付出的难以计算的心血……”
盖尔-加朵很认真的说道，“我认为这段话是对时尚业很好的写照。”
听到这些，卡拉-费斯附和的点了点头，“每个行业都有每个行业的特质。”
“时尚是怎么影响这个世界的？流行如何从它的尖端高级时装一步步普及到每个人身上呢？时尚界是怎么影响普通人的生活的呢？”
面对盖尔-加朵极其认真的美丽面孔，墨菲只好无奈的摊开了手，这方面他就是真真正正的外行。
“每个季度，设计师们都会发掘一些新点子、新创意、新颜色，这些东西都是从许许多多的灵感和资料中提取出来的，比如刚才说的那个天蓝色，就是从色卡上近百种蓝色中，从数十个它的相近色中，选定出来的。”
由于在这个行当待过，盖尔-加朵显然有些了解，“然后设计师做出衣服，推广这个颜色；如果被其他的设计师注意到，就会达成尖端的小面积的流行；再然后，媒体杂志会在每季数不清的发布会的作品中，判断出可能会流行的东西，那么这个蓝色就会被他们注意到。”
既然开了头，她也就详细的说道，“媒体向大众传达这个蓝色要流行的讯息，这些讯息就会迅速传播，各大卖场也会迅速跟进，这就行成了流行趋势。如果这个蓝色获得了大众的认可，就是代表着它产生了上千万美元乃至更多的利润和数不尽的工作机会。那么在当季的流行的东西中，总有些还会继续深入，这个蓝色在时装上形成流行后，还会纵深发展。”
墨菲轻轻点了下头，还是搞不太清楚。
盖尔-加朵翻了翻眼睛，又说道，“所以，任何人都不要以为自己和时尚没有任何关系，他的每一个选择，都是时尚的产物；而他所有的选择，其实都是在别人提供的选择的基础上选择的。而往往，一个设计师或是一家杂志社的主编的选择，就决定了普通人能穿到什么样的服饰。”
“果然很复杂。”墨菲嘀咕了一句。
“当然了！你以为穿衣打扮很简答吗？”
面对卡拉-费斯的问题，墨菲只能摇头，他的穿衣风格力求简练，但对女性来说，绝对不是这样。(未完待续。)
第四百二十一章 梦寐以求的机会
求月票和推荐票！有人说女人是20岁比脸蛋，30岁比身段，40岁比韵味，50岁比健康，60岁比财富，想想似乎是这个道理，但不论处于哪个年龄阶段，有气质的女人总是比其它女人更有魅力，尽管每个女人可能不是特别漂亮，身材也一般，那一定不能没有用时尚衬托出来的气质。
这样的话当然不会看在类似墨菲这样的男人眼中，却被大多数女人视为金科玉律。
因此，卡拉-费斯颇为骄傲的说道，“从一大堆衣服和饰品中挑出流行的东西，是一件很敏锐的触觉考验，不是好看的东西就会流行，流行的东西是新鲜的有特质的东西；但也不是所有的新鲜的有特质的东西都会流行，它必须能在全世界引起最大的关注焦点。”
“我觉得……”墨菲故意说道，“你已经是整个二十世纪福克斯的焦点了。”
盖尔-加朵则笑了起来，“卡拉的时尚品味是第一流的。”
“卡拉……”墨菲适时的转了话题，“你刚才说二十世纪福克斯的融资渠道出了点问题？”
卡拉-费斯轻轻摇了下头，“不是二十世纪福克斯，而是好莱坞几乎所有的制片商接下来都将面临融资困境。”
“一场新的经济危机形成了。”盖尔-加朵似乎研究过，“美国政府过于依赖房地产业的恶果已经显现了出来，房地产业的崩盘将会连累到金融行业，然后……”
她不说墨菲两人也明白，随后必然是全行业的危机。
但与危机相随而来的，必然还有机遇。
墨菲直接问卡拉-费斯，“我想投资你刚刚提起的《穿普拉达的恶魔》这个项目，二十世纪福克斯应该会接受我的投资吧？”
“我保证……”卡拉-费斯笑着说道，“福克斯的融资部门会举双手欢迎你的投资。”
墨菲点了点头，“项目成行的话，具体的计划记得发给我一份。”
“没问题。”
现在二十世纪福克斯正在到处拉投资，卡拉-费斯知道墨菲肯定会大受欢迎。
当然，投资一部影片并没有这么简单，这只是初步的意向，后续二十世纪福克斯的计划以及选择的导演，都会影响到这次投资是否能够成行。
这确实是个冒险成功的好项目，但墨菲很清楚这样的项目中所夹带的风险。
《穿普拉达的恶魔》曾经惊艳了所有人，包括制作这部电影的人，这部电影最初瞄准的是女性观众市场，随后从上映到成为票房大爆是十分出人意料的，它很难被归类到任何一种类型的电影作品当中去，也很难被后人所效仿。
这不是一部常规的类型电影，不是一部关于年轻女性抉择的浪漫喜剧，也不是传记电影，更不是复仇电影，更像是一个以成年人职场为背景的励志童话，它讲述了一个关于年轻人刚刚就职的过程和不断寻找自我定位的故事。
好莱坞很少有大片是以女性为主角，并且描述职场而不是爱情的影片，它就像女性的“华尔街”。
所以，在看到确实的计划之前，墨菲也仅仅是有投资的意向，具体的投资还要慢慢去谈。
随着时间的推移，经济危机的影响力日渐明显，如今的好莱坞早已与华尔街绑在一起，根本无法独善其身。
好莱坞有个神话——在每一次的经济危机中，好莱坞都是风暴蔓延不到的地方。
在20世纪30年代的经济大萧条时期，四分之一的美国人都失业，人们还是数着钢镚去看最新的电影，人们因为逃避现实而躲进了电影院，电影业一枝独秀，好莱坞非但没有受到打击反而欣欣向荣。
从今年八月份开始显现的金融危机是1930年以来最严重的一次，引发的经济低迷已经历时数个月，仍然没有结束的迹象，穷人们的房子被银行收回了，富人们也开始拍卖他们的名贵品，从妻子4000美元的手提包，到降为50万美元的私人飞机。
好莱坞是否真的能在楼市雪崩、股市暴跌、64000家公司宣布破产、失业率高达7.2%的情况下，仍然是一个安全的避风港？
好莱坞已经不再是上个世纪的好莱坞了，各大制作和发行公司，纷纷成为了传媒集团下属的一份子，而产业营收构成复杂的传媒集团，肯定躲不开这场金融风暴。
在华尔街暴跌的时候，娱乐业股票并没有幸免，全美娱乐业股票整体跌幅高达百分之四十，每个大电影厂所属的媒体集团的股票都遭受了重创。
华纳兄弟所属的‘时代华纳—美国在线’是全球最大的媒体集团，整个集团的市值蒸发了250亿美元。
派拉蒙的东家维亚康姆集团是美国五大媒体集团当中最大的输家，其股票从最高点的45美元一股掉到了12美元一股，有金融杂志猜测维亚康姆的萨默-雷石东“可能都尴尬的不再是个亿万富翁了”。
梦工厂方面，斯皮尔伯格已经沦落到苦苦等待印度人资金的局面了……
就像缺钱的二十世纪福克斯一样，好莱坞没有任何一家大型电影公司的日子好过。
墨菲则暂时把新项目放在一边，让人四处打探各个制作公司缺钱的项目，从中挑选合适的类型，准备参与到其中，分一杯羹。
虽然在‘利斯之花’的交易上花费了一亿美元的巨款，但两季《权力的游戏》陆陆续续带来的收入，足以支付这笔钱，《钢铁之躯》带来的大笔分红，无疑也要找一个合适的投资渠道。
墨菲最为熟悉的就是电影产业，投资目光当然也优先放在电影上面。
到07年的十二月份，墨菲与多家电影公司有过接触，他手里握有的大笔资金流无疑是谈判的最大资本，而且墨菲的条件也不苛刻，任何投资除了票房分成外，只要影片未来三到五年的其他收入的相应分成，不会涉及到好莱坞各大公司视为命根的版权。
由于一直等不到印度人的资金，梦工厂电影工作室首先与墨菲达成了正式的协议，已经确定会出现的《变形金刚2》会接受斯坦顿工作室高达5000万美元的投资，以弥补梦工厂在这个项目上面巨大的资金缺口。
与此同时，更加缺乏流动资金的梦工厂动画工作室也与斯坦顿工作室签订合约，杰瑞佛-卡森伯格同意墨菲出资4000万美元，参与刚刚立项的《如何驯服你的龙》这个项目。
环球影业重新启动的《速度与激情》系列，也因为资金缺乏面临停摆的困境，在与斯坦顿工作室签下正式的合约后，一笔高达3500万美元的巨资，将会陆续划拨到剧组的完片担保账号上面。
在华尔街资金和电影私募基金纷纷退出好莱坞的情况下，环球影业还同意，如果《速度与激情》系列后面对外融资的话，会优先接受斯坦顿工作室的投资。
另外一笔最重要的投资是，墨菲拿到了一个梦寐以求的机会。
二十世纪福克斯资金链紧张，募集资金的私募基金和华尔街都出了问题，尤其是后者，几大投行陆续破产，直接导致之前商定的大笔资金不能到位，让暴脾气的詹姆斯-卡梅隆几乎每天进出福克斯大厦，追在卡拉-费斯和其他几个高层屁股后面讨要资金。
作为制片部门的负责人，卡拉-费奇不胜其烦，用她的话来说，简直快被詹姆斯-卡梅隆逼得去马里布跳海了……
然后，在卡拉-费斯的推荐下，二十世纪福克斯和詹姆斯-卡梅隆找上了墨菲的斯坦顿工作室，在经济危机的背景下，三方经过反复的拉锯式谈判，同样签订了一份投资合约，合约同样不包括项目的版权所属问题。
放弃版权，进行投资，拿到可能的回报，这些就足够了。
如果斯坦顿工作室所投资的这些项目能够顺利制作上映，墨菲相信自己未来能获得相当大的回报。
这个行业里面有着为数众多的超级富豪，不说那些投资人或者跨行业而来的传媒集团拥有者，单是导演这一行业里面，就有史蒂文-斯皮尔伯格和乔治-卢卡斯这样放在整个北美也可以说是顶尖的导演富豪。
据墨菲的了解，史蒂文-斯皮尔伯格最少也拥有15亿美元到20亿美元的身家，他最新建造的游艇造价高达近两亿美元！
而乔治-卢卡斯更是凭借《星球大战》系列，为自己聚集了三十亿美元以上的财富。
在这个属于商业的国度里，财富无疑是身份和地位的象征，墨菲对其他方面懂得不多，最有把握的也就是电影行业了。
搞定这些投资的方面的事情，墨菲的精力渐渐转回到新项目上面，并且如同曾经的片名一样，在正式撰写剧本之前，将这个项目正式命名为《无耻混蛋》！
他也确定了影片的整体思路，一群小流氓想尽办法干翻一个大流氓！
随后，墨菲暂时放下其他方面的事情，开始专心致志的撰写剧本和制定项目计划书，但没想到的是，尼古拉斯-凯奇专门找了过来。(未完待续。)
第四百二十二章 欠税风波
求月票和推荐票！明亮宽敞的办公室里面，尼古拉斯-凯奇坐在一张沙发上，看都不看旁边茶几上的咖啡，尽管面部表情还竭力维持着平静，不断揉搓的双手还是显示出他等的有点着急。
但他是过来求人帮忙的，不好说什么，只能耐心的等下去。
端起咖啡杯喝了一口，尼古拉斯-凯奇叹了一声气，为了继续维持平静的神态，只好转移自己的注意力，眼睛在办公室里上上下下、左左右右好打量了一番。
办公室装修的很简单，墙壁上除了一些《水果硬糖》、《电锯惊魂》、《恐怖星球》、《死侍》、《消失的爱人》、《权力的游戏》和《钢铁之躯》的精装海报外，再也找不到其他的东西。
即便这样，尼古拉斯-凯奇还是有些感慨，就凭借这些电影，墨菲-斯坦顿把一家空壳电影公司从简陋的租赁房屋里，带进了世纪城的豪华商务大厦。
他也听说了，上个月斯坦顿工作室搬进紧靠二十世纪福克斯的这栋大厦的时候，不但新闻媒体云集，就连二十世纪福克斯的董事会成员几乎都到齐了。
整个好莱坞，谁不知道墨菲-斯坦顿的价值？
这个只有二十七岁的导演，不仅让投资他的电影公司大赚特赚，自己也聚敛到了大笔的财富，据说有数亿美元之多，绝对是好莱坞导演中的富豪级人物。
尼古拉斯-凯奇摇了摇头，哪怕是自己最为风光的时候，也比不上墨菲-斯坦顿，何况是现在呢？
现在的他深陷困境，在碰壁无数次之后，但愿能从墨菲-斯坦顿这里得到一丝希望。
想到这里，尼古拉斯-凯奇看向墙壁上悬挂的一幅大型的《钢铁之躯》的海报，自己就站在超人的侧面，上一次合作，与墨菲相处的很不错，或许这些能帮助到自己。
办公室的门忽然被人从外面推开，尼古拉斯-凯奇转头去看，墨菲已经走了进来。
看到尼古拉斯-凯奇，墨菲把手中的文件袋交给助理，笑着说道，“好久不见了，尼古拉。”
尼古拉斯-凯奇赶紧站起走了过来，主动伸出手，“是啊，墨菲，好久不见了。”
墨菲在他手上握了下，指着沙发说道，“随便坐。”
等尼古拉斯-凯奇坐下，他坐在了旁边的一张沙发上，脸上不动声色，却比较好奇对方过来的目的。
他与尼古拉斯-凯奇在拍摄《钢铁之躯》时相处的很不错，但这种不错的关系仅仅限于工作方面，双方谈不上是朋友。
确实，曾经的他非常喜欢尼古拉斯-凯奇和他的影片，但如果就此把对面的尼古拉斯-凯奇当成朋友，嗯……那与白痴也没什么区别。
这种事，墨菲向来喜欢简单直接。
“这么着急找我……”他看着尼古拉斯-凯奇，问道，“尼古拉，有急事吗？”
尼古拉斯-凯奇有些为难，换成任何一个好莱坞巨星和曾经的两千万俱乐部成员，开这种口都不容易，但情况紧迫，又在其他地方到处碰壁，如今只能碰碰运气。
“是这样的，墨菲。”尼古拉斯-凯奇深吸一口气，说道，“我最近运到了一些财务问题，暂时资金周转困难……”
他抬起手，低声咳嗽了一下。
墨菲大致明白了尼古拉斯-凯奇的意思，说道，“谁都有困难的时候，我明天就跟我的会计师打个招呼，先让他给你转一百万美元过去。”
虽然不是朋友，但尼古拉斯-凯奇在他眼里还有巨大的商业价值，保持良好的关系没有坏处，再说了这也只是借贷，又不是无偿提供。
“这个……”尼古拉斯-凯奇忽然不知道该说什么才好，这点钱根本不够填他的黑洞。
他犹豫了一下，脸面终究没有现实的处境重要，还是说道，“我的资金缺口大概有几千万美元。”
墨菲微微皱眉，“几千万美元？”
这和一百万美元完全是两个概念。
看到墨菲突然陷入沉默，尼古拉斯-凯奇深吸一口气，直接说道，“我遇到了很大的困难，需要最少2000万美元的资金来周转。”
墨菲看着尼古拉斯-凯奇，并没有说话。
尼古拉斯-凯奇继续说道，“墨菲，我承诺我会用最快的速度归还这笔钱，以不低于银行的贷款利息……”
“等等！”墨菲抬手打断了尼古拉斯-凯奇，“尼古拉，不知道你听说没有，我刚刚投资了上亿美元，手中暂时没有这么多的流动资金。”
听到这婉拒的话，尼古拉斯-凯奇脸色黯然，不禁暗叹好莱坞现实，竟然没有一个人愿意拉深陷泥潭中的自己一把……
墨菲的大脑却在飞快转动，知道《钢铁之躯》的片酬并没有解救尼古拉斯-凯奇，这位奥斯卡影帝，现今一定是遇到了巨大的困难，说不准像曾经的他了解的那样，已经到了破产的边缘。
他看着尼古拉斯-凯奇，如果放在五年之后，绝对不会管这些烂事，但现在不同，尼古拉斯-凯奇还不是后来的烂片之王，依然拥有大批的粉丝和相当的市场号召力，说是一个好莱坞一线男星并不为过。
这样的人无疑拥有极大的价值，这也是能让墨菲认真考虑的主要原因，毕竟尼古拉斯-凯奇不是詹姆斯-弗兰科和小罗伯特-唐尼等几个人。
尼古拉斯-凯奇看了看墨菲，大概是觉得没有了任何希望，准备站起来告辞。
墨菲却开口了，“尼古拉，两千万美元不是一个小数字。”
下意识的点了点头，尼古拉斯-凯奇刚刚想抬起的屁股，又回到了沙发上面。
“我手中的流动资金基本都做了投资。”墨菲很认真很诚挚的说道，“我需要时间来筹钱。”
他只说筹钱，却没提任何借钱的话。
但这话已经让尼古拉斯-凯奇看到了希望，他脸上露出几分感激，“谢谢你，墨菲！非常感谢你！”
“我需要考虑几天再给你回复。”墨菲说道。
尼古拉斯-凯奇忙不迭的点头，“没问题，我可以等。”
在好莱坞跑了这么久，墨菲还是第一个露出愿意出借上千万美元的人。
随后，尼古拉斯-凯奇带着满腔希望告辞离开，但希望能不能变成现实，还要看墨菲的意愿，这种涉及到巨额资金的事情，他不会白痴到拍脑门就做决定，打算先让人做一下具体的调查，根据实际的情况再做决定。
不到两天的时间里，一份详实的调查报告就交到了墨菲的手里，尼古拉斯-凯奇的境况已经不能用糟糕来形容了。
简单点来说，挥霍无度和投资失败，将奥斯卡影帝尼古拉斯-凯奇逼上了背负巨额债务的境地，继去年频频低价出售自己名下的部分房产后，他因无力再缴付贷款，其位于洛杉矶贝尔艾尔的豪宅近日又被银行强制收回并进行公开拍卖。
尼古拉斯-凯奇最初打算以3500万美元出售这套房产，但无人问津。虽然他又大幅度的将价格降到了1900万美元和1750万美元，却始终没有招来买家，结果这栋豪宅被债权贷款银行收回后强制拍卖抵债。
近年来，凯奇的财务状况每况愈下，去年更是深陷欠税风波，遭美国国税局追讨高达625.7万美元的个人所得税，而墨菲得到的调查数据显示，他欠税金额高达1400万美元。
作为好莱坞的超级巨星，尼古拉斯-凯奇曾是好莱坞最牛的“地产大户”。
鼎盛时期，他曾在全球拥有15处宫殿般的豪宅，包括一处哥特式城堡和在巴哈马的一座小岛。
此外，他的个人物品中还包括四艘游艇、喷气式飞机，40辆名车、大批珠宝和数不胜数的艺术品，前几年他和莱昂纳多?迪卡普里奥争夺一个恐龙头骨，最终以数十万美元成功买下，而且他在漫画书方面同样投入不菲，藏书价值超过150万美元。
目前，凯奇正在控告前任业务经理人山姆-勒文涉嫌亏空自己的资产，他曾采取对方的建议，用不同手段避税，也在经理人的怂恿下全情投入高风险的投资，结果被金融海啸波及。
当然，凯奇赚得多花得凶的坏习惯也是让他如今没钱的原因。
于是，这位好莱坞的超级巨星最近银根紧缩，不断爆发欠税、破产风波，各地房产先后遭查封，位于在加利福尼亚州和拉斯维加斯几处豪宅更是被法院拍卖抵债，完全无法再赎回。
这些还好说，顶多也就是让尼古拉斯-凯奇背负巨额债务，但欠税却是非常要命的一件事。
在一个因为抗税诞生的国家逃税漏税，那绝对是一件非常恐怖的事情，任何人都知道别没事去招惹税务局，一旦被他们盯上，将是超级大的麻烦。
了解到这些，墨菲亲自给尼古拉斯-凯奇打了电话，随后又让代理人去跟尼古拉斯-凯奇细谈，他会给这位奥斯卡影帝提供两千万美元的无息贷款，以便他补交欠下的巨额税款。
这两千万美元的巨资，堪称是尼古拉斯-凯奇的救命钱，他理所应当的需要付出点什么。(未完待续。)
第四百二十三章 头脑风暴
求月票和推荐票！换作自己的朋友有困难，墨菲肯定会毫不犹豫的帮忙，但一个仅仅合作过一次的人，那就另当别论了，即便对方是曾经的他非常喜欢的好莱坞明星。
不管从哪方面看，墨菲都不是一个具有普世情怀的人，更没有救济天下的崇高理想。
付出就要有回报，对于他这个阶层的人来说，是很简单的行事准则。
所以，在向尼古拉斯-凯奇提供贷款的同时，斯坦顿工作室还与他签订了一份正式的合约。
合约规定，这两千万美元的资金，是斯坦顿工作室提前支付给尼古拉斯-凯奇的片酬，尼古拉斯-凯奇未来需要出演三部由斯坦顿工作室参与投资的影片，并且其中担任重要的角色。
平均每部影片不到700万美元的代价，邀请到尼古拉斯-凯奇这个咖位的明星，还是非常划算的事情，尤其在他没有彻底沦为烂片之王的情况下。
随后，墨菲考虑了下自己即将进行的这个项目，决定在《无耻混蛋》中不使用尼古拉斯-凯奇。
《无耻混蛋》的剧本和项目计划书，也是墨菲接下来工作的重点。
他又一次去医院看望了昆汀-塔伦蒂诺，并且就项目进行了一些简单的交流，这是谈妥之后墨菲与昆汀-塔伦蒂诺的第一次见面，痞子导演也提醒了墨菲很多注意事项。
离开加州医学院，墨菲首先让二十世纪福克斯着手处理这些潜在的麻烦。
昆汀-塔伦蒂诺最初希望把这部电影拍摄成一部“意大利通心粉西部片”，而且他还准备把影片名定为《沦陷时期的法国往事》，但后来放弃了，决定采用《无耻混蛋》。
这个片名有点问题，1978年一部在北美上映的意大利影片《戴罪立功》的英文译名就叫《无耻混蛋》。
为了将版权方面产生纠纷的可能降到最低，在墨菲沟通过后，二十世纪福克斯的人找到了当年那部影片的导演，《戴罪立功》的导演恩佐-卡斯提拉里同意墨菲使用《无耻混蛋》这个名字，代价是他要在影片中露一小脸。
这个条件根本算不了什么，墨菲和二十世纪福克斯都很痛快的答应了下来。
剧本编写方面，墨菲肯定会以昆汀-塔伦蒂诺提供的大纲作为主线，但这个项目已经由他来执导，当然不可能再按照昆汀的方式拍摄和制作，两人的风格只是有些类似，而不是雷同。
所以，墨菲聘用了一个五人的编剧团队，来协助他尽快完成《无耻混蛋》的剧本。
只要他能掌控好这个团队，人多的情况下，也能为剧本编写提供更多的创造力。
创造力是一种自我表达和解决问题两者兼具的能力，在这两个方面，墨菲都需要集齐非常多的奇思妙想，但是好的想法不会凭空产生，这需要耗费大量的时间和精力，正所谓书到用时方恨少。
为了得到好的想法、好的故事，编剧最常见也可以说最常用的就是“头脑风暴”，团队聚在一起讨论解决问题的方法。
但这种所谓的头脑风暴不可能无限制扩散，必须适合影片，墨菲必须加以适当的限制和引导。
墨菲先要让整个编剧团队明确第一步怎么走，第一步就是要明确清楚剧本的思路、主题和状况，混乱和焦虑往往都是由主题不明造成的。
看到主题，编剧们自然会产生各自的想法，要把这些想法记录下来，编剧从不缺乏想法，但是缺乏好的并且适合投拍成电影的想法，墨菲的这个团队每个人每天都会有很多新奇的想法，尤其是晚上。
所他让每个编剧随身携带上笔和本子，睡觉时也不例外，当他们突然有想法时，就随时写下来。
每个人的想法都不同，这就会造成矛盾和冲撞，在记录到足够多的想法后，墨菲把所有编剧召集到一起，进行最为顺畅的面对面沟通交流，这也就是好莱坞团队编剧创作时的所谓头脑风暴。
头脑风暴是一个思维交流和碰撞的好机会，当墨菲跟他的小伙伴们讨论问题时，会用录音机把讨论过程记录下来，不管是什么想法，写到纸上钉在墙上，每隔15分钟，团队轮流分享一个解决方案，在最后15分钟里，查看所有的讨论和问题列表，会发现很多问题。
集思广益之后，需要真正能做决定的人进行决断，这方面的工作肯定是由墨菲负责，这也是一场个人的头脑风暴，他要针对团队头脑风暴的所得，再进行思考。
思考会发现问题，他再解决问题，尽可能深入的专研问题，从各个角度来看问题，静下心来去发现问题与不同。
工作也不能忽略休息，当墨菲有了大致的情节和场景设计时，就可以停下来休息一下，去做一些完全不一样的事情，灵感总是在不经意间闪现，比如洗澡或者超人大战神奇女侠的时候。
休息的同时，墨菲还会注意保持运动，合适的运动可以让血液燃烧起来，亚里士多德就因其在教学和头脑风暴时的暴走，而被称为“逍遥学派哲学家”。
墨菲会捕捉下每一个与《无耻混蛋》有关的想法，不管它当下有用与否，都会及时通过本子或者录音设备记录下来。
在此期间，他产生了一些疯狂的想法，但没有随便抛弃或者把思维限定在条条框框之内，由于影片的主题和内容的关系，反而放手让自己的思想疯狂一把！不去管这些想法是否很傻或是非常不可能，只管跟随着思维的脚步去自由飞翔。
很多问题不是没有答案，而是因为不敢去想。
想多了，心中会产生疑问，必要的时候，墨菲会忽略内心的质疑。
当他遇到问题时，内心深处总会有一个声音告诉自己“这个想法不好，这个事情行不通”。
正是这个声音阻碍了工作的脚步，它永远不会停止，你要知道这不是“它”的工作，它的工作就是质疑和批评。
一个成功的导演，必须要学会辨别，去倾听内心深处那个好的声音，那个年轻的、充满活力的、敢想敢做的、更具创造力的声音。
最后，墨菲就是要改造昆汀-塔伦蒂诺的故事了
对于每一部看的电影或每一本读的书，他都可以从三个不同的方面去重新思考，比如它的开头不是这样的，或者是故事发生的别的地方，然后在影片或故事的结尾处，也可以假想三种不同的结局，悲剧、喜剧或是开放式结局。
这样，墨菲带领这个编剧团队，以最快的速度搞定了《无耻混蛋》的剧本初稿，初稿编写就像是赤脚走过草地，保持浪漫、淘气和荒诞不经，给它编一个结局。
接下来，是更为精细的修改工作。
墨菲全程参与了剧本的写作，不过没有像以往那样，基本是由自己来完成，作为一名导演和编剧，他也想借此尝试一种新模式。
从某些方面来说，好莱坞有两类导演：一类是自己写剧本，一类不是自己写剧本。
如果两者兼备，并能在自己写的电影和不是自己写的电影之间交替，这种情况很罕见。
这并不是说，一种类型的导演比另一种类型的导演更值得赞赏，他们只是不同罢了，自己写剧本，会获得一部具备个人特质的影片，有一种风格会很快浮现出来，而且某些兴趣点常常会再现。
因此面对这类导演的作品，观众们更多的在接触一种个性。
而如果一位导演每次都改编别人写的电影剧本，他也许导演得极为出色——如果剧本好的话——可能会诞生一部伟大的电影，然而他永远不会具备一位作者所具备的那种个人的特质。
同样的，自己写剧本、拍出一部带有个人特质的影片，但是对于影片说不出什么有趣的或者新鲜的东西来，那这样的影片永远都比不上一位导演用好剧本改编的影片。
“一旦做出这种区分，我认为所有导演都应该为了他们自己拍电影，他们的责任就是要确保，无论他们面临什么障碍，这部影片从头到尾一直是他们自己的。”
圣莫妮卡的家中，墨菲坐在翻看剧本初稿的盖尔-加朵旁边，说道，“导演必须一直是影片的主人，一旦他变成奴隶，他就麻木了。”
盖尔-加朵抬起头来，好奇的说道，“你的意思是不用在乎观众？”
“不是！”墨菲毫不犹豫的摇头，“我是说拍的电影首先要让自己满意，我的意思不是要你蔑视观众。我个人的感觉是，如果你拍出一部合自己心意的影片而且拍得不错的话，那么观众也会中意，或者至少是一部分观众中意。”
“嗯嗯……”盖尔-加朵连连点头，眼睛又落回到剧本上面，翻看到最后，不禁笑了起来，“好一场犹太人的复仇盛宴啊。”
她转头看向墨菲，“亲爱的，谢谢你。”
墨菲耸了耸肩，却没有接她的话，这场所谓的犹太复仇盛宴，只是为了影片的需要，与盖尔-加朵的族裔没任何关系。
盖尔-加朵去看最后的结尾，墨菲摇了摇头，随口说了一句，“为什么犹太人当时没有反抗呢？”
“什么？”盖尔-加朵立即看向墨菲。(未完待续。)
第四百二十四章 与昆汀的不同
求月票和推荐票！对于墨菲问出的问题，盖尔-加朵先是有些不满，接着想到墨菲成长的环境，随后又释怀了。
她很清楚，在墨菲的眼睛里面，不管是什么样的人，白人、亚裔、非洲裔、犹太裔和拉丁裔等等，都是同样的人，都没有什么区别，他不会因为好莱坞的所谓政治正确给予黑人演员和角色任何特殊优待，同样也不会因为曾经的苦难历史，就会对犹太人另眼相看。
开始的时候，她对墨菲的这种态度，还是有些意见的，但随着相处的时间增加，发现墨菲并没有歧视任何人的意思，只是将所有的人都当成了普通人来看待。
盖尔-加朵也很清楚，或许真的是因为受到教育的关系，自己的男友对于西方历史了解的非常少。
像接下来的会涉及到一段重要历史的项目，情节基本靠想，与曾经的历史扯不上任何关系。
想了一下，盖尔-加朵觉得应该为墨菲普及一下自己所了解的那段历史。
“事情的经过是这样的，”她很认真的对墨菲说道，“起初，人们认为波兰不会输掉战争；接着，当德国人打进来时，人们以为能够继续活下去；接着，他们通过法令禁止犹太人坐在公共长凳上，或到公园和别的地方；接着，他们说犹太人必须佩戴大卫之星臂章；接着，他们说所有犹太人必须集中在一个区里；接着，他们用墙围住了这个区，没有过某一个关键时刻，也没有多少做出反应、组织起来的可能性……”
盖尔-加朵摇了摇头，继续说道，“在德国人1940年到法国时，为什么法国人没有立即反抗？情况是一样的。在这种错综复杂局面的每一个阶段，人们都会说‘这会过去的，会过去的，情况不会更糟……’然而大错特错，情况更糟、更糟、更糟！最后，大部分人都杀害了。”
听到盖尔-加朵说的这些话，墨菲罕见的极其认真的思考了一番，然后轻轻点了下头。
他对西方的历史了解的很有限，但对太平洋对岸的一些历史事件却耳熟能详。
“抱歉，亲爱的。”墨菲主动说道。
盖尔-加朵凑过来在他脸上轻轻吻了一下，“没关系，我知道你不是有心的。”
两人很自然的换了话题，讨论起《无耻混蛋》的筹备和拍摄计划，这个项目中，盖尔-加朵会担任助理制片人，继续自己的学习道路。
墨菲却由盖尔-加朵说起的关系犹太人那段历史的话，想到了电影方面。
当然，他对犹太大屠杀之类的题材没半点兴趣，只是想到了德国人对待犹太人的方式，完全可以套用在电影上面，这种一环套一环的渐进的感觉对一部影片也是相当重要的，当这种感觉层层累积到一定高度，最后的爆发无疑会更加畅快淋漓。
换到这部影片里面，那就是在众多小**的铺垫之后，最后**戏不但要杀掉希特勒，还要对他疯狂鞭尸，让观众畅快淋漓的发泄。
如果换成其他的角色，这样做无疑会冒极大的风险，但希特勒的话一点问题都没有，反纳粹反希特勒那可是完完全全的政治正确，比所谓的黑人政治正确还要正确一百倍。
在几十年构建出的社会政治舆论环境下，替阿道夫-希特勒洗白才是蠢货。
最近的这段时间里，墨菲都在进一步打磨《无耻混蛋》的剧本，每个导演都有自己的思路，昆汀-塔伦蒂诺讲故事的方式，肯定不适合他。
比如在影片的很多过渡情节当中，昆汀-塔伦蒂诺喜欢使用大量偏离影片主题的对白，而墨菲向来不喜欢在影片里面啰嗦，会利用每一分每一秒的时间，尽可能的为影片营造令人无法呼吸的紧张节奏。
这不是说昆汀-塔伦蒂诺的拍摄制作方式不好，而是每个导演都会有自己的风格，但凡成名的导演，都会形成独属于自己的一些风格，就连公认的拍摄制作最模式化的史蒂文-斯皮尔伯格也不例外。
在已经完成的剧本当中，墨菲没有使用好莱坞惯用的招式去营造紧张的氛围，但考虑到观众的生理反应，还是会适当的去尝试一些小套路。
例如剧本中制造紧张的气氛就是要给影片的观众施加压力，而唯一能让观众备受心理和身体双重煎熬的就是时间，这里墨菲就需要一些策略，确定整个场景的时长，以及如何在整个场景收放自如的展现紧张的节奏。
换句话说，就是在电影拍摄中，应该巧妙的把握戏剧、气氛和节奏张力，张弛有度，观众很难预料哪一秒会有**发生。
还有体现人物或者其他背景的场景。
看过昆汀-塔伦蒂诺影片的人，一定会对这方面有印象，当电影情节需要解释一个人或者一件重要道具的背景时，这个痞子导演往往会使用一些简单粗暴的方式，最为典型的就是在影片中直接插入一段旁白和相应的画面。
但墨菲从来都没有使用过这种手法，也不打算以后使用。
当然，这只是个人兴趣使然，谁也不能否认这种方式的合理运用。
很多时候，背景故事相当复杂，以致于若以真实场景呈现，将耗费太长的时间。
因此，旁白叙述常在第一幕里被使用，以交代背景故事，使观众能赶上故事的进度，有些编剧不喜欢使用旁白，认为那是懒人说故事的方法。
这个想法通常是对的，因为在一些说明性的画面上使用旁白，几乎已经变成了喜剧第一幕的标准模式，是显得相当公式化的开场。
尽管如此，以为这种写法否定了整个剧本的价值也是不对的，当这种做法被正确的运用时，以旁白叙述带出背景故事不但能引导观众，还能以活泼且具风格的方式使观众进入故事之中。
已经完成的剧本里面，包括使用硝酸纤维素制造的电影胶片易燃易爆的介绍，都会被墨菲隐藏在整部电影的故事里面，而不是专门拿出来特意说明。
背景故事透露了角色身份的重要信息，也提供了故事里的冲突的基本元素，导演和编剧如何在电影中表达背景故事，某种程度上将会决定整个剧本的结构。
不论墨菲是否选择在第一幕就说出所有的背景故事，或者将它编织在故事发展的过程中，一个角色的背景故事和认同发展间的关系，应该总是紧密地联结在一起的。
很多时候，保留一些重要的背景故事信息是有用的，它能使这少量信息的揭露，与故事的发展，或角色的自我发展相符合。
另外，在混蛋小队的成员德**官雨果的介绍中，墨菲则会使用认同扩散的手法。
雨果基本没有台词，他的动作就是角色，关于他的每一个情节和故事，都经过刻意的设计来增加电影所讲述的角色的另一面。
这些都是因为墨菲和昆汀-塔伦蒂诺不同的风格以及个人兴趣爱好不同必然所带来的差别。
让他完全按照昆汀-塔伦蒂诺的方式拍摄制作电影，墨菲确定自己搞砸的几率远比成功的几率要高。
十二月中旬，墨菲基本确定剧本的终稿，二十世纪福克斯和韦恩斯坦影业方面也传来好消息，两家公司将一起向这个项目投入高达8000万美元的巨额资金，用以影片的拍摄制作。
由于现在的项目完全由墨菲主导，二十世纪福克斯在这次与韦恩斯坦影业的合作中，也占据了绝对的主导地位，不但会作为《无耻混蛋》的北美和海外发行商，还拿到了影片百分之五十一的投资份额。
换作其他情况，韦恩斯坦影业说不定会放弃这个项目，但昆汀-塔伦蒂诺找来的人选是墨菲，韦恩斯坦兄弟清楚的记得墨菲曾经为他们创造过怎样恐怖的利润，哪怕是以追逐奥斯卡为主要运营方式的他们，也不可能拒绝利润的诱惑。
与此同时，比尔-罗西斯也代表墨菲完成了与两家公司的片酬谈判，《钢铁之躯》的大获成功，无疑让墨菲稳稳站在了好莱坞一线导演的地位上，而且与其他一线导演相比，墨菲所执导的影片的投资利润比无疑更高，没有耗费太多的力气，比尔-罗西斯就为墨菲拿到了与他现在的地位和号召力相匹配的待遇。
这依然是一份先期付款加收入分成的片酬合约。
按照合约的规定，墨菲将会分三次拿到1200万美元的先期预付片酬，等《无耻混蛋》从北美和海外市场下档后，只要全球票房能超过八千万美元制作成本的三倍，他将自动获得百分之二十的票房分成，如果影片的北美票房能突破五亿美元，分成比例将上升到百分之二十五……
当然，二十世纪福克斯和韦恩斯坦影业很仰仗墨菲这样的成功导演，但也不是傻瓜，墨菲的分红不涉及如今好莱坞公司收入大头的dvd和电视播放收入。
不过，墨菲之前就有过交代，比尔-罗西斯为他谈下了《无耻混蛋》未来所有网络付费点播、下载和租赁收入的百分之十五作为分红。
或许这部分收入现今不是特别高，但合约期限高达十年，未来潜力无限。
搞定这些，墨菲开始筹建剧组，他的拍摄制作团队是现成的，只要发出召集令就可以，演员方面才是他考虑最多的，尤其是党卫军上校汉斯的人选。(未完待续。)
第四百二十五章 拍摄的真正目的
求月票和推荐票！以墨菲的行事风格，执导的项目肯定会优先考虑自己人，所以立即通知了斯坦顿党徒的其他人，他手中握有足够大的权力，而且斯坦顿党徒也用一次次的成功证明了自己的受欢迎程度，只要詹姆斯-弗兰科等人档期合适，都可以出现在这部影片里面，并且拿走不菲的报酬。
这种召集不是强制性的，如果他们手中有其他更好的机会，墨菲当然也不会让他们错过。
首先是小罗伯特-唐尼档期不合适，前不久刚刚拍摄完《钢铁侠》，又接下了盖-里奇根据莱昂纳尔-威格拉姆的同名漫画改编的《大侦探福尔摩斯》，将出演大名鼎鼎的夏洛克-福尔摩斯。
塞斯-罗根和乔纳希尔同样也没有时间，《宿醉》的超级大爆，让主导这个项目的两人瞬间变得炙手可热，他们又筹划了一部喜剧电影，并且获得了大卫-埃里森的天空电影基金的投资。
唯一有档期的是詹姆斯-弗兰科，墨菲已经与他做过沟通，基本确定詹姆斯-弗兰科会出演影片中混蛋小队的领袖阿尔多中尉。
剩余的重要角色中，墨菲需要一个外貌特征上看不出任何犹太特征的年轻女演员，犹太裔或者非犹太裔都可以；一个强壮如牛般的犹太壮汉型演员，他有意曾经合作过的道恩-强森，不过这位的外貌似乎有点问题；一个典型的日耳曼裔金发美女，貌似这方面的最佳人选是乌玛-瑟曼或者黛安-克鲁格，前者在悉心照顾知己好友痞子昆汀，肯定没有时间，后者已经让比尔-罗西斯发出了试镜邀请……
这些都可以通过试镜解决。
另外两个重要角色，墨菲暂时想不到更加合适的人员，让人给迈克尔-法斯宾德和克里斯托弗-瓦尔兹发出了试镜邀请。
最近这两年，迈克尔-法斯宾德在好莱坞渐渐有了名气，墨菲也在caa看过他的详细资料，这位型男演员能打动他，一方面是曾经的先入为主，另一方面要归功于他的身世。
迈克尔-法斯宾德出生在德国，是德国和爱尔兰的人的后代，虽然现在定居在伦敦，但是说的一口流利的德语。其实，德语是他的第一语言，英语是他的第二语言，一口带有英国口音的德语和这个角色是绝配。
至于克里斯托弗-瓦尔兹，曾经几乎所有人在《无耻混蛋》里第一次看到克里斯托弗-瓦尔兹之后，都会问：“那个纳粹军官是谁？”
毫不夸张的说，曾经的那部电影之前，影迷基本都对他一无所知，甚至在奥地利或者德国，他也不算是声名卓著的一线明星，在他成名后，粉丝能挖掘到的，也无非是几部质量平平的电影，他在里面一本正经的扮着文艺兮兮的惨绿青年。
几乎在发出试镜邀请的第一时间，墨菲就收到了回复，无论是迈克尔-法斯宾德，还是克里斯托弗-瓦尔兹，都答应参加试镜，并且会立即赶来洛杉矶，为试镜角色做相关的准备工作，即便他们还没有看到任何关于角色的剧本。
这就是一线导演的号召力，对于那些梦想成名的演员来说，这种邀请无异于天赐良机。
圣诞节之前，《无耻混蛋》剧组正式在洛杉矶成立，剧组的各个工种都是跟随墨菲多年的老人，一个紧密合作的团队，也是制作一部出色电影最为基础的条件。
随着二十世纪福克斯和韦恩斯坦影业首笔3000万美元的资金转入第三方担保账户，《无耻混蛋》的筹备工作也正式开始。
首选是外景地的选择，两名副导演和哈维-韦恩斯坦一起去了巴黎，实地考察在巴黎拍摄的可能。
其次是胶片，与之前《钢铁之躯》不同，就像墨菲说过的那样，不管是那种介质，在他手里终归都是为影片来服务的，这一次墨菲选择完全使用胶片来拍摄。
原因很简单，影片将在下一个颁奖季前上映，他考虑的不仅仅是票房，还有冲击奥斯卡，在那帮守旧的奥斯卡评委眼里，胶片永远都是电影最好的载体，使用数字拍摄技术的话，天然就会在奥斯卡竞争中降低最少一个档次。
再就是演员，剧组最先确定的是出演阿尔多中尉的詹姆斯-弗兰科，还有一位滑稽演员出演希特勒。
原本乔纳-希尔对希特勒这个角色很感兴趣，可惜他档期不合适，而且体型也非常的不适合。
由于影片不会出现任何战争镜头，仅有的动作戏也是局限在极小的范围之内，相比于《钢铁之躯》，这次的前期筹备工作相对要简单不少，尤其这种涉及历史的片子要细究的历史细节，不说可以完全忽略不计，也大可不必大费力气的去考察。
用墨菲的话来说，这不是曾经发生的历史，而是一个专属于混蛋的宇宙。
其实昆汀-塔伦蒂诺的作品完全可以自组一个宇宙，反正里面总是充满血腥和暴力，所有的角色都是一群彻头彻尾的混蛋。
“墨菲接手这部影片最大的目的是什么？”
世纪城一家餐厅里面，绑着金色马尾辫的玛格特-罗比看着坐在对面的盖尔-加朵，“你知道吧？”
盖尔-加朵摇了摇头，“我没有问过墨菲。”
“你啊，总是这样。”玛格特-罗比端起水杯喝了一口，摇摇头说道，“盖尔，不是我说你，你做事总以墨菲为主，这样会失去自我的。”
“我觉得现在很好。”盖尔-加朵笑了笑，“很幸福。”
玛格特-罗比耸了耸肩，没继续这个话题，又转回到刚才的问题上，“墨菲是你的男朋友，你猜猜他的目的啊。”
“亲爱的。”这两年相处下来，两人的关系非常好，盖尔-加朵完全把玛格特-罗比当成闺蜜，说话也没什么顾忌，“你问这样的问题，肯定是有自己的想法，不如你猜猜。”
玛格特-罗比也不客气，说道，“为了与昆汀-塔伦蒂诺的友谊？”
她接着就摇了头，“不对，以墨菲的为人，他为了你和那几个斯坦顿党徒，会去做这些，但昆汀-塔伦蒂诺还没到这种程度。”
虽然从来没有提过，但盖尔-加朵了解墨菲是个什么样的人，其实也知道一些墨菲接下这部影片的心思，轻轻点头，认可了玛格特-罗比的话。
“为了赚钱？”玛格特-罗比又一次摇头，“我看过剧本，这不是典型的大众影片，就算票房大爆，也不可能像《钢铁之躯》那样。”
盖尔-加朵也喝了一口水，“玛姬，你懂得越来越多了。”
“别总以为我是个来自澳大利亚乡下的野小子。”玛格特-罗比现在容貌精致，衣着得体，哪里还有当年澳大利亚女牛仔的样子？
最起码从外貌上是看不出来了。
“你现在是个美丽漂亮的大姑娘了。”盖尔-加朵称赞了一句，玛格特-罗比露出几分惊喜，“你真的这么想？”
“当然啊。”盖尔-加朵轻轻点头，“说你不漂亮的人一定都是瞎子。”
她记得很清楚，现在玛格特-罗比已经十七岁了，也渐渐长开了，身材高挑性感，面容精致立体，还洋溢着一股专属于青春少女的气质，绝对是一个顶级的金发美女。
别说是男人了，就算她这个女人，看了都觉得心动。
玛格特-罗比故意摆出一个得意骄傲的表情，引得盖尔-加朵不自觉的又笑了起来。
“我猜不到了。”玛格特-罗比又把话题转了回来，“你一定知道！”
她看着盖尔-加朵，“是不是？快告诉我嘛！”
“我能猜到一些，不过你也不用太当真。”闺蜜之间总会交流一些小秘密，盖尔-加朵也不例外，她说道，“墨菲接下这部影片，一方面确实是因为与昆汀的交情，当年昆汀给了他很多帮助，墨菲不可能看着他被二十世纪福克斯起诉违约；另一方面，墨菲是拍给学院的评委们看的……”
“学院的评委们。”玛格特-罗比进入这个圈子有段时间了，还有大卫-罗比这样一个哥哥，加上头脑足够聪明，马上明白了盖尔-加朵的意思，急乎乎的说道，“我知道了！”
“啊……”想到盖尔-加朵的族裔，她有些为难，张了张嘴，又把接下来的话吞回到了肚子里面。
盖尔-加朵能猜到玛格特-罗比想说什么，笑了笑，“玛姬，没关系的。”
“那我就直说了。”
看到盖尔-加朵点头，玛格特-罗比又把咽回去的话吐了出来，她看过剧本，说出来的话也是根据剧情而来，“墨菲拍摄这部电影能跟好莱坞的犹太大佬们说：我拍部电影让犹太人割纳粹头皮你们看着爽不？不够？那再整一群愚蠢的纳粹让他们出洋相，再来个蠢货希特勒，把他扫射一百遍啊一百遍，完了再把纳粹高层全关电影院里先放火烧，再机关枪扫再用炸药炸一遍，够过瘾不？能得奥斯卡不，能给几个小金人不？”
“你啊……”
听玛格特-罗比用这种戏谑的话说出来，盖尔-加朵呵呵笑了起来，不但没有在意，还显得心情极好。
玛格特-罗比见到盖尔-加朵异常开心，也笑了起来，然后适时的说道，“盖尔，剧本里面有一个不像犹太人的犹太女孩……”(未完待续。)
第四百二十六章 新家
求月票和推荐票！听完玛格特-罗比的话，盖尔-加朵没有做任何表示，很明显，玛格特-罗比可能是从自己的经纪人或者大卫-罗比那里看到了剧本，对里面份量最重的女性角色，甚至可以说是女主角的索莎娜产生了兴趣。
她看了玛格特-罗比一眼，剧本设定中，索莎娜是一个从外貌上看不出任何犹太裔特征的金发犹太女孩，单从形象上来说，虽然玛格特-罗比的面部线条偏向硬朗，但也不是不可以。
毕竟一些犹太裔经历了那么多年的混血，从外貌上根本无法分辨。
“盖尔，我听大卫说，”玛格特-罗比又说道，“你在这个剧组担任了制片人？”
制片人的权力非常大，如果闺蜜能担任《无耻混蛋》剧组的制片人，自己拿到角色的希望肯定非常大。
“不是制片人。”盖尔-加朵摇了摇头，“是助理制片人，一个实习职位。”
她笑了笑，“我现在还需要学习，不可能在剧组里面担任重要的职务。”
“噢……”玛格特-罗比点了点头。
不管怎么说，这都是自己的朋友，而且盖尔-加朵能看得出来，玛格特-罗比的想法还是比较简单的，只是想让自己帮点忙而已，并没有那些乱七八糟的想法。
她想了一下，说道，“玛姬，我跟墨菲说一声，以你的条件和墨菲跟你认识多年的关系，参加试镜肯定没有问题。”
即便她不去说，如果大卫-罗比开口，以墨菲的性格，也不会拒绝。
“真的吗？”玛格特-罗比伸手拉住盖尔-加朵的一只手，“谢谢你，盖尔。”
“先别忙着说谢谢。”以盖尔-加朵的的头脑，当然会把一些话说在前面，“我只能推荐你试镜，想要拿到角色，要靠你自己。”
玛格特-罗比也不是笨蛋，连忙点了点头，“嗯，我一定会好好表现的。”
似乎是表决心一般，她用力握了盖尔-加朵的手一下。
盖尔-加朵摇头笑了笑，并没有再说什么。
即便是闺蜜，帮忙也是有限度的，她只能做到这里，剩余的事情不会再插手，剧组真正能决定这种主要角色的人是墨菲，而不是其他人。
从最开始，盖尔-加朵就知道，即便是感情深厚如同她和墨菲，有些事情做起来也是有界线的，这条线最好不要跨过去。
感情是需要细心经营的，而不是拿来卖人情的。
况且，有那么一个傻乎乎的例子和教训摆在这里，她怎么可能会去犯蠢？
她会去帮玛格特-罗比，但只限于争取一个试镜的机会，而不是获得某个主要角色。
松开盖尔-加朵的手，玛格特-罗比忽然在心底暗叹了一口气，自己的好友看似幸福，实际上只是一个爱情的奴隶。
“盖尔为这段爱情付出了太多。”她在心中低语，“已经迷失了自己。”
玛格特-罗比比盖尔-加朵更早认识墨菲，限于年龄的关系，当时对他并没有太深的印象，反而是与他第一个女朋友当时的交情不错，虽然随着时间的推移，也渐渐与那个英国女孩断了联系，但脑海里难免将墨菲-斯坦顿与不负责任的形象多少联系在了一起。
最近这两年来到洛杉矶，进入好莱坞，她与盖尔-加朵异常投缘，成为莫逆之交，也经常参与她和墨菲-斯坦顿举办的各种派对，也就有了仔细观察和了解这两个人的机会。
盖尔-加朵成熟、漂亮、美丽、大方、优雅、时尚……简直可以用她所能找出的所有褒义词来形容。
这既是她的好友，也是她学习崇拜的对象。
但她有一点，玛格特-罗比始终难以释怀，也认为这是最大的缺陷。
盖尔-加朵对爱情太过重视了，太在乎墨菲-斯坦顿的感受，有些时候为了照顾墨菲-斯坦顿，往往忽略了自己。
当然，墨菲-斯坦顿对盖尔-加朵也非常好，只是他的付出与盖尔-加朵的付出，似乎不成比例。
玛格特-罗比难免为好友抱不平。
看着对面端起杯子喝水的盖尔-加朵，不知道为什么，玛格特-罗比忽然觉得，盖尔-加朵比上次见时更瘦了，似乎也憔悴了一些……
她确实付出了太多。
玛格特-罗比的少女心中，涌出了一股心疼的感觉。
“盖尔，有时间的话。”她忽然提议，“不如我们两个一起去做环球旅行？”
听到这个提议，盖尔-加朵也来了兴趣，“环球旅行啊？我之前也有过这种想法，不过……”
稍稍想了一下，她说道，“那要找合适的时间。”
玛格特-罗比开心的笑了起来，“时间挤一挤总会有的。”
盖尔-加朵轻轻点了下头，环球旅行确实是个好主意，或许可以喊上墨菲一起？就是不知道他能不能抽出一段时间，现在的他明显越来越忙了。
两个女孩热烈的讨论了起来，但她们的想法，却早早的就产生了偏差，玛格特-罗比想筹划一次双人旅行，盖尔-加朵想的更多的是怎么拉上墨菲一起去。
她们能成为闺蜜，肯定是在某些方面能够找到众多的共同语言，但在这方面，盖尔-加朵和玛格特-罗比无疑有着巨大的差别。
不过，这些并不会影响到两人之间的关系，这次午餐可以说在兴高采烈的气氛中结束。
“你真的不陪我去罗德尔大街逛逛？”
走出餐厅，玛格特-罗比似乎还不舍得与盖尔-加朵分开，拉着她的手说道，“我们好久没有一起去时装店了。”
“下一次吧。”盖尔-加朵还是很坚定的拒绝了，“利斯之花上周装修结束后，墨菲接手过去让人做了最后的改动，我们约好了下午一起过去看看。”
“那好吧。”玛格特-罗比率先离开了这里。
盖尔-加朵也驾驶着自己的雪佛兰进入比弗利山庄，朝着荷尔贝山的方向驶去。
荷尔贝山的南山坡上，墨菲先于盖尔-加朵赶到了刚刚装修过的庄园前，将汽车停在笔直的公路边，站在法式铁艺大门前向里面看去，视线尽头的白色别墅楼焕然一新，前厅的植物也被精心打理过，显得生机勃勃，原本大门通向别墅的柏油路，也被更换成了平坦的青石板，与前庭花园的翠绿的树木更加映衬。
这座巨大的豪华庄园，比之前已经有了巨大的变化，其中最大的，还是铁艺大门上面‘利斯之花’一行艺术字体被取了下来，换上了墨菲亲自取的名字。
等了不到十分钟，一辆雪佛兰轿车由远及近，缓缓停在了墨菲的越野车旁边，盖尔-加朵推门下车。
“嗨，亲爱的。”墨菲对她招了招手。
盖尔-加朵几步走了过来，挽住了墨菲的手臂，如同过往一样，她的眼睛始终都放在墨菲的身上，并没有看到庄园门口发生的改变。
“怎么站在这里？”她有些奇怪的问了一句，拉起墨菲的手，朝着庄园大门走去，“带我去看看，你改了哪些地方。”
买下‘利斯之花’后，重新整理装修的工作一直是由她负责，墨菲只是交代最后会在她确定的方案上面，做出不多的一点改动。
墨菲轻轻拉了盖尔-加朵一下，停了下来，说道，“里面没变。”
盖尔-加朵非常聪明，“那就是外面变了？”
说着，她看向大门附近，仅仅看了一眼，就看到法式铁艺大门上的‘利斯之花’一行字母不翼而飞，取得代之的是一个崭新的名字。
看着那行字母，盖尔-加朵愣住了，她完全没有想到，墨菲会用这种方式来命名他们的新家。
她轻轻咬了下嘴唇，转过身看向墨菲，心中的激动，几乎全都表现在了脸上。
“亲爱的……”
盖尔-加朵完全不知道该如何表达自己这一刻的情绪，干脆上前一步，紧紧抱住墨菲，送上了一个深深的拥抱。
“我……”她还想找合适的话说些什么，墨菲却轻轻拍了拍她的后背，“这是我们的家，你是这里的女主人。”
盖尔-加朵用力的点了下头，浓浓的甜蜜充满心房，她从来都没有白白付出过，自己的每一份付出，都从墨菲这里得到了回应。
紧紧握住墨菲的手，依偎在他高大的身体边，盖尔-加朵再次去看铁艺拱门上面的那行大字——波浪庄园！
男友用自己的名字命名了这栋庄园，命名了他们的新家，命名了他们的未来……
盖尔-加朵又转头看了墨菲一眼，墨菲比她想的还要在乎两人之间的感情，她知道墨菲对于希伯来文一点都不懂，之前也从来没有提过，却没想到他竟然清楚自己名字所代表的希伯来文的含义。
“我计划在圣诞节之前搬过来。”墨菲说起来了自己的计划，“你觉得怎么样？”
“好啊！”盖尔-加朵轻轻点了点头，说道，“我们那边的房子也快到期了。”
圣诞节之前，墨菲从圣莫妮卡山谷区搬到了比佛利山庄，并且让格雷斯通过caa的关系，为庄园配备了相应的服务人员，这方面caa会提供全方位的服务。
搬完家之后，墨菲一心扑在了《无耻混蛋》的筹备上面。(未完待续。)
第四百二十七章 罢工带来的冲击
求月票和推荐票！二战时期的军装和武器、希特勒的造型、柯达的三十五毫米胶片、相应的摄影器材……这些准备工作都一一就绪，海伦娜-埃斯波拉也早早的赶去巴黎，布置那边的摄影棚，墨菲带着菲力-拉舍尔和盖尔-加朵，也三次飞去巴黎，实地考察拍摄场地。
过往这些年里，整个团队的能力早已被磨练了出来，配合默契，技能熟练，整个筹备工作都在有条不紊的进行。
但有些意外，还是影响到了剧组的正常运转。
这个月份，好莱坞的编剧大罢工彻底爆发，许多剧组不得不停摆，不过墨菲的剧本已经定稿，《无耻混蛋》剧组的筹备还在继续。
当然，要说编剧大罢工一点影响也没有是不可能的，剧组多少有些人心不稳。
好在所有部门的关键成员，都是跟随墨菲多年的老人，暂时没有太过于受到好莱坞局势的影响。
不过斯坦顿工作室雇佣的几名编剧，也自然而然的加入到了罢工的行列当中，工会为他们提供保障，反过来他们也要为工会更为自己争取相应的权力。
有罢工意图的工会不止一个，但导演工会和两大演员工会迅速与制作人联盟达成协议，偏偏编剧工会的要求无法得到满足。
其实这也从侧面印证了一件事，编剧在电影产业内的地位真的不算高，编剧工会提出的条件远远低于导演工会和演员工会，仍然被制作人联盟毫不犹豫的拒绝了，就像是编剧们根本不值那个价钱一般……
在好莱坞的工业化流水线体系下，编剧的重要性被压缩到了极低，纵观好莱坞最近二十年来的几次罢工，属1988年和今年的编剧大罢工声势最大。
这种事情想要解决，双方只能坐到谈判桌前，只是彼此间的分歧实在有些大。
罢工迅速蔓延到了整个好莱坞，有1万2000名编剧先后参与了其中，还有很多人走上好莱坞大道，以示抗议。
编剧工会上一次集体罢工是在1988年，持续了22周，给整个产业带来了超过5亿美元的损失，这次的罢工必然将带来更大的痛苦，因为娱乐产业如今已经成长为一头巨兽，即便不算周边产业，每年也能创造数百亿美元的产值。
如果算上周边产业，几乎可以占据美利坚经济总量的百分之八左右，墨菲得到的最新的一份统计数据显示，好莱坞影视产业从业者去年一年的薪酬总额超过了一千亿美元！
由此可见这个行业的巨大，以及所能产生的巨大价值。
尽管编剧工会闹得轰轰烈类，从未来的整体战略考虑，以六大公司为主体的好莱坞厂商们，根本不会轻易妥协，在这方面他们显得足够团结。
别说是六大公司了，就连斯坦顿工作室这样的三线制作公司，哪怕是让参与《无耻混蛋》项目的编剧们罢工，墨菲也不会轻易做出利益上面的让步。
给点甜头可以，但做出巨大让步的头不能开，一旦开了，也就收不住了。
资本从来都是为了追逐利益而生，哪怕是墨菲这样极小的资本家也不例外。
于是，一批影视剧不可避免的成为了暂时的牺牲品。
从罢工开始的当天，所有脱口秀节目立刻停工，然后《24小时》宣布本季播出取消，成为第一部倒霉的电视剧，《达芬奇密码》的续集《天使和魔鬼》拍摄推迟，成为第一部倒霉的电影，《007：量子危机》也暂时停工，加入到这一行列，梦工厂的重头戏《丁丁历险记》同样被暂时搁置……
谈判是必须的，作为斯坦顿工作室的老板，墨菲暂时放下手头的筹备工作，将剧组交给卡拉-费斯负责，与其他制作公司的代表一起，组成了一个谈判团队，与编剧工会进行谈判。
在这方面，好莱坞的所有制作公司的利益是一致的。
尽管编剧大罢工如火如荼，这个谈判团队还是显示出了强硬的态度，即使坐回谈判桌前，也轻易不会让步，罢工依然在继续。
墨菲大多数时间里都是在看，以斯坦顿工作室的份量，并没有太多的发言权，而且用不着他出头，这种事随大流就足够了。
进入2008年，好莱坞没有丝毫欢乐的新年气氛，罢工的阴影笼罩在整个北美的头上。
金球奖颁奖典礼被迫取消，改为了新闻发布会的形式。
所有的人开始担心下个月的奥斯卡颁奖典礼，如果奥斯卡也取消，那不仅仅是金钱方面的损失，还有好莱坞的颜面……
甚至，华尔街还发布预警，如果这次罢工持续五个月的话，带来的经济损失将高达300亿美元。
罢工不能持续下去，这是所有人的共识，虽然那300亿美元的数字纯粹是华尔街的扯淡，但罢工持续太久，肯定会影响到好莱坞所有公司和从业者的利益。
双方的谈判还在继续，墨菲在筹备《无耻混蛋》之余，也参加了一月下旬制作人联盟与编剧工会最为重要的一次谈判。
当然，墨菲就像众多的好莱坞小公司的老板一样，大部分时间都是在旁观这场谈判。
制作人联盟方面以新闻集团总裁彼得-谢尔尼、迪士尼首席执行官罗伯特-艾格和制作人联盟主席尼克-康特为主，与编剧协会主席维隆、西海岸编剧协会执行董事大卫-杨以及协会协调委员会负责人约翰-鲍曼直接交锋。
罢工露出了结束的曙光。
同好莱坞各大制片公司不紧不慢、寸土必争的谈判不同，电影行业最为担心的，莫过于奥斯卡颁奖典礼停摆，这是好莱坞最大的装饰门面，谁也不想看到停摆的情况发生。
为此，电影艺术与科学学院取消了提名者午宴，直接改为了新闻发布会的形势公布提名名单。
之前，有不少媒体为《钢铁之躯》造势，鼓吹这部超级英雄电影应该获得一个奥斯卡最佳影片或者最佳导演提名，但电影艺术与科学学院始终都是固执的，对超级英雄电影和科幻片的歧视也不是最近几年才形成的。
在最新公布的这份第八十届奥斯卡提命名当中，《钢铁之躯》获得了最佳摄影、最佳视觉效果、最佳艺术指导、最佳音响效果和最佳音效剪辑等五项提名。
提名数量不少，但所有的提名都是来自技术类奖项，重量级的几个奖项无一入围。
这份提名名单公布后，电影艺术与科学学院非常担心奥斯卡颁奖典礼因为编剧罢工停摆，他们为此做好了两手准备，如果到时罢工继续的话，学院将启动一场应急晚会。
此外，学院还派出专人介入到谈判之中，催促双方尽快达成协议。
做出努力的还有华盛顿当局，美利坚脆弱的经济形势，绝对经不起一场长时间罢工的折磨，好莱坞从数年前就与华尔街绑在了一起，好莱坞出现意外，不但是娱乐业这个产业会出问题，甚至会加剧华尔街的动荡。
除了最早的那两次，编剧工会的人没有再来找过墨菲，谁都知道他是斯坦顿工作室的老板，在这种事件上屁股会坐哪一边，其实非常容易判断。
随着罢工时间越拖越长，对好莱坞及其周边产业的影响也越来越大，哪怕是之前一直比较安定的《无耻混蛋》剧组里面，都出现了人心惶惶的情况，墨菲干脆给筹备中的剧组放了一周的假期，等罢工结束再重新工作。
想要结束这次罢工，只能是双方都做出一定程度的让步，除此之外别无他路可走。
墨菲清楚这一点，编剧工会和制作人联盟同样也清楚这一点。
任何行业要想正常运作，劳资双方都得遵守互认公平的“游戏规则”，整个娱乐业每年几百亿美元的利润，分一杯羹给编剧，似乎是天经地义理所应当。
但资本天生逐利，动商业集团的蛋糕，无疑是从资本家身上挖肉。
双方主要分歧点在于制片方要求在收回电影与电视节目的成本后再支付部分报酬；而编剧方则要求提高电影、电视剧以及真人秀等项目上编剧的待遇，并要制片商必须支付编剧的dvd分成，分成比例高达百分之三，另外在网络点播下载节目的收入分成则也要由零增加到百分之四点五。
这件的条件是制片公司和制作人联盟绝对无法接受的，也等于是在抢墨菲这些投资者的利益。
进入二月中旬，制作人联盟和编剧协会拉锯式的谈判终于达成初步协议，好莱坞的各大制片公司做出了一定的让步，编剧协会与制作人联盟签订了一份为期三年的临时合同。
合同不但提高了编剧的基本薪酬待遇，还为编剧争取到了dvd百分之一点五以及网络点播百分之三的收益分成，这不仅仅包括从现在开始的作品，以往的作品也能从中抽取一定的比例。
这次编剧大罢工暂时结束，编剧工会向每位成员发送了一封电子邮件，号召大家即刻复工。
“罢工结束了，明日，编剧们将各归其位，一切恢复正常。”
墨菲的剧组也恢复了正常，在通过试镜确定了迈克尔-法斯宾德、克里斯托弗-瓦尔兹和玛格特-罗比等演员后，他带着整个剧组飞到巴黎，进驻到了郊外的一座片场，准备开始拍摄。(未完待续。)
第四百二十八章 老鼠
求月票和推荐票！巴黎市郊蒙太奇制片厂的一座摄影棚中，无数人在忙碌之后恢复安静，目光全都投向摄像机镜头前。
镜头对准的是一处布置成农舍的片场，一个党卫军军官装扮的人和一个农夫之间，正在上演一场对话。
两台摄像机从不同的角度展开拍摄，还有架设着斯坦尼康的摄影助理蹲在提前预留的摄影位里，等待墨菲的命令随时上场抓拍。
“如果要把犹太人比喻成一种动物，那就是老鼠。”党卫军军官摊开手，“元首和戈培尔的宣传说的也差不多，但是我们的结论不同，我认为这种比较是不敬。”
他指了指布景窗户，“我们暂且以老鼠的目光看待这个世界，这确实是个充满敌意的世界。”
这是一场要靠出色的个人演技撑起来的长镜头戏，虽然这是试拍，但克里斯托弗-瓦尔兹到现在的发挥都极其精彩，他看着农夫，说道，“如果现在一只老鼠从你的前门惊慌逃走，你是否对他充满敌意？”
对着农夫演员的二号摄像机立即换成特写镜头，农夫犹豫了一下，还是说道，“我想是会的。”
“老鼠做了什么坏事？”克里斯托弗-瓦尔兹笑着问道，“招致你的敌意了吗？”
农夫抓着烟斗，说道，“老鼠传播疾病，咬人。”
“如果一只老鼠现在从外面走进来……”克里斯托弗-瓦尔兹指了指布景门，脸上的笑容收起，阴狠的表情一闪而逝，“你还会让你美丽的女儿给倒他牛奶吗？”
虽然克里斯托弗-瓦尔兹阴狠的模样只在脸上停留了不足一秒钟，但反应在摄影机镜头中却显得异常清晰，墨菲抬起手，大声说道，“停！”
不止是克里斯托弗-瓦尔兹，现场的布光也有点问题，不过这是试拍，墨菲之前没有打断渐渐找到状态的克里斯托弗-瓦尔兹，直到这位奥地利演员犯错。
墨菲也没有废话，直接说道，“克里斯，刚刚用力过猛了。”
克里斯托弗-瓦尔兹点了点头，墨菲又强调道，“记住，这场戏中，你始终要显示出优雅和风度。”
虽然同样是纳粹杀人魔王，但汉斯-兰达上校和《辛德拉的名单》中的阿蒙截然不同，绝对是一个看起来儒雅有风度的男人。
甚至，他可以说是这部影片的男主角，表现出来的外貌，简直就是优雅的代名词。
优雅的外表和恶魔的内在，这种强烈的冲突，会让这个角色充满了魅力。
影片当中，克里斯托弗-瓦尔兹表现的越优雅，掩藏在背后的是否会逼迫农夫说实话和地板下犹太人的命运如何的悬疑，也会让观众觉得更加强烈。
如果换成一个狠厉的纳粹军官逼问农夫，这一幕给人的感觉将完全不同，太过凶猛的表演虽然能带领更多的戏剧张力，但有些时候，张力对故事的氛围也是有害的。
永无止境迭加痛苦、惊慌、冲突的感觉会让观众窒息，必需有对比，才能感觉到悬疑感，压力的凝聚，能量的释放，压力的再凝聚，能量的再释放，这就是电影的节奏。
压力制造冲突，问题解决后能量被释放了，新的问题又出现，想想迭迭乐，抽积木时大家会很紧张，如果塔还没倒，大家都会松口气。
这部电影的节奏就是紧张，松口气，紧张，松口气。
除了演员的表演，刚才的布光也有问题，墨菲把大卫-罗比叫了过来。
“大卫，这是一个长镜头。”墨菲很认真的对大卫-罗比说道，“拍摄中我不可能专门给你预留出调整灯光的时间，你需要一次性布设到位。”
长镜头往往会带来有趣的即时性场景，让观众充分的沉浸在戏剧中，但长镜头的拍摄也非常具有挑战性，特别是布光的问题。
虽然对于所谓的一镜到底没半点兴趣，而且也不会使用这种对讲故事根本没有本质提高的炫技技术，但这不妨碍墨菲拍摄中，会拍摄一些长达数分钟的长镜头，尤其是现在拍摄的汉斯-兰达上校和农夫的对话，一个长镜头无疑更能凝聚需要的紧张气氛。
长镜头的拍摄确实比较麻烦，对摄影、表演和灯光等都是相当大的一个考验。
表演方面，农夫是来自法国的老戏骨，克里斯托弗-瓦尔兹随着几场戏的拍摄，也渐渐找到了状态，展现出了出色的演技水准，摄影方面墨菲和菲力-拉舍尔做过足够多的预案，也不是问题……
不同拍摄角度需要的不同光线，相对来说成为了难题。
遇到难题就要解决，墨菲也不着急，反正这部影片要到下个颁奖季才会上映，他有足够的拍摄和制作时间。
墨菲将菲力-拉舍尔和大卫=罗比叫到一起，实验各种有效的方案。
在特定的拍摄长度内，墨菲可以根据拍摄现场的演员走位和场景布置，让大卫-罗比来做好照明设备的设置和隐藏准备，但拍摄长镜头时，就要提前进行精心的准备了，因为不间断的长镜头拍摄中，演员可能会移动到很多位置，此时就很难一次性设置和隐藏照明设备了。
这些在墨菲的手中，不是没有解决的方案。
他让菲力-拉舍尔注意摄制组的镜头框架，摄影师们要知道所拍摄的镜头要在哪里结束，并且还要注意摄影机和主视觉的移动轨迹。
所有的摄影师都在墨菲的要求下，对拍摄现场做笔记记录，镜头框架、整个镜头的移动轨迹等，提前计划、演练、走位，直到所有的一切都准备好为止。
然后开始设置照明设备。
灯光组使用的所有布光设备中，首先要处理的是移动光源，墨菲让大卫-罗比传达下去，灯光是可以适时移动的。
在保证安全的情况下，如果镜头移动，大卫-罗比能够移动片场的主光源，一定要这样做。有些时候，他需要做的是平移或倾斜片场的主光源，当然有时候也可以靠便携式或手提式led来实现主光源的移动。
同时，墨菲还让大卫-罗比在镜头框架内隐藏照明设备。
这是电影长镜头拍摄中最常用的技巧。在拍摄场景中，寻找阻挡物来隐藏照明设备，这样可以合理提高拍摄场地的空间利用率，尤其是在这种农舍搭景中拍摄空间有限的情况下，这一技巧更有用。
其中，把照明设备放在地上是一个很实用的方法，因为在实际拍摄中，不一定非要拍到地面，但如果非要拍到地面，那就可以通过椅子、橱柜或其他家具等来隐藏照明设备。
除了专业的灯光，墨菲还要求拍摄时利用一切可以利用的光源。
他的拍摄场景中有真实的光源，吊在农舍上面的电灯，这也能成为制造拍摄光源的小技巧。
拍摄中，墨菲让工作人员放置反光板，同时让待在周围的工作人员穿上白衬衫，就可以完美利用拍摄现场的光源了。
这样的话，既可以减少拍摄现场的照明设备，有可以实现即使不打光，也有打光的效果。
墨菲也适当的调整了农夫和克里斯托弗-瓦尔兹的坐着时的位置，以及移动走位的路线，以更好的利用地板和墙角布设光源，这个技巧需要导演首先明确现场的布置和演员的走位。
如果现场有地板、墙角什么的，导演就可以让灯光组利用镜头中的盲区来隐藏照明设备。当然，同理也适用于窗帘、假墙等现场设置，任何现场这些可足够遮挡照明设备的物品，都可以加以利用。
另外，将灯光掩藏在农舍搭景的黑暗中，也是一个不错的方法，为了防止灯架反光，墨菲让人特意用深色的纺织品为灯架做了外包衣。
这场墨菲设计中依靠几组长镜头的场景，用了整整五天的时间才拍摄完毕，尤其是拍摄中，墨菲还为农夫增加了一个女儿，以安排投资方塞进来的一个女演员。
法国的一家电影基金为这部影片提供了高达300万欧元的赞助，一个叫做蕾雅-赛杜的女演员就是附加条件。
如此大一笔资金没人会拒绝，墨菲也不例外，不过他也不会打破剧组的平衡，更对方找一个重要的角色，仅仅是充当背景画的农夫的女儿之一，只有一个正面镜头，连一句台词都没有。
随着剧组来到露天片场拍摄，包括玛格特-罗比在内的更多演员也加入到了拍摄当中。
有人问过墨菲对演员的期待是什么，他的回答很简单：“期待他们演得好！”
在拍摄时，墨菲宁愿不与他们多交谈，但有些人需要与之交谈……有些人需要人们所说的“动力”。
演员最大的动力是什么？墨菲的答案也很简单，他们的动力就是成名以及酬金。
在好莱坞，没有任何东西能比这两样更让一个人拥有动力，甚至连墨菲也不例外。
剧组进入露天片场拍摄，也到了媒体公开日，这也是例行宣传的一部分，反正接下来拍摄的只是农夫砍柴的戏码，墨菲也不介意让二十世纪福克斯联系的那位记者观看。(未完待续。)
第四百二十九章 干得好
求月票和推荐票！下了汽车，蒙特利尔出示证件，在《无耻混蛋》剧组一名工作人员的带领下，向着片场里面的露天摄影棚走去，不过相机和摄像机这样的器材，是根本不可能带进来的，只能暂时留在寄存处，等出来的时候再带走。
这是全世界片场的规矩，绝大部分媒体记者也会默契的遵守，蒙特利尔在成为记者之前，也在好莱坞待过，还是南加州大学电影学院的毕业生，在一个剧组担任过助理导演的职务，后来实在找不到出头的道路，只好转了行，没想到在《娱乐周刊》混成了电影版面的首席记者。
采访墨菲这样一个好莱坞的一线导演，并且实地观看他的新项目的拍摄，当然也要一个业内地位对等的记者。
露天片场里面，临时草地铺设好了一大片，就在这片草地前，墨菲见到了二十世纪福克斯联系来的这位记者。
这种采访也问不出太多东西，蒙特利尔只问了几个简单的问题。
“斯坦顿导演……”他把一支录音笔递到了墨菲面前，问道，“拍摄进行的顺利吗？”
“最开始的2到4天的时间里，我们的状态是接近于疯狂的，因为一切发生的太快了。”
由于是宣传需要，墨菲特意多说了几句，“我几乎是在昼夜不停的与时差做着斗争，包括工作人员的调配和会计账目问题，也都是我在处理。因为我们都知道我们是在为一个特殊的日项目而奋战，我们需要集中的是所有参与进来的人的注意力，如果我们没办法集结一个优秀的团队，我们就不可能按时完成影片的制作工作，而我们确实拥有的是一个非凡且不同寻常的幕后团队。”
蒙特利尔又问道，“你怎么评价演员的工作？还有你的工作？”
“我认为拍摄到现在，演员的工作可以说是出于本能的。”墨菲说的很详细，“越是出于本能，其结果越好。而导演的工作则更为理智。执导时，你要进行构思，向技术人员和演员加以解释，然后就会水到渠成。”
盖尔-加朵从后面走过来跟墨菲说了一声，墨菲对蒙特利尔说了句抱歉，回到片场中，与海伦娜-埃斯波拉讨论起了场景布设的工作。
墨菲来到用于远景拍摄的摄影机镜头前，看了眼布设完毕的片场，摇了摇头，对自己的艺术执导说道，“海伦，场景需要进行调整。”
镜头前方的不远处，是铺设完毕的外景地，外景地很简单，一座农舍，一头奶牛，一片晾晒的衣服，一个干活的农夫，还有一片碧绿的草地……
墨菲皱眉思考了一下，对跟在后面的盖尔-加朵说道，“把大卫-罗比叫来。”
在剧组里面，盖尔-加朵没有任何优待，她也从不把自己当成特殊的一员，以一个实习生认真学习的态度，参与到影片拍摄制作的每个环节当中。
一个合格的制作人，可以不像墨菲和菲力-拉舍尔那样精通专业技术，但一定要对这个行业的方方面面都有所了解。
盖尔-加朵几乎是以最快的速度找来了大卫-罗比。
“海伦，将奶牛的位置向左调整三十英尺。”
时间不等人，墨菲尽量简单的说道，“大卫，我需要你用低强度的布光增加草地的质感。菲力，拍摄时增加对比度，让房屋和奶牛都在镜头中留下细长的影子。”
接着，墨菲又指了指前面参差不齐的草地，对海伦娜-埃斯波拉说道，“我需要大量的空旷前景来显示此处的广阔，并且提供空间感，特别是远景镜头的草几乎与农夫平齐时。”
“还有，”他指了指房屋背后，“我记得有远山的布景？一会去布置。”
海伦娜-埃斯波拉点了点头，背景的远山对景深助益良多。
这些准备工作立即展开，一个小时之后，墨菲的拍摄在场记的喊声中准时开始。
蒙特利尔在剧组两名工作人员的陪伴下，站在片场特意留出来的观察位，仔细观看拍摄的过程。
由于经历过专业的学习，曾经还是一个剧组的副导演，或许他实际的动手能力不强，但本身具备的专业素养毋庸置疑，这也是他能拿到《娱乐周刊》电影类首席记者最大的资本。
相比于媒体记者的外行，蒙特利尔可以算是记者行当里面的电影内行。
站在这个比较高的观察位上，用于拍摄的外景场地一目了然，只是看了一眼，蒙特利尔就赞许的点了点头，片场的房屋、奶牛、远山和树木之间达到了很好的平衡，也将演员衬托得更小。
然后，他看了看不远处的几个摄像机机位，迅速判断出墨菲-斯坦顿使用了三角构图拍摄技术，有大型反射源将阳光反射到演员脸上，最远处的一台摄像机明显在广角拍摄，很容易突显出这个场景的遥远和孤独。
拍摄一条一条进行，整个剧组和片场都完全在墨菲-斯坦顿的掌控之下，这位年轻的导演表现出了超强的专业能力，不比好莱坞那些科班出身的大导演差，甚至思维更加活跃，在现场做出的一些调整，最后也证明是些神来之笔。
比如他临时改用反射器做补光用，等拍摄完毕的时候，蒙特利尔看到的相关镜头大景深效果相当出众。
是的，上午拍摄结束后，他看到了墨菲-斯坦顿部分完成的镜头。
蒙特利尔本来是抱着试一试的态度，向剧组提出能不能看下拍摄完成的一部分镜头，毕竟他的出身和专业能力在圈内相当出名，进入很多剧组采访的时候，往往都能达到这样的目的。
这次也不例外，墨菲-斯坦顿很痛快的答应了下来，不过提供的镜头数量极其有限，而且双方还临时签订了一份协议，所有观看的内容不得拍照和录像，并且不得在报道中直接提及镜头的内容。
剧组这样做，也是想借助蒙特利尔的笔，更好的进行前期宣传。
没有经过后期处理的镜头实际上是很粗糙的，但站在一台监视器前面，看到的第一个镜头，就给蒙特利尔留下了极其深刻的印象。
能先于其他人看到墨菲-斯坦顿拍摄的电影镜头，蒙特利尔知道这种机会非常难得，因此相当的认真。
镜头中，一个女孩在晾晒床单，不管是女孩本身，还是挂在晾衣绳上的浅色床单，都不是作为单独个体存在，全部都实际参与到了情节的表达中。
床单被巧妙的用作揭示性元素并且最终被拉回，显示远方的士兵正在接近，暗巧克力棕色的服装与白色的床单产生了可爱的反差，让人暂时从背景和即将被揭晓的事情处移开注意力，而像篮子这样的简单物品能够帮助平衡构图，也有可能是巧妙的放在此处，遮住晒衣杆的底部。
服装都是棕色，白色或灰色，和镜头的整体色调保持一致。
然后，揭示的时候到了！效果真不错......士兵们的遥远位置让人知道他们还要多久才能到，美丽的s形线条引领了视线的方向——弯弯绕绕的路和田野都有体现这一点。
第二个镜头是房子的全景图，在监视器画面上一播放，蒙特利尔就看到农夫朝着房子走去。
“墨菲-斯坦顿的构图太巧妙了！”
哪怕是见多识广，蒙特利尔也发出一句感慨。
监视器画面中，前景的树桩有助于平衡画面，其大小与房子和演员形成对比，增添了景深，树桩上竖起的斧头柄将视线引向房子。
整个构图同样是基于三角形，完美的体现出镜头的立体感。
随后，几个女孩出现在房子附近，女孩衣服的颜色和蓝色的石头以及紫红色植物之间的搭配相当完美？衬托的她们肤色也很美丽，姑娘们看起来很健康。
不知道是不是使用了特殊的处理技术，所有画面中的天空都显得有些阴暗，很符合墨菲-斯坦顿一贯的画面风格，不过天空是蓝色的话，应该不会有这么鲜明的色彩对比了。
如果将这个镜头分解为景深平面就会发现构图之精妙，远山和摄影机相对房子的位置都让构图更加出色。
如果这个镜头换做是其他导演拍摄，恐怕看起来就没这么美了。
蒙特利尔能看的也就是这两个镜头，但看完这两个镜头，他好好思考了一番，然后又看了一遍，大概是怕时间长遗忘掉，按下录音笔的按键，低声说道，“这个两个镜头步调是如此的完美，墨菲-斯坦顿构建镜头的张力几乎要溢出来了！演员们的表现也相当优秀，出色的完成了墨菲-斯坦顿近乎天才般的台词。我希望他不介意我在媒体上分享一点心得：干得好，墨菲！”
这段录音他会交给剧组的公关审查，然后再发表在《娱乐周刊》上，相信不会存在任何问题。
《无耻混蛋》的拍摄中，墨菲尽管还保持着一贯的画面风格，却也适当的平衡色彩，对景深和细节的注意都前所未有的高。
拍摄闲暇，墨菲也回了一趟洛杉矶，参加即将开始的第八十届奥斯卡颁奖典礼。(未完待续。)
第五百章 福布斯名人榜榜首
求推荐票和月票！在这一届奥斯卡颁奖典礼的提名名单中，《钢铁之躯》拿到了最佳视觉效果、最佳音响效果等五个技术类提名，作为这部影片的导演和制作人，墨菲天然就有入场的资格，不过与剧组例如克里斯-埃文斯和梅根-福克斯这些演员不同，他专程回到洛杉矶参与这届颁奖典礼，更多的是为了宣传新片，提醒广大影迷，一部新的作品已经开机拍摄了。
虽然无法与北美收视霸主超级碗相比，但奥斯卡一直都是北美收视人数最多的节目之一，这一点毋庸置疑。
即便近年来奥斯卡颁奖典礼收视不佳，每一届的平均收视人数也在3000万左右，高峰时段的收视人数平均4000万也很轻松。
所以，好莱坞业内公认，奥斯卡颁奖典礼就像超级碗中场广告一样，是最好的电影宣传平台之一。
二十世纪福克斯和韦恩斯坦影业也强烈要求墨菲出席这次颁奖典礼，甚至为专门为他谋求了一个重量级奖项的颁奖嘉宾。
由于盖尔-加朵留在法国继续在剧组内学习工作，二月二十四日当天下午，墨菲一个人准时出现在了红地毯上面。
一向阳光灿烂的洛杉矶竟然下起了淅沥小雨，但这并未影响众明星走红地毯的兴致。
对阴雨天气，电影艺术与科学学院和奥斯卡组委会似乎早有准备，搭起白色顶篷以保护走红地毯的明星，而对刚刚经历编剧大罢工的好莱坞来说，这点风雨也确实不算什么。
柯达剧院周围的露天看台和街道上，挤满了数以千计的影迷，最早踏上红地毯的明星包括凭借《迈克尔-克莱顿》获得本届奥斯卡最佳男主角奖提名的乔治-克鲁尼，以及德国超级名模海蒂-克鲁姆和她的黑人歌手丈夫希尔。
芮妮-齐薇格身穿露背晚礼服，一出现就引发影迷尖叫；凯特-布兰切特戴着硕大耀眼的项链，慢步走上红地毯；哈里森-福特、佩内洛普-克鲁兹和希拉里-斯旺克等明星也陆续踏上红地毯，进入柯达剧院。
长达两个多月的好莱坞编剧罢工一度让人担心第八十届奥斯卡颁奖典礼是否能够如期举行，如今罢工结束，悬念消除，奥斯卡颁奖典礼因祸得福，人们观看现场直播的兴趣高涨，颁奖典礼广告价码连创新高。
作为转播方的abc电视台，首次在奥斯卡的广告收入上超过了一亿美元，似乎编剧罢工提高了所有人对本届奥斯卡颁奖典礼的兴趣。
所有大型颁奖典礼上，男明星全部黑色的老一套，无甚新意和看头。
所以红地毯上吸引眼球的重任，理所当然落在女明星肩上，好莱坞今天星光熠熠，一班落力打扮状态大勇的女明星，不遗余力地卖弄性感和高贵，而且贩卖性感不再局限于低胸露背，斜肩、开叉、透视甚至复古……招数层出不穷。
如同男明星一样，黑色一向是颁奖礼上女明星压箱底的保险选择，黑色散发出的冷静气质，可以诠释成神秘，可以演绎成性感，也可以保有高贵，很少出错。
但今年奥斯卡颁奖礼，女明星们好像约定似的，转移到红色阵营里的人为数众多，而且清一色都选择了鲜艳的正红色，新崛起的安妮-海瑟薇、上届影后海伦-米伦以及复古美人凯瑟琳-海格尔，无论老牌演技派还是青春偶像，都对鲜红色情有独钟，为向来高贵经典的奥斯卡带来烈火般的热情。
只要看看镁光灯闪烁不停的频率，就知道她们的热力有多么强劲。
然而，比她们更为火热的是在高地大道和好莱坞大道上聚集的近万人，他们高举——反对歧视女性，支持女演员同工同酬——的标语，时不时就会发出阵阵呐喊，完全将红地毯边影迷的声音压了下去。
这几年，女权运动越来越兴盛，并且迅速蔓延到了好莱坞和整个电影业，女权运动的兴起，也将对主流商业电影带来明显的冲击。
墨菲隐约记得，从明年开始，一些完全以女性角色为主的影片，将会取得不俗的商业成绩，连一向只会坐在家里等待王子拯救的迪士尼公主们，都会在新的迪士尼童话电影里面，积极展开自救。
社会环境形势对于好莱坞电影的影响，其实一直都很明显。
走进媒体区，墨菲配合的停下脚步，在镜头前摆出一个造型，任凭摄影们拍照，他在《无耻混蛋》中的报酬和分红比例都那么高，当然有义务配合片方的宣传计划。
墨菲在这方面的职业道德还是无可挑剔的。
一进入采访区，立即有福克斯电视台的记者和摄影师迎了上来，这点墨菲早有准备，特地站在了采访区中的一尊真人大小的奥斯卡先生前面，接受二十世纪福克斯旗下媒体的现场视频采访。
“恭喜你，斯坦顿导演。”
那位戴着福克斯电视台标牌的中年记者将话筒递到了墨菲面前，“《钢铁之躯》获得了五个奥斯卡提名，而且全球票房突破了十一亿美元。”
“谢谢。”墨菲显得既有风度，又很谦虚，“这是整个团队的功劳。”
虽然这部超级英雄大作早就从北美院线中下档，但海外的放映一直在持续，尤其是影片的票房成绩越好，就会有越多原本不打算引进的国家和地区加入到放映的行列当中，这些市场的容积很小，数量堆积起来却也不容忽视，到今年一月底的时候，放映过《钢铁之躯》的国家地区相加达到了一百一十个。
这带来的自然是海外票房持续上涨，二月中旬最新的统计数据显示，《钢铁之躯》的全球票房一举突破十一亿美元，成为有史以来票房最高的三部影片之一，摆在它面前的也只有詹姆斯-卡梅隆的《泰坦尼克号》和《指环王3：王者归来》两部影片而已。
到昨天为止，《钢铁之躯》的全球票房累计11亿1255万美元，而且这不是终点，还在随着时间的推移和放映市场的增多缓慢增加。
任何增加的票房数字其中的百分之二十，都属于墨菲所有，所以他始终比较关注这部影片的后期动态。
福克斯电视台那位记者的问题还在继续，“在最新的福克斯名人收入榜上，你排在了第一位，有什么感受？”
“我想这是对一个苦苦追寻美国梦的人的最好的回报。”
这种场合该说什么场面话，墨菲连草稿都不用打，“我付出了努力，然后收获了成功，我相信会有更多努力的人一样会成功。”
在福布斯公布的2008年度福布斯全球名人吸金榜上，墨菲凭借《钢铁之躯》的高额片酬和巨额票房以及dvd销售分红，以2亿8700万美元的税前收入高居榜首。
2008年确实是墨菲丰收的一年，不仅成为业内公认的一线导演，拿到福布斯年度名人榜榜首，在《好来报道者》统计的好莱坞权力排行榜上面，也第一次进入了前十位，而且是相对比较靠前的第六位！
任是谁都能看得出来，一个如同70年代的乔治-卢卡斯、**十年代的史蒂文-斯皮尔伯格的新兴导演势力，正在飞快崛起。
“听说你的新片是二战题材，”记者继续问道，“为什么选择这样的题材？”
“我拍摄的影片还从没有涉及过历史……”墨菲想了一下，说道，“这是个不错的机会，我会从一个特别的角度，讲述一个完全不同的二战故事。”
又回答了几个例行的提问，墨菲结束了这次采访，离开媒体采访区，直接走进了柯达剧院。
他进来的比较晚，剧院的大厅里面人声鼎沸，几乎座无虚席，不管怎么说，奥斯卡颁奖典礼都是全好莱坞最为顶尖的盛会，影迷们想现场观看，好莱坞的从业者们削尖脑袋想要获得一张入场券……
墨菲边与打招呼的人点头，边找到了自己的座位，他的位置不算靠前，在《钢铁之躯》剧组当中，这边的人看到他过来，纷纷站起来，一一与墨菲拥抱。
尤其是克里斯-埃文斯和梅根-福克斯，如果不是墨菲点名让他们出演《钢铁之躯》，他们也不可能现在就获得出席奥斯卡的机会。
“嗨，墨菲。”
来自华纳兄弟的那位制作人对墨菲点头笑了笑，墨菲也微微点头，却没有多说什么，从合同上来说，他与华纳兄弟的合作已经结束了。
华纳兄弟其实也有心按照好莱坞的惯例，邀请墨菲担任接下来dc系列影片的制作人，但以墨菲现在在业内的地位，报酬相当的不菲，华纳兄弟不舍得这部分支出，双方的合作自然不可能继续下去。
这是纯粹的商业片，墨菲不可能自降价码，否则会成为业内的笑话。
随后，颁奖典礼开始了。
短暂的前缀花絮过后，《每日秀》的主持人乔恩-斯图尔特走上了舞台，开场便把刚刚结束的好莱坞编剧大罢工作为话题。
他用调侃的口气说道，“过去这2个多月很难熬，苦涩的编剧罢工令好莱坞四分五裂，我很高兴，这场斗争结束了。”
奥斯卡正式迎来了80岁的生日，第80届奥斯卡颁奖典礼拉开了大幕。(未完待续。)
第四百三十一章 公平公开公正
作为奥斯卡八十岁的生日，颁奖典礼自然少不了一些纪念和回顾，几乎每个重要奖项颁发前，都会播放过往获奖者的蒙太奇片段，此外还穿插了不少著名获奖人的片段，特别是那些奥斯卡夫妻。比如迈克尔-道格拉斯和凯瑟琳-泽塔-琼斯，就在舞台上的大屏幕前侃侃而谈，组织方足足给了他们一分多钟的时间，似乎是在竖立好莱坞模范夫妻。
在场的这些人中，也只有墨菲才知道，用不了几年这对夫妻就会矛盾激化，尤其是迈克尔-道格拉斯的言论，几乎将夫妻二人推上了离婚的地步。
至今墨菲还隐约记得前世2010年左右好莱坞最大的八卦，从喉癌康复的迈克尔-道格拉斯受访时自爆患癌主因是为女人口.交感染hpv病毒所致，更称继续进行口.交有助病情，令外界怀疑其影星妻子凯瑟琳-泽塔-琼斯可能染有hpv病毒，间接令他患癌……
还有迈克尔-道格拉斯的大儿子，好像也是个瘾.君子？
看着奥斯卡舞台上的这对夫妻，墨菲忽然心中一动，这或许就是他们的机会？
那件事由毒.品而起，再由毒.品方面还回去，似乎是最好的方式？
墨菲微微皱眉，这种事不能操之过急，就像他跟小罗伯特-唐尼说的一样，要沉稳冷静。
随后，学院的轮值主席弗兰克-皮尔森走上舞台，借助大屏幕的画面，对奥斯卡评奖过程做了一番简单的解说，这几年关于奥斯卡沦为金钱和公关游戏的声音越来越大，学院似乎想通过这种方式为自己正名。
其中还穿插了乔治-克鲁尼、约翰-特拉沃尔塔和迈克尔-贝等众多评委的话，如果按照这些人的话来理解，奥斯卡绝对是公平公开公正的奖项。
可惜，对业内人来说，都知道奥斯卡光鲜的外表下，是性、金钱和人脉等各种交易涌动的场所，出色的作品和角色不过是最为基本的入场条件而已。
作为视频中受访人之一的布拉德-伯德还特意展示了搞笑的一幕，他捂住眼睛，然后将笔扔向写满了提名的名单……
他很好的诠释了用脚投票这一广为人知的投票方式。
“一名秘书打印出最后的统计结果，密封好信封，然后把她拉出去枪毙，我们拿信封，结果绝对是保密的。”
一片笑声中，这个环节宣告结束，颁奖典礼重新回到正轨。
奖项一个接一个搬出，尽管《钢铁之躯》限于科幻和超级英雄的类型，必然会被学院轻视，不过影片的口碑和票房成绩摆在这里，他们也不可能一点都不关注，这里毕竟是好莱坞。
没有任何意外，在技术奖项上面，《钢铁之躯》接连了斩获了最佳视觉效果和最佳音响效果两座小金人，堪称是技术类奖项上面的大赢家。
至于表演奖之类的重量级奖项，《钢铁之躯》中又没演员挂掉，自然无缘。
指望纯粹的商业片获得奥斯卡表演奖，难度实在太大了，虽然学院不断吸收新会员，但随着时间推移，处于核心的那帮老头子一天天老去却是不争的事实，未来他们只会更加保守，曾经的评奖结果也证明了这一点。
他们会被公关和各种交易所影响，但前提是必须符合他们的审美，最起码也要接近他们的审美。
奥斯卡的立场是古怪的，它要收视率，又和商业保持距离，它想艺术，又不敢过头，只能暧昧不清。他们叫学院派，但学院派是什么？或许鬼才知道，也或许他们自己也说不清楚。
墨菲只知道他们同样媚俗，就是方式比较保守而已。
比如之前业内一直号召增加最佳特技协调员奖项，毕竟这个职务已经成为了好莱坞电影中几乎必备的一份子，学院执委会的那帮老头子却始终不同意。
处于学院核心的那帮老头子们，虽然总是嘴上说很欣赏特技协调员们对于电影的贡献，但不愿意做出任何改变，即使特技协调员工会做出让步，愿意在非电视直播的奥斯卡典礼前领奖，他们还是坚持不会设立此奖项。
特技协调员们在影片中的地位相当重要，对于电影制作有着自己独一无二的贡献。
在墨菲这种类型导演的剧组中，特技师永远是一个非常关键的存在。
他们专门负责在影视作品中负责设计各种各样的复杂而危险的动作场景，包括追车、打斗、爆破、水下作业、高空跳水等等，然后交由特技演员或专业人员完成。
这届颁奖典礼进行到现在，台上不算多热闹，台下的反应也有点冷淡，如果不是有摄像机镜头盯着，恐怕很多人都会打出哈欠来。
随着时间的推移，九十年代时还算年轻的评委们也老了，直接导致已经八十岁的奥斯卡，一年比一年呈现出老迈之态，或许学院也意识到了自己的问题所在，为此特意找来了乔恩-斯图尔特这位在年轻人中颇有号召力的主持人，但依旧没能挽救这场注定要沉闷的颁奖典礼。
“奥斯卡的颁奖典礼逐年走下坡路，评委老人家们甚至都不愿意动脑筋想一个好一点的构思，大概都想着发完奖好赶紧回家睡觉。”
听到梅根-福克斯无聊的抱怨，墨菲觉得不是没有道理。
如果学院和奥斯卡未来不积极改革自救，用不了多久甚至就能滑出北美收视率的前五名乃至前十名。
这会是一个让好莱坞多尴尬的结果？
经过多年的演化与排练，奥斯卡已经基本做到了表面上的觥筹交错、锦衣玉食，每个明星看上去都热爱和平与全人类，不停的感谢评委和父母。
在程序化的场面之下，规则与潜规则都达到了某种程度的统一，并且让圈内人都无话可说——即使一部票房大热的电影未能获奖，但获奖的那部艺术片也绝对拿得出手，反之亦然。
但观众不想看到这些，他们更需要的是新鲜和惊喜的刺激，需要的是自己认可的影片和演员能够获奖。
然而，奥斯卡是不会以观众的选择而改变的，它终究不是‘青少年选择奖’或者‘人民选择奖’。
“斯坦顿导演。”
一名工作人员走了过来，低声提醒墨菲，“快要到最佳艺术指导的颁奖环节了。”
“谢谢。”墨菲站起来，扣上西装纽扣，跟着工作人员通过专门的通道，向后台走去。
他是今晚最佳艺术指导奖项的颁奖嘉宾。
进入后台，墨菲从导演手里拿到一个信封和一份串词，他看了一眼，迅速记下串词，然后听导演交待了几句注意事项，就跟在工作人员后面，来到了前台的入口处。
就像电影的台词一样，好莱坞嘉宾所说的话，都是节目主办方精心准备的，随便乱说串词是奥斯卡的大忌，基本上所有嘉宾都会以自己的方式，来按照准备好的串词进行适当的演绎。
很多奥斯卡颁奖典礼的制作人，往往会警告那些刚刚成名又急于出风头的明星，如果不按照准备好的串词去说，那就不要担任颁奖嘉宾。
听到前面乔恩-斯图尔特的声音，墨菲适时走上了舞台，舞台背景的大银幕上，出现了《乱世佳人》的经典镜头，墨菲频频招手，活力十足的走上到了舞台的最前方，微微转身，看着《乱世佳人》的背景画面说道，“《乱世佳人》是第一部囊括了最佳影片、最佳摄影和最佳艺术指导的影片，一部电影想要成为不变的经典，就要把故事通过视觉概念与设计的形势表现出来，并且由艺术指导和摄影师赋予其生命……”
他稍稍停顿，配合着舞台背景亮起的画面说道，“之后包揽这三项大奖的还有《宾虚》、《阿拉伯的劳伦斯》、《辛德勒的名单》和《泰坦尼克号》这样的杰作……”
这些都是主办方精心准备的串词，墨菲几乎没有任何改动，“今年，有四部影片被提名三个以上的奖项，那就让我们开始吧。”
他的表情转向严肃，“获得最佳艺术指导提名的有《美国黑帮》的罗伯特-斯托默伯格，《理发师陶德》的斯蒂芬妮-麦克米伦，《血色将至》的伊芙-斯图尔特，《黄金罗盘》的杰斯-刚卓尔，《钢铁之躯》的海伦娜-埃斯波拉。”
念完提名名单，墨菲直接打开了信封，“获奖的是《钢铁之躯》的海伦娜-埃斯波拉。”
《钢铁之躯》又收获一座小金人，可惜的是海伦娜-埃斯波拉在巴黎的蒙太奇片场布设场地，没有参加颁奖典礼，最终由她的经纪人代为领奖。
墨菲离开舞台，走进了后台，回到座位上时，颁奖典礼已经进行到了尾段，科恩兄弟成为了这届奥斯卡最大的赢家，与他记忆中的一样，这对兄弟凭借《老无所依》拿到了最佳导演和最佳影片两座小金人。
颁奖典礼结束，墨菲并没有回家，为了宣传考虑，他又来到比弗利山希尔顿大酒店，参加了《名利场》主办的奥斯卡之夜派对，继续在媒体面前高调亮相。
在派对上，他还遇到了迈克尔-道格拉斯夫妇。(未完待续。)
第四百三十二章 出色的演技
求月票和推荐票！“这么巧，墨菲。”
坐在同一张桌子旁，凯瑟琳-泽塔-琼斯主动跟墨菲打招呼，早在当年米拉麦克斯影业运作《芝加哥》的时候，两人就认识了。
“是啊，凯特。”墨菲笑着对她点了点头，“好久不见，你更漂亮了。”
“谢谢。”
她向墨菲介绍旁边的迈克尔-道格拉斯，“这是我的丈夫……”
“哦，我认识。”墨菲站起来主动向迈克尔-道格拉斯伸出手，“你好，迈克尔，见到你很高兴。”
迈克尔-道格拉斯的长脸上扯出一个笑容，“我见到你也很高兴，墨菲。”
他的笑只停留在了表面，老罗伯特-唐尼很让人讨厌，小罗伯特-唐尼更让人讨厌，他的死党墨菲-斯坦顿同样让人讨厌。
墨菲脸上挂着热情的笑容，平静的眼神中隐藏着别人难以察觉的犀利，看到对面同样挂着热情笑容的迈克尔-道格拉斯，他只能想到两件事：毒.品和小罗伯特-唐尼蹲监狱。
但墨菲很清楚道格拉斯家族在好莱坞根深蒂固，无法轻易撼动，真要做些什么，必须与唐尼精心筹划。
“迈克尔，我非常景仰柯克-道格拉斯先生。”墨菲说的似乎说的都是真的，“我可以去拜访他吗？”
迈克尔-道格拉斯眉头微微一皱，随后又松开，颇为客气的说道：“当然可以，我父亲一向很好客。他非常喜欢你的黑色电影，是你的忠实影迷，一定会欢迎你的。”
墨菲做出惊喜状：“这是我的荣幸。”
与此同时，他的脑袋飞快转动，回想着这对父子的一切，想从中找到可以利用的地方，最终的结论依然是毒.品。
整个晚宴期间，墨菲和迈克尔-道格拉斯夫妇谈笑风生，心底却一直在盘算怎么对付道格拉斯父子。
虽然小罗伯特-唐尼没有切实的证据证明这一切与他们有关，但这种事根本不需要证据。
宴会结束后，由于凯瑟琳-泽塔-琼斯的关系，墨菲和迈克尔-道格拉斯一起走出了比弗利山希尔顿大酒店。
酒店外面依然有不少狗仔和记者在蹲守，看到一朵英文玫瑰、一个奥斯卡影帝和一个新晋一线导演一起走出来，像嗅到了血腥味的苍蝇一样围了上去，各种问题不要钱似的扔向了他们三人。
面对这些家伙的问题，墨菲很认真的回答，“是的，我跟迈克尔是非常好的朋友。”
迈克尔-道格拉斯就站在他旁边，面对记者和狗仔的镜头，只能配合的露出笑容。
墨菲伸手揽住迈克尔-道格拉斯的肩膀，又回答另一个记者的提名，“我当然想跟一个奥斯卡影帝合作了，能与迈克尔这样的演技派一起拍电影，绝对是一种享受。”
凯瑟琳-泽塔-琼斯看看墨菲，又看看迈克尔-道格拉斯，总觉得哪里不太对劲，这两个人熟悉起来的速度也太快了吧？难道真的这么投缘？
能结识一个大导演也不错！她看了看墨菲，自己两个人如今明显在走下坡路，结识一个连小罗伯特-唐尼这种烂货都能重新救回来的导演，好处绝对多过坏处。
面对媒体记者，迈克尔-道格拉斯的演技不会比任何一个人差，他用力拍了下墨菲的肩膀，对记者说道，“好莱坞电影同质化越来越严重，像墨菲这样风格独特的导演太少了，能与这样的导演合作，是每个演员的梦想。”
墨菲和迈克尔-道格拉斯互相看了一眼，同时露出爽朗的笑容。
午夜时分，墨菲回到了比弗利山庄，第二天一早，他与小罗伯特-唐尼通了电话，约好时间，然后又联系了罗斯，约定下午在市中心的旧中国城附近见面。
吃过午饭，墨菲驾车离开比弗利山庄，回到了熟悉的市中心贫民窟，这里依然破旧惨败，向人显示着美利坚真实的一面。
黑色的越野车穿过旧中国城狭窄的街道，两边的中文招牌比以前更少了，墨菲听人说起过，旧中国城已经变成了越南人的天下。
“越南人野心勃勃，而且不守规矩。”
还是在那家老酒吧里，墨菲见到了久违的罗斯，他说起了市中心的一些情况，“越南人也想插手市中心的地下军火和古.柯碱交易，已经与我的人发生了好几次冲突。”
墨菲只是在听，不发表任何意见，不知道为什么，他觉得这位朋友的话比以前多了。
酒馆的门突然被人从外面推开，一个光头黑人走了进来，先是憨厚的对墨菲笑了笑，接着说道，“韦德-威尔森那个嘴贱的家伙来了。”
罗斯疑惑的看向光头黑人，显然不明白他说的是谁。
墨菲提醒道，“唐尼来了。”
听到这话，黑人呵呵笑着摸了摸自己的光头。
“他接下来就不是韦德-威尔森了，”墨菲也跟黑人开了句玩笑，“他很快就是托尼-斯塔克了。”
说话间，有人走了进来，小罗伯特-唐尼身穿合体的西装，带着一副墨镜，头发梳的一丝不苟，这一身正装打扮穿在他的身上，总让人觉得特别骚包。
他站在酒馆门口的大灯下面，就像电影的主角一般摊开双手，大大咧咧的说道，“嗨，你们两个阴暗的家伙，是不是在等我啊？其实我早就来了，只是不愿坐在这里等你们，想让你们等，所以我在旧中国城转了一圈，遇见了一个越南……“
“闭嘴吧，唐尼。”墨菲对他遇见了什么人没任何兴趣，直接打断了这个啰嗦的家伙，指着罗斯问道，“怎么，不认识他了？”
“当然认识。”小罗伯特-唐尼看着罗斯，收起了脸上的嬉笑，“我怎么可能忘记罗斯，当初我们可是并称州立监狱三豪杰。”
“嗨，罗斯。”他对罗斯那边招了招手，“你看起来还是跟以前一样凶悍，又打爆了多少人的脑袋，我觉得你的经历可以拍成一部电影。你看看，由墨菲来执导，我来主演，我们不收你一分钱，你去好莱坞打听一下，还有比这更便宜的好事吗？”
罗斯没有打断小罗伯特-唐尼，深深的看了他一眼，站起来走了过去，伸开双手，用力抱了他一下，小罗伯特-唐尼有些错愕，不过也回抱了罗斯一下。
旁边的光头黑人看着抱在一起的罗斯和小罗伯特-唐尼，不停的摸自己油亮的光头，以前好像听人说过，自家老大的真爱就是唐尼。
现在看来貌似真有这么一回事。
“好了，你们两个稍后再叙旧，”墨菲打断了罗斯和小罗伯特-唐尼，“我们现在谈正事。”
罗斯和小罗伯特-唐尼跟墨菲一样坐在了吧台前面，墨菲让酒保给他们倒了两杯黑啤，说道，“唐尼查到了当年陷害他藏毒运毒的幕后黑手。”
小罗伯特-唐尼脸上的嬉笑和轻浮全都消失不见，取而代之的是阴狠和怨毒，“我是不会放过那对混蛋的！我一定要让他们身败名裂！”
随后，他把自己查到的那些缺乏证据的事情大致的跟罗斯说了一遍，罗斯轻轻的点了下头，说道，“当时我就觉得你进监狱这件事有些蹊跷，十个好莱坞明星里面有九个吸毒藏毒，为什么洛杉矶警方偏偏查到了你的头上，以你那时的资本，这本也不是什么大不了的事情，检方却一直追着不放，直到把你送进监狱才罢休，幕后肯定有人在操纵。”
“我的父亲和柯克-道格拉斯之间确实有些矛盾。”小罗伯特-唐尼脸色阴沉，“那个老狐狸把主意打到我的身上……”
说到这里，他摇了摇头，如果不是自己给了人把柄，也不会有后面的事。
其实说起来，被判入狱也不完全是坏事，他在里面遇到了墨菲，然后整个人生都发生了改变，以前的那个小罗伯特-唐尼彻底消失，新的一个小罗伯特-唐尼就此诞生……
如果不是这段特殊的经历，小罗伯特-唐尼也不好说以后自己会怎么样？可能就此沉沦毒海，再也难以自拔……
罗斯想了一下，问道，“你们想怎么解决？”
他没有多说什么，已经决定参与到其中了，虽然这不是墨菲的事，但他与小罗伯特-唐尼同样交情不浅。
“昨晚的奥斯卡之夜派对上，”墨菲淡淡的说道，“我见到了迈克尔-道格拉斯夫妇，还与迈克尔-道格拉斯聊了一会。”
小罗伯特-唐尼接话道，“你与他的照片已经出现在报纸上了。”
“你要打败一个人，首先就要了解他。”墨菲忽然笑了，“迈克尔-道格拉斯的演技相当出色。”
随口说了这么一句，他又回到正题，“迈克尔-道格拉斯和前妻有一个儿子，不为凯瑟琳-泽塔-琼斯喜欢，却是他和柯克-道格拉斯的……”
墨菲没有明说，罗斯和小罗伯特-唐尼却都听懂了。
三个人将光头黑人和酒吧里面的服务生全都支了出去，进行了一番密谈，直到两个小时之后，墨菲和小罗伯特-唐尼才走出酒吧，分头离开。
又在洛杉矶停留一天，墨菲回到了巴黎，继续自己的拍摄工作。(未完待续。)
第四百三十三章 杀人魔王
求月票和推荐票一回到巴黎，墨菲就重新投入到了《无耻混蛋》的拍摄中，詹姆斯-弗兰科也来到这边，参与到了其中，他饰演的阿尔多中尉无疑是影片里面的一个极其重要的角色。
对于纳粹，阿尔多中尉可以说是一个混蛋中的混蛋。
“我是阿尔多-雷纳中尉！”
阴暗色调的机场布景下，詹姆斯-弗兰科双手叉腰站在主摄像机镜头对准的一串队伍前面，严肃和凝重加上脖子上恐怖的伤疤，让整个人显得极有气势，“我要建立一支别动队，我需要八个人！八个犹太裔美国人！”
虽然片场中还有八个演员，但这完全是属于詹姆斯-弗兰科的独角戏，“你们可能听说盟军在准备反攻，但我们要提前动身。”
他在一队人面前不停走动，“我们要被空投到法国，伪装成平民，当我们进入敌占区，作为游击队员，我们要做一件事，也只作一件事！”
詹姆斯-弗兰科转过头，看着主摄像机镜头，咬牙切齿的说道，“杀纳粹！”
“我并不都认识你们，但你们被军方从美国的监狱里运到英国的机场，穿过万里水域，穿过整个大西洋，从飞机跳伞下去，不是为了给纳粹讲解人性的，纳粹没有人性，他们是反犹太的屠杀狂的士兵，他们需要的是死亡，因此被我们见到的任何穿纳粹军装的混蛋，都要去死。”
他停顿了几秒钟，等主摄像机的镜头切换成特写，继续说道，“我是拓荒者吉姆-布里杰的直系后裔，这意味着我有印第安血统，我们的战斗计划就像印第安人抵抗一样，我们对德国人残酷无情，他们会见识到我们的残酷，他们会见到我们残酷的证据，也就是我们留下的缺胳膊少腿的变形的敌军尸体，德国人会忍不住想象，我们是如何残酷的对待他们的战友，想象我们的靴子和刀子，德国人会为我们发抖，会谈之色变，会恐惧我们，当德国人在夜里闭上眼睛，会因为自己犯下的罪恶受到折磨……”
詹姆斯-弗兰科最后表情严肃的说道：“在我的手下做事，就是欠了债，欠了我个人的债，每个我手下的人，欠我100张纳粹头皮，我要我的头皮，你们都要从纳粹的死尸中给我100张头皮，不够就继续找。”
“停。”墨菲从导演监视器后面站了起来，“这一条过了。”
他对詹姆斯-弗兰科竖了下拇指，“干的好，吉姆！保持状态。”
詹姆斯-弗兰科对他笑了笑，接下助理递来的水杯，向着休息区走去。
墨菲转头对身后的助理导演说道：“通知转场。让克里斯托弗-瓦尔兹和玛格特-罗比做准备。”
他率先绕过机场的布景，向着对面走去，那边的片场已经被布置成了一个老式的法国餐厅，剧组的很多工作人员在做最后的准备工作，一名副导演正在指挥众多的临时演员就位，以便在拍摄时充当合格的背景画。
“大卫！”墨菲对跟过来的大卫-罗比打了个响指，“灯光亮一些，这里不需要太过阴暗。”
他看了看一会两名角色座位的背景，又对海伦娜-埃斯波拉说道，“把书架撤掉，汉斯上校的背景色要金碧辉煌。”
海伦娜-埃斯波拉点了点头，“我这就去做。”
墨菲又对菲力-拉舍尔交待了几句拍摄时的注意事项，这场戏的两位绝对主角克里斯托弗-瓦尔兹和玛格特-罗比先后走进了片厂里面。
看到他们，墨菲对跟在两名演员后面出来的杰克-沃森说道，“好，做的非常好！”
接着，他又叮嘱两名演员，“克里斯，玛姬，不要弄乱你们现在的造型，我就要这种感觉。”
克里斯托弗-瓦尔兹小心翼翼的比划了个手势，“放心好了。”
玛格特-罗比对墨菲点了点头，“我会很注意的。”
墨菲又看了这两个人一眼，不得不说，经过多年的锻炼，杰克-沃森的造型水准直线上升，说是好莱坞一流也不为过。
拍摄很快开始，克里斯托弗-瓦尔兹继续着此前高水准的演技发挥。
他身材不够高大，长相平凡，微微扬起的铲形下巴也不符合一贯的审美标准，但他穿上党卫军制服出现在镜头中，就像你在舞会上邂逅一位并不起眼的陌生男人，他邀你跳一支华尔兹，你发现他言谈幽默，风度翩翩，让你如沐春风，或许还生出一些暧昧的幻想，然而当音乐停止，他礼貌的向你深鞠一躬，隐匿在黑暗中，又会显现毒蛇般的阴狠。
反观玛格特-罗比，表演还停留在最基本的靠外貌的阶段。
“你先请。”克里斯托弗-瓦尔兹颇有风度的示意了下桌子上的馅饼。
玛格特-罗比睁大眼睛，轻轻点了下头，以一种相当优雅和漂亮的姿势，拿起刀叉，切下一块馅饼，送进了嘴里。
克里斯托弗-瓦尔兹又问道，“味道怎么样？”
“很不错。”玛格特-罗比就像是角色始终不认识汉斯上校一样，表现的相当轻松自在。
看着监视器中的画面，墨菲摇了摇头，决定不再等下去，直接喊停，“cut！”
随着他的喊停的声音响起，剧组立即停止了运转。
墨菲特意等了半分钟，以便两位演员脱离角色，然后走进片场当中，站在了玛格特-罗比对面。
不用别人去说，玛格特-罗比也知道是自己犯了错。
虽然十几岁就认识了墨菲，而且关系也算不错，但她还是乖乖的等在这里，像她这种新人演员，在墨菲这个等级的导演面前，也只有听的份。
“玛姬，”墨菲看着克里斯托弗-瓦尔兹，“他在影片中是个什么样的人？”
“屠夫！刽子手！”玛格特-罗比毫不犹豫的说道，“犹太猎犬！名声在外的杀人魔王！”
“一个正常女孩见到这样的人会是什么样反应？”墨菲又问道。
玛格特-罗比立即明白了，“紧张，害怕，假装平静……”
墨菲点了点头，不再说什么，走出片场，吩咐道，“十分钟后开始拍摄！”
或许是克里斯托弗-瓦尔兹太出色了，衬托的玛格特-罗比显得异常青涩，拍摄进行的相当不顺利，每一条都是磕磕绊绊中完成，这场看似简单的对话戏份，剧组拍摄了整整三天半的时间才宣告完成。
这比墨菲计划的时间多了足足一天半。
好在影片要到年底左右才上映，后期也不用特别复杂的数字特效处理，留给墨菲的时间相当的充裕，他有足够的时间拍摄出自己理想中的镜头。
拍摄的间隙，配合二十世纪福克斯的宣传需要，剧组的演职人员也会适时的接受媒体的采访。
宴会厅里面的戏份拍摄完毕后，克里斯托弗-瓦尔兹和玛格特-罗比随着剧组的新闻发言人，出席了最新一次的对外通气会。
“我迷恋墨菲的电影剧本，真的。他是个天才，我愿全身心、无条件的投入到他的电影中去。”
面对记者问起的与墨菲合作的问题，克里斯托弗-瓦尔兹很直接的说道，“墨菲是个纯粹的导演，每一根神经纤维都在为他的导演身份服务。”
记者当然也不会放过看起来年轻性感漂亮的玛格特-罗比，相比于克里斯托弗-瓦尔兹，玛格特罗比的回答更加从演员的角度出发。
“墨菲是那种演员梦寐以求的合作对象。”她的笑容看起来异常迷人，“他从不胡乱指导演员，要求演员怎么做，而是加以适当的引导，然后任由演员自己理解和发挥，也许正是这种放任，能让一个演员把积蓄的所有能量都爆发出来。”
由于大部分记者来自新闻集团和二十世纪福克斯旗下的媒体，问出的问题相对比较克制，克里斯托弗-瓦尔兹和玛格特-罗比基本没有受到刁难，新闻通气会也顺利的完成。
离开新闻发布厅，克里斯托弗-瓦尔兹和玛格特-罗比一起朝着化妆拖车那边走去。
“罗比小姐，你是一个犹太人吗？”
拍摄中，两人除了工作之外，接触并不多，克里斯托弗-瓦尔兹也不怎么了解玛格特-罗比，“我的儿子是一个虔诚的犹太教徒。”
玛格特-罗比看了克里斯托弗-瓦尔兹一眼，不太明白他是什么意思，还是颇为客气的说道，“我不是犹太人，也不信仰犹太教。我是澳大利亚人，信奉的是天主教。”
克里斯托弗-瓦尔兹显得很有风度，“是我冒昧了。”
他以为导演会找一个犹太裔或者信仰犹太教的女演员出演索莎娜，现在看来完全是自己想偏了。
玛格特-罗比也能看出克里斯托弗-瓦尔兹并没有别的意思，对他礼貌的笑了笑，走进了自己的化妆拖车。
她知道剧组里面有些关于自己的闲言碎语，其实这也很正常，毕竟她与导演以及大卫-罗比的关系都不是秘密，拿到这个角色自然会被一些人嫉妒。
但是，谁在乎他们？只有失败者才会嫉恨的传播那些无聊的东西。
玛格特-罗比很清楚，自己需要做的，就是好好发挥，抓住这难得的机会，让自己的角色更加出彩！
最少不能让介绍她来剧组试镜的盖尔-加朵丢人。
每个人面对工作时都会有自己的困扰，玛格特-罗比有，墨菲这个导演也不例外。(未完待续。)