第三百八十九章 即兴发挥
细碎的雪花夹杂在凛冽的寒风中，从空中飘落，就像是锋利的小刀子一般割着人的脸，剧组的雪地车分散在茫茫雪原上面，每个工作人员都包裹在厚实的羽绒防寒服里面，类似灯光和摄像机之类的设备，墨菲更是在过来之前，就让人专门做了防寒防冻的处理。现在的天气还不是最冷的时候，但剧组来自温暖的洛杉矶，突然出现在冰点以下的环境里面，多少有点不适应。
“给三位演员做好保暖工作。”墨菲叮嘱担任助理的一名实习生，“每人最少要有三名助理，羽绒服和热咖啡随时备着，如果他们感冒，你们所有人的奖金都别要了。”
实习生忙不迭的点头。
剧组其他人员都能裹在厚实的羽绒防寒服里面，但穿着超人制服的克里斯-埃文斯和神奇女侠装扮的盖尔-加朵，等开拍后，就要面对这里的冰天雪地，他们饰演的是超人类，本身却不是。
想到盖尔-加朵要穿着那身古希腊战甲在这种环境里面拍摄，墨菲隐隐有些后悔，应该将这些戏放在摄影棚的绿幕前……
不过剧组都过来了，他也不可能更改决定，否则他和盖尔-加朵会成为好莱坞最大的笑柄。
脚上厚实的皮靴落在洁白的积雪上面，发出咯吱咯吱的声音，墨菲走到临时搭建的升降台前，抬头问上面调试摄像机的摄影指导，“菲力，没问题吧？”
“一切正常！”菲力-拉舍尔比划了个‘ok’的手势。
技术的进步带来的是电影拍摄的便利，这种恶劣的环境下，胶片和胶片摄影机可能会面临相当大的考验，数码摄像机却能轻松应对，而不用担心低温会不会影响成像的质量。
这不是墨菲第一次在如此低温下工作，之前拍摄《冰与火之歌：权力的游戏》时，他也带领团队深入过冰岛的雪原上拍摄，也算是有了些经验。
在摄影、道具、灯光、录音等部门挨着转了一圈，墨菲又专门去看了看克里斯-埃文斯、梅根-福克斯和盖尔-加朵，三人对这种恶劣的工作环境早有心理准备，尤其盖尔-加朵还告诉墨菲，这点寒冷算不了什么。
至于看起来娇滴滴的梅根-福克斯，被爆炸狂魔迈克尔-贝折磨过的演员，应付这样的环境完全不是问题。
出了化妆拖车，墨菲回到自己的工作位，站在加高的平台上，四处看了看，除去忙碌的剧组，这片茫茫雪原上面，再也见不到任何人烟。
不过，原生态的景致看起来相当迷人。
他的视线尽头是一片被无尽的森林覆盖、斑斑点点的雪山穿插其间的广袤原始地，连绵不断的壮丽冰川、蜿蜒曲折的晶莹溪流、绚丽耀眼的雪光尽在其中，上帝之手创造的种种天然纯净之物汇聚于此。
看了眼阿拉斯加近乎原生态的风景，墨菲又回到工作当中，经过一个多小时的忙碌，剧组的准备工作宣告就绪，拍摄可以开始了。
本着由简单到复杂的原则，墨菲先拍摄了一些梅根-福克斯饰演的露易丝-莱恩的个人镜头，相比于要大打出手的克里斯-埃文斯和盖尔-加朵，她唯一需要做的，就是在镜头前尽可能出色的卖弄身材和脸蛋。
剧组为露易丝-莱恩准备的羽绒防寒服是紧身的设计，即便是在冰天雪地当中，也能突出梅根-福克斯的一副好身材。
这些镜头都很简单，有了拍摄《变形金刚》的经验，梅根-福克斯做起来也得心应手，墨菲很快就完成了这部分拍摄。
之后克里斯-埃文斯和盖尔-加朵出现在镜头前，两人的头发染成了黑色，动作指导带着两人熟悉一遍动作走位，拍摄开始。
这些动作戏的拍摄，同样被分割成了无数块，墨菲很少拍摄长镜头，一组动作镜头拍摄下来，最长的也不过只有二十多秒。
而且天气确实有些冷，他也需要考虑演员的承受能力，每拍摄一段时间，就会让剧组休息，盖尔-加朵和克里斯-埃文斯也能穿上羽绒防寒服，喝点热咖啡驱寒。
这样会让拍摄变得更加缓慢，但演员病倒的话，会更加麻烦，何况里面还有盖尔-加朵。
好在不是所有的动作戏都会由他们亲自完成，两个人只需要完成露脸的戏份，其余的那些，墨菲都会使用特技替身。
“第十五场，第二十二幕，现在开始！”
场记的声音响起，又一场戏开拍，一号摄像机悬挂在缓缓降低的吊臂下面，拍摄的特写画面传到了墨菲面前的导演监视器上，盖尔-加朵穿着那身古希腊风格的战甲躺在雪地上面，镜头先拍了落在一旁的盾牌和火神之剑，接着转到了盖尔-加朵的脸上。
刚刚的拍摄中，盖尔-加朵的特技替身已经被超人打落在了雪原上，接下来这位女战神会站起来反击。
雪地中，盖尔-加朵抹了下嘴角，或许是灵光一闪，她忽然笑了。
监视器传输过来的镜头中，墨菲能看到，盖尔-加朵这分明是在得意的笑……
“cut！”墨菲立即喊了停，大声说道，“各部门回位，十分钟后重拍！”
片场里面，立即有助理将羽绒大衣披在盖尔-加朵的身上，另一名助理则递上了热咖啡。
盖尔-加朵先紧了紧大衣，又接过咖啡喝了一口，转而看向墨菲，刚刚的笑容并不是原本就有的。
墨菲走了过来，很直接的说道，“为什么笑？”
“这个是我刚刚……”这不过是盖尔-加朵的第一个正式角色，她似乎找不到合适的形容词。
“即兴发挥？”墨菲问道。
盖尔-加朵想了想，轻轻点了下头，“我就是突然觉得，这种情况下，神奇女侠或许会笑。”
就像导演会在拍摄中突然跳出灵感一样，演员的即兴发挥也是剧组拍摄中很常见的情况。
“你为什么会笑呢？”墨菲很喜欢这样的效果，不过更想知道盖尔-加朵是怎么想的，这往往是出色的演员和一般的演员的分界线。
盖尔-加朵指了指不远处正在跟动作指导交流的克里斯-埃文斯，“因为那个肌肉男惹火了戴安娜，她不会轻易放弃这场战斗，而且她知道自己一定会赢。”
她看了眼墨菲，能看到他眼中的鼓励，继续说道，“虽然神奇女侠是个和平主义者，但她也是女战神，当需要战斗时她就会战斗到底，她是一个享受肾上腺素刺激的战士。”
墨菲点了点头，认可了盖尔-加朵的说法，“我们重来一次。”
他又叮嘱道，“后面结局大战的戏份，也可以采用这样的表演。”
现在是工作时间，墨菲并没有跟盖尔-加朵多说，直接走回了工作位，拍摄很快重新开始。
如同超人一样，《钢铁之躯》中的神奇女侠比之前的漫画有了诸多的改变，dc漫画正在准备的正义联盟“新52”宇宙，同样也会采取墨菲在电影里面的设定。
在这部电影中，戴安娜-普林茨的外在职业是一名成功的古董商人，非常世故且了解男人，dc已经开始规划的《神奇女侠》独立电影中，则会讲述戴安娜-普林茨的成长故事，描述她是如何成为神奇女侠，那时的她很纯洁甚至天真无知，理想化了这世界、还有男人，一点都不了解一切有多复杂。
而且戴安娜-普林茨的身世背景也会有相应的变化。
墨菲的设定中，舍弃了“由泥土捏成而后被神赋予生命”的设定，改为由亚马逊女王希波吕忒与天神宙斯所生，这使她成为半神。
漫画中的神奇女侠拥有不输给超人的实力，被形容为有维纳斯女神的美貌、雅典娜的智慧、墨丘利神的敏捷，甚至比大力士海格力斯更强壮，而且总是配戴着用来抵挡物理攻击的神力手镯、可以逼人说出真话的真言套索、头饰和亚马逊宝剑。
戴安娜-普林茨的背景曾依漫画版本不同有过多次变动，旧版设定天堂岛上的女战士皆永生不老，墨菲的新版则否，神奇女侠的长寿将来自于半神的设定。
在《钢铁之躯》中，神奇女侠不会有任何谈情说爱的戏份，墨菲把这个角色拉进影片中，不是为了弄个花瓶跟男主角谈恋爱的。
就像盖尔-加朵接受采访时说的那样，影片将诠释出神奇女侠的独立，这个角色并不只是为了谈场恋爱而出现，她不需要依靠男人，不过依然充满情感与关爱之心。
从一定程度上来说，墨菲会强调这个角色所象征的女权意义，还有神奇女侠独立并且强硬的立场。
相比于之前的漫画，这个系列影片中的神奇女侠将变得更加强硬，墨菲知道这个特点会让她充满争议，但同时也能让她获得更多认可和不可或缺的地位。
应该说，强硬派的神奇女侠，与和平主义者的超人以及愤世嫉俗的蝙蝠侠正好组成了一个互补的三位一体的联盟。
搞定在雪原的戏份，墨菲带领剧组返回洛杉矶，开始在绿幕前的拍摄，相比于之前的外景戏，摄影棚里面的戏份更加依赖特效技术。(未完待续。)
第三百九十章 突破道德底线
回到洛杉矶的摄影棚中，拍摄完全围绕克里斯-埃文斯饰演的超人来进行，包括之前所有的拍摄当中，超人都没有红披风，这样一条披风现实拍摄会制造很多麻烦，墨菲干脆让特效组后期制作时再行添加。而且影片也将交待超人为什么需要这么一条宽大的红披风，不是为了装比，而是飞行时辅助平衡。
几乎所有摄影棚中的拍摄，都放在了绿幕前面，克里斯-埃文斯很多时候都无法理解墨菲让他做一些动作的具体意图，但墨菲不需要他明白，只要他这个导演和来自工作光魔的特效师们清楚这些动作应该与哪些数字特效相对应就足够了。
拍摄的镜头可以说是非常非常粗糙的初制品，完成度连百分之十都没有，剩余的百分之九十，基本都要靠后期特效制作来完成。
这是墨菲迄今为止运用数字技术和cgi特效最多的一部电影。
整个十二月份的拍摄中，墨菲上午和下午主导剧组的拍摄，晚上十二点前，则跟工业光魔的特效师们待在一起，虽然他不懂cgi特效和数字技术具体的内容，但这样做双方可以及时沟通，以便用最短的时间做出他想要的成果。
想要把一个个绿幕前的镜头，变成电影最终的效果并不容易。
动作戏，墨菲放弃了拍摄《死侍》时的快慢交接的镜头，采取的完全是时速的打斗，同时要求工业光魔的团队在添加特效时，绝对不能有看不清楚的感觉，每一个动作和剪接都要能看的一清二楚。
这绝不容易做到，墨菲和动作执导团队对动作拍摄进行了特殊设计。
尤其是正在绿幕前拍摄的结尾大战戏份，在盖尔-加朵加入之后，加上之前的克里斯-埃文斯和动作捕捉反派**oss的那位俄罗斯裔演员，变成了一场名副其实的大乱斗。
往往在这种大乱斗里，好莱坞为了让观众区分每一个角色，会把角色做成……不同的颜色，听起来很弱智吧？但是确实很有用，比如墨菲曾经看过很多次的《变形金刚》和《复仇者联盟》。
《变形金刚》里面的汽车人五颜六色，霸天虎却清一色深金属色，《复仇者联盟》中也是一样的设定，与其说塑造角色，不如说这是在偷懒。
《钢铁之躯》中，超人虽然衣服和反派不一样，但是颜色都是深色，而且在快速的打斗里，要让观众一眼就能区分开来，而不会出现视觉错觉，已经完成的几个镜头中，实际上也没有出现这样的情况，墨菲使用的跟随镜头****不可没。
从开机到现在，墨菲几乎没有使用到航拍，以及手提摄影和肩扛摄影这一类大片标配的拍摄方式，他想要的是极其流畅的镜头，而不是晃动无度的画面，所以他使用的最多的是导轨和斯坦尼康跟拍，这样既可以在后期制作时频繁的切镜，也能带来稳定的近身摄影选择。
最后，可以用大量流畅的镜头画面信息来构成打斗场面的宏观视角，以小处入手，发展出整个战斗场面的层次。
墨菲拍摄时的的另外一大特点，就是让菲力-拉舍尔频繁使用大变焦镜头自动变焦，这种手法的基本原理就是大变焦镜头很方便的在大全景和特写之前切换，这在新闻事件里用的非常多，会很有临场感。
这种拍摄手法能显著增加影片的写实感。
用墨菲的话来说，“《钢铁之躯》里的手法是严谨的突发新闻现场报道模式，要用大广角展现全局，在迅速推向新闻主角突出要点，全片动作场面必须充斥着这样的方式。”
他想出所有的方式要把“超人”这个严重不可信的漫画英雄拉下神坛，让他落地，可谓用心良苦。
由于影片要赶在明年暑期档上映，对于特效制作来说相当紧张，在墨菲完成结尾大战动作戏的拍摄后，他暂停了拍摄工作，而是与乔迪-格里菲斯一起，连同工业光魔的特效组，率先完成了这部分戏的先期特效添加。
添加完特效，这些镜头的完成度达到了百分之六十到百分之七十，但距离彻底完成还相当遥远，只要对特效制作稍稍了解的人都清楚，特效制作的前百分之八十，只会耗费百分之二十的时间和资金，而剩余的百分之二十却会用掉其余的百分之八十！
很多小投资和五美分特效的影片，往往都是完成了前面的百分之八十，而不去管剩余的百分之二十，观众看起来也就觉得特效很差劲。
结尾的大战完成百分之六十到百分之七十的镜头，看起来同样也不怎么样，而且华纳兄弟的一些人颇有微词，认为动作设计不符合如今北美和好莱坞以功夫为基础发展出来的动作模式，会脱离观众的基本审美，
在他们眼里，结尾大战刨除掉神奇女侠的戏份，根本就是撞来撞去，看起来也许确实是这样。
但墨菲大权在握，还有华纳兄弟董事会的支持，坚持了自己的做法。
就像最初设计时那样，像超人这样的角色，让他玩那些花式打斗简直就是有辱观众的智商，而且着重表现破坏力的段落，墨菲也会适当的添加一些合适的花样。
墨菲设定的动作场面，被华纳那些人诟病的地方，还有超人和神奇女侠的破坏力。
尽管这一段的镜头完成度还比较低，但惊人的破坏力已经展现无疑，这不仅仅是感觉上和视觉上很严重，实际上也是如此。
比如，韦恩集团在大都会的大厦将会在超人和反派的对打中，如同纸糊的一样坍塌，还有大量的建筑被三位能力惊人的角色毁坏。
这是墨菲刻意追求的效果，他就是要让《钢铁之躯》的动作场面打破好莱坞英雄式电影以往的动作“道德底线”。
摄影棚里，几个人趁休息的时间坐在一起喝着咖啡，勉强算是刚刚进入好莱坞的盖尔-加朵好奇的问道，“好莱坞的主流商业电影动作场面还有道德底线？这是真的吗？”
“是，”长相清奇的尼古拉斯-凯奇回答道，“我可以负责任的告诉你，这是真的！即使我过去拍摄的那些r级动作片，也有动作场景的道德底线。”
克里斯-埃文斯知道尼古拉斯-凯奇对这个圈子的了解比他们深刻多了，问道，“能具体说说嘛？”
“比如……”尼古拉斯-凯奇想了想，比划着手势说道，“大家回忆下很多主流大制作电影里的破坏镜头，虽然气势十足，但是少有关于无辜群众的直接受害镜头，炸的飞机地面一定是海或者荒地，遇险的群众一定会获救，破坏的对象里一定不能表示有人的存在。”
盖尔-加朵看过的电影比较有限，还在回忆，旁边的克里斯-埃文斯已经开始点头了。
尼古拉斯-凯奇继续说道，“这些都可以称之为动作场面的道德底线，但我们的影片……”
说到这里，他摇了摇头，“墨菲里把这些都打破了。”
剧本里面，就清楚的写下了大量无辜群众受到牵连的戏份。
盖尔-加朵低声叹了口气，刚想说什么，一名助理导演忽然过来通知，由于墨菲去特效部门与工业光魔沟通最新遇到的问题，今天的拍摄就到这里，他们可以下班了。
去化妆拖车换衣服的时候，盖尔-加朵给墨菲发了一条短信，得到的回复是让她晚上不要等，他还不知道几点能回去。
盖尔-加朵只好先离开华纳制片厂，她知道墨菲去了特效部门的话，晚上会忙到非常晚。
墨菲去与特效部门沟通，是想到了一个新的问题，《钢铁之躯》的特效镜头非常多，但制作和使用起来要有一定的克制，不能变成迈克尔-贝式的**裸的炫技。
不是说这种炫技不好，而是炫技与影片的主题和氛围不符。
好莱坞的大部分商业片导演都有炫技的嗜好，墨菲觉得很多导演都是这样的，炫技有一个成长的过程，就像没钱的时候期望有钱花，突然真的有钱了，要好好爽一爽，嗯……就是暴发户心态。
表现在特效上，就是要做些让观众或者电影公司老板“看得见”的特效，看……我确实把钱花到地方了，等他们玩得差不多了，就会开始学会如何用好特效。
而那些一开始就“有钱”的纨绔子弟们，则没有这个过程，比如斯皮尔伯格等少数几个导演。
《钢铁之躯》的特效可以分为针对有生命力的生物特效和作为背景道具的非生物特效。
在非生物特效上，墨菲并不打算使用什么突破性的技术，基本上都是一般的刚体碰撞，粒子系统，还有合成等等。
但是所有高度运转的动作场景里面，这些特效基本没多少施展空间，无论是超人还是神奇女侠，速度都太快了，加上墨菲不打算使用高速慢镜头，画面会随着超人高速运转。
这与以往的动作电影特效有着巨大的区别。(未完待续。)
第三百九十一章 最痛快的核弹发射
求推荐票！求月票！最近几年，随着数字技术的发展，特效多的电影里几乎在任何一个展现特效的地方，速度都要慢一拍，生怕观众看不出模型的精致，纹理的细节，光线跟踪渲染的强大，但是往往一慢，就显得假了，这就是炫技的后果。
墨菲有时候在想，这到底是导演的问题，还是特效公司的问题，特效公司为了展现技术，会炫技，如果是导演，就应该始终清楚，技术是讲故事的手段，特效最大的作用，是用来完成一个导演心目中的理想镜头。
一个导演想要炫技的话，还是去拍广告吧。
“大卫，灯光向左偏三十度，调暗一些。”
摄影棚中，墨菲通过摄像机镜头观察拍摄现场的光线亮度，等大卫-罗比调整到了合适的角度，立即大声说道，“好！保持现在的效果，演员准备，五分钟后开始拍摄。”
时间一到，拍摄再次开始，顶着一颗闪亮光头的尼古拉斯-凯奇率先出现在了镜头前。
“我是谁？我是终结你的人！”绿幕前，他看着身穿超人制服的克里斯-埃文斯，“我是莱克斯-卢瑟，亿万富翁！商业大亨！慈善家！发明家！”
他的神情有些癫狂，就像是疯了一般，“这个星球上最聪明的人！”
克里斯-埃文斯双手抱胸，看着他，“你输了！”
“你以为我会把人类的希望寄托在一台机器上吗？”尼古拉斯-凯奇更加癫狂，他竖起手指摇了摇，“不会！”
另一边没有动作，克里斯-埃文斯还是那副表情。
“别这样看着我。”尼古拉斯-凯奇忽然又恢复了正常模样，耸了耸肩，“我也不会把人类的的希望放在你……”
他指了指克里斯-埃文斯，大声说道，“一个外星怪物身上！”
“你不属于这个世界！”这场戏完全是属于尼古拉斯-凯奇表演的时刻，“你在这里，是对地球最大的威胁！你的存在削弱了人类的潜能！”
拍摄中，尼古拉斯-凯奇的表现极其不稳定，总是好一场坏一场，然后再爆发一场。
现在无疑是他演技爆发的时刻，“人类是这个世界最伟大的存在，只要人类能够再次进化……”
他忽然转头指向后面，“我已经通过你的世界送来的钥匙，找到了人类再次进入的密码，人类需要信仰，却不要信仰之神现身！”
尼古拉斯-凯奇掉头走到主摄像机前，大声说道，“既然氪星人杀不死氪星人，那就让进化后的人类来代劳吧！”
“最完美的基因组合。”尼古拉斯-凯奇伸开双臂，就像虔诚的信徒迎接心目中的真神降临一般，仰起头说道，“生来就是为了毁灭地球上像你这样的怪物！”
他转身指着克里斯-埃文斯说道，“你和所有怪物的审判日到了！”
“停！这条过了。”墨菲离开摄像机后面，对跟上来的助理说道，“转场，三十分钟后拍摄下一场。”
摄影棚里面的戏份拍摄的相当紧凑，剧组很快转场到了旁边的另外一个摄影棚，这里已经搭建成了一间美军的高级指挥部。
三十分钟刚刚过去，在墨菲点头后，一位场记将场记牌放在了摄像机镜头前，“第一百二十三场，第五十五幕，现在开始。”
指挥室坐满了人，焦点则是两位将军，他们看着代替显示屏幕的绿幕，正在为是否发动攻击而争执。
“总统先生。”其中的棕发中年演员对着一台通话器说道，“目标现在离开了大都市，正在飞向太空，我建议立即发射核弹！”
“目标中还有超人！”黑人将军显然持有相反的意见，“超人是站在我们这一边的！”
棕发将军站了起来，大声质问，“站在我们这一边？他摧毁的小镇上死掉的上百个无辜的人会认为超人站在我们这一边？”
“那是大战的误伤。”黑人将军替超人辩解，“如果他不出手，伤亡只会更多……”
“他不是人类。”棕发将军只说了一句。
通话器放出了早前的录音，“愿上帝保佑美利坚，愿上帝保佑我们所有人，发射魔鬼一号。”
这场戏，堪称是好莱坞有史以来最痛快、最干净利落的一场核弹发射。
纵观好莱坞的发展史，自从核武器诞生以来，跟核弹扯上关系的影片不计其数，但看过之后不难发现，其中的百分之九十九，核弹都只是衬托影片主题和情节的噱头，根本不会发射出去，另外的百分之十，核弹可能会被发射，落地爆炸的可能性却小之又小。
不管是对反派，还是能力超脱正常人类的主角，核弹就像它在人类世界存在的意义类似，更多的只是威慑，好莱坞影片很少打破发射爆炸这一底线。
但墨菲不同，这部《钢铁之躯》本就不走寻常路，如同情节仅仅以漫画为基础，大部分内容都与已经诞生的漫画无关一样，在某些场面和镜头中，他需要的是打破，而不是固守牢笼。
按照影片的设定，美军和联邦政府用核弹轰炸超人和反派boss也是最合情合理的，二者都展示出了远远超脱人类、更近似于神的能力，以政府的思路思考，这种完全不受控制的人和能力，为什么要留着？留着岂不是给自己出难题？
哪怕是看起来与人类站在一起的超人同样如此。
况且，影片中的动作场面已经打破了所谓的好莱坞动作片的“道德底线”，在结尾大战之前的另一场动作戏中，超人与另一反派的争斗，确实保护了很多人类，但两者的破坏力太过惊人，误伤在所难免。
从这方面看，政府和美军对付超人也不是完全不能理解的。
这也是墨菲想要反射的主题之一，无论是普通人还是能力超群的英雄，都有两面性，而困扰超人以及超人为这个社会带来恐慌一面的源头，正是来自于他的能力。
类似的问题也不是简单幼龄化的“能力越大责任越大”能够回答的。
《钢铁之躯》中，给超人带来最大困惑的，也不是作为反派的**oss，反而是普通人类。
很快到了中午，拍摄暂时结束，剧组大部分都选择在华纳制片厂附近的一家意大利餐厅中用餐，由于墨菲还有工作要处理，要晚一些才能出来，盖尔-加朵在餐厅里与克里斯-埃文斯和尼古拉斯-凯奇坐了一桌。
三位主演边吃边聊，话题自然离不开现在拍摄的电影。
“你们有没有发现，墨菲很偏心啊。”克里斯-埃文斯玩笑般的抱怨，“超人会被重重烦恼困扰，而神奇女侠意志坚定，身边也没有这么多乱七八糟的问题。”
盖尔-加朵耸了耸肩，却没有说什么。
尼古拉斯-凯奇反而开口说道，“这是因为神奇女侠在这部影片里面只是客串，而超人是绝对的主角。”
“我就觉得不公平。”克里斯-埃文斯摇摇头，看着盖尔-加朵那边，“盖尔只需要展示最漂亮的一面，我还要研究超人的心理……”
“真正展示漂亮的可不是我。”盖尔-加朵随口说了一句。
克里斯-埃文斯和尼古拉斯-凯奇同时笑了起来，虽然彼此性格不同，实际上除了工作外，也没有太多的交集，但说到这些，男人总是会有相同的看法。
剧组里面的那只小狐狸，已经让他们窥视好久了，可惜看到吃不到的感觉更加心痒难耐。
梅根-福克斯很不合群，大概是从《变形金刚》剧组吸取了足够的经验，既不与墨菲这个导演走得很近，还跟其他主演保持一定的距离，或许同性相斥，即便同为漂亮女孩的盖尔-加朵，她也很少理睬。
“还是别说她了……”话题又回到电影上面，克里斯-埃文斯又说道，“你们没发现吗？其实神奇女侠还与超人有另一大不同。”
盖尔-加朵和尼古拉斯-凯奇看向他，等着克里斯-埃文斯自己说出答案。
果不其然，克里斯-埃文斯随后说道，“神奇女侠没有一个能称得上宿敌的敌人。”
他继续说道，“我们都知道超人的死敌是莱克斯-卢瑟，蝙蝠侠的死敌是小丑，美国队长的死敌是红骷髅，蜘蛛侠的死敌有绿魔、章鱼博士、毒液等等。但是作为美国漫画界最伟大最著名的女英雄没有之一，神奇女侠名义上的宿敌还是那个更迭好几代而你都记不住哪个是哪个的豹女。”
“嗯，我也这么觉得。”
为了演好神奇女侠这个角色，盖尔-加朵没少看相关的漫画，“无论是猫女，还是阿瑞斯和女巫瑟西，存在感都太弱了，而银天鹅和角度人等反派角色出场次数太少，根本是些路人角色。”
克里斯-埃文斯忽然看向盖尔-加朵背对的那边，说道，“墨菲过来了。”
说话间，墨菲已经来到盖尔-加朵旁边，拉开一张椅子坐下，招手叫来服务生，随便点了些意大利菜，问道，“讨论什么呢？你们谈的很高兴啊。”
“神奇女侠的宿敌……”盖尔-加朵简单的说了下。
听她说完，墨菲耸了耸肩，“还是让我来总结一下神奇女侠没有宿敌的原因吧。”(未完待续。)
第三百九十二章 自带BGM
求月票和推荐票！“其实真相只有一个……”
换上玩笑的语气，墨菲做了个割喉的动作，说道，“以神奇女侠的设定，怎么会允许莱克斯-卢瑟和小丑这种人放肆，还翻来覆去就是死不掉。”
盖尔-加朵和尼古拉斯-凯奇都笑了起来，克里斯-埃文斯后知后觉，“原来是都被杀掉了。”
虽然不能以偏概全，而且也是墨菲的玩笑话，但从一定程度上说，神奇女侠比超人和蝙蝠侠更加强硬。
神奇女侠是个和平主义者，却有另一重身份——女战神。
该到动手和杀人的时候，她远比超人和蝙蝠侠出手更加果决狠辣，或许也可以换一种说法，神奇女侠不像那两位一样被诸多条条框框所束缚。
不过，神奇女侠终究是客串，在影片中的重点内容也是几场动作戏，整部影片还是围绕超人来进行。
拍摄已经进行到了尾段，尽管这是讲述超人起源的一部影片，墨菲却没有拍摄任何关于氪星的镜头，成为超人之前的克拉克-肯特总是那么胡子拉碴、胸毛四溢。
如此这般，墨菲就是是为了让超人的故事融入现实化环境，具体融入的途径，是从故事设定上强调后天的影响，着力刻画这是一个从小在地球上长大的外星孩子，而非一个神一般的存在降临地球的故事。
这中间的差别，在于前者是以人类心态去适应外星能力，而后者则恰恰相反。
说白了，这是一个克拉克-肯特如何从人变成“超人”的故事，是墨菲版的“超人初养成”，这其中的关键是“被人类养成”，再变成超人被一部分人崇拜，被另一部分人憎恶和恐惧。
这样也可以展示超人有更多人性，而不是神性的一面，而人总是复杂的。
在剧组渡过2007年新年假期之后，墨菲的拍摄进入到最后收尾的阶段，所有主线镜头已经全部拍摄完毕，剩余的都是些反应路人的场景。
虽然这些镜头中不会有主角出场，但墨菲的要求没有任何放松，再伟大的英雄，也需要普通人的衬托。
由于拍摄的同时，墨菲还要顾及同样重要的特效制作，剩余不多的这点镜头，一直拖延到一月中旬才宣告完成。
“是的，《钢铁之躯》的所有拍摄工作全部结束了。”
在剧组完成所有拍摄的当天，墨菲配合华纳兄弟的宣传计划，特地接受了媒体记者的采访，他面临的主要问题就是：为什么叫‘钢铁之躯’而不叫‘超人’呢？
对于这一点，墨菲对着《帝国》杂志记者的话筒说道，“我们决定不叫它超人是经过深思熟虑的，我决定叫它‘钢铁之躯’，因为我希望在老超人和新超人之间划清界限。我们一直知道我们可以在命名它的时候利用超人符号和象征，但我们希望用‘钢铁之躯’来代表我们创造的新形象，首先因为他是一个人，但他并非用血和肉组成的人，于是我用‘钢铁之躯’来形容他，这就是我们这样命名的原因。”
墨菲的话非常的直白，也是剧组第一次对外非常明确的承认《钢铁之躯》是一部与老超人电影完全不同的电影，里面的超人形象也是与老版本完全不同的形象，尽管有着类似的“s”标志，却也可以代表着不同的意义。
拍摄结束不久，墨菲就带着乔迪-格里菲斯的剪辑小组，再加上特效、音效和调色等部门，投入到后期制作中。
由于拍摄的同时，已经完成了一些镜头的拼接，影片的粗剪工作相对容易了一些，粗剪除了确定主线情节，墨菲还要确定明确的独属于这个系列的世界观。
与普通的影片不同，《钢铁之躯》是一整个正义联盟系列的开篇作，墨菲既然签下一纸合约，肯定要为下面的影片展开做出一定的铺垫，除去作为客串出场的神奇女侠，还有特写镜头中的韦恩集团标志，尤其是最后大战倒塌的大都会中的韦恩大厦。
不过，墨菲做的也就是这么多了，现在不同于曾经，惊奇漫画的《钢铁侠》要到2008年才会上映，已经晚于《钢铁之躯》了，只要影片能够成功，华纳兄弟和dc漫画将可以从容布局整个系列的影片。
至于华纳兄弟会不会继续邀请他执导，那就不是墨菲能控制的事情了，毕竟他的报酬实在高昂，对方舍不舍得还很难说。
《钢铁之躯》华纳兄弟为他开出了1000万美元加百分之二十全球票房和dvd销售分成的薪酬，按照好莱坞的规则，续签合同的话，怎么都不可能低于这个数字。
面对如此高额的薪酬，即便是好莱坞六大公司，也要好好考虑一番。
墨菲不会在影片中一股脑的塞太多的内容，《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》的教训就在他脑海里，除了正义三巨头，《钢铁之躯》不会提及其他任何超级英雄。
所以，除了适当的铺垫外，墨菲的粗剪，跟多是展现一个全新的、不同于过往的拥有超人的世界。
在老版本的超人电影中，有这样一种现象：超人来了，超人出现了，超人拯救了人们和地球，然后人们非常自觉的认为超人的出现是自然而然的，没有丝毫的怀疑和畏惧。
但这合乎逻辑吗？显然不是，因为从人类自身的历史来看，人类拥有着一种天生的对于陌生事物的畏惧感，他们不会去轻易相信一个强大的拥有超强能力的陌生人，而这些恰恰就是《钢铁之躯》将明显区别于老版本超人电影的地方，也恰恰是《钢铁之躯》电影最黑暗之处。
人类面对超人的时候就像哥谭市民众面对蝙蝠侠一样，超人不是一个英雄，而是一个怪物，一个他们无法控制、无法理解的怪物，所以普通民众对于超人的认知很简单：我不了解你，你让我感到恐惧，你不属于这里！
《钢铁之躯》的世界观首先是写实的，墨菲假定人类生活的真实世界真的出现一个无坚不摧却自己又是钢铁之躯的人会怎么样，而且这个人还是个外星人原本并不属于人类。
很明显，墨菲就是要在《钢铁之躯》中，让超人在人类的怀疑和畏惧之中度过整部影片。
搞定粗剪，接下来的工作重点，是将各种特效添加到相应的镜头当中，其中最为重要的无疑是动作特效。
不得不说，克里斯托弗-里夫版的超人四部曲毕竟生活在上世纪的七八十年代，太过久远，正因为如此谁不能责备那个时代的看起来相当简陋的电影技术以及看起来很是蹩脚的战斗场面。
而2006年布兰登-罗斯版的《超人归来》使用了imax3d技术，但就是因为没有给力的反派导致整个电影的战斗特效非常的不给力，这也是《超人归来》被很多影迷所诟病的原因。
imax和3d技术已经存在很多年了，只是还没有推广开来，也有人建议墨菲使用imax技术，不过他没有采用，毕竟现在的imax影院实在太少了。
至于3d，除非他脑袋有问题，才会在一部暗色调的影片中使用3d技术。
3d对于影片的亮度有非常明显的损害，普通的影片也就算了，但墨菲的风格，注定不适合3d，《钢铁之躯》的色调以暗青色为主，不过墨菲也很注意，这是一部商业影片，首先要顾及观众的感受，影片的主题情节都会放在白天，而不是黑乎乎让人看不清的夜晚。
尤其是动作戏，全部都是白天。
关于动作戏的剪辑和特效工作中，墨菲还要往其中添加超人和神奇女侠的数字替身。
动作替身在全世界的电影行业中普遍存在，就是危险镜头或者背影的时候，大牌明星们一般都会用到替身，这在传统的动作片里很常见，但是到了数字时代，各种无法用实拍的镜头或者一些特定的场景里，都会用到数字替身。
《钢铁之躯》的打斗场景里，几乎所有的中景和远景动作镜头，墨菲采用的都是添加数字替身，甚至有一些非格斗场景的超人或者神奇女侠的特写，背影都不是真人。
再就是配乐方面，在墨菲的要求下，华纳兄弟请到了汉斯-季默，这位配乐大师在圈内的地位虽然比不上约翰-威廉姆斯，但更加适合商业大制作，其最拿手的是电子交响乐，悠扬悦耳的旋律配合着节奏震撼的鼓点，与《钢铁之躯》相当匹配。
墨菲还特意要求汉斯-季默为神奇女侠专门准备一段背景音乐，每当戴安娜-普林茨以神奇女侠的姿态出现时，将会自带bgm。
这些工作一直持续到了二月份，由于各项后期特效工作都没有完成，《钢铁之躯》错过了新一届的超级碗广告时间，不过影片的各种宣传工作都在继续，华纳兄弟为这部影片开出了高达1亿5000万美元的宣传营销费用，手笔不可谓不大。
二月底，影片的后期制作暂时告一段落，墨菲将精剪暂时交给乔迪-格里菲斯负责，他则与盖尔-加朵一起来到环球制片厂，准备参加塞斯-罗根执导的那部影片的拍摄。(未完待续。)
第三百九十三章 天赋为零
“欢迎……”刚刚进入摄影棚，墨菲就看到乔纳-希尔迎面走了过来，“墨菲，盖尔，你们能及时来剧组，实在是太好了。”
“嗨，乔纳。”盖尔-加朵跟他打了个招呼，墨菲则过去直接问道，“拍摄还顺利吗？”
“不是太顺利。”乔纳-希尔微微摇头，“剧组开拍十二天了，拍摄速度落后计划三天，塞斯的天分不错，但不如最初的你。”
墨菲摇了摇头，“那可未必。”
让他拍摄一部纯粹的喜剧电影的话，肯定会搞砸，墨菲有自知之明，这方面他远不如塞斯-罗根和乔纳-希尔。
来到片场附近，塞斯-罗根正在指挥拍摄，摄像机镜头前的詹姆斯-弗兰科和小罗伯特-唐尼似乎在说着什么好笑的话，导致两人直接笑场，拍摄只能暂时中止。
塞斯-罗根很忙，墨菲只是过去跟他招呼了一声，就走进片场，片场被布置成了一套豪华的总统套房，看上去极尽奢华，不过像他这种老手看了两眼，就知道这些仅仅是金玉其外，大部分东西都是名副其实的道具。
小罗伯特-唐尼和詹姆斯-弗兰科在就刚才出现的问题交流，墨菲没过去打搅他们，和盖尔-加朵一起，在一名工作人员的带领下，直接去了化妆间。
化完妆，墨菲也投入到了拍摄中，这还是他第一个正式角色，表现自然不会多好，从有他加入的镜头开始，各种状况层出不穷。
“cut！”塞斯-罗根喊了停，直接对片场中发呆的墨菲喊道，“表情！墨菲，你脸上来点表情啊。”
墨菲对导演监视器那边举了举手，“给我五分钟，我找找感觉。”
五分钟刚过，拍摄重新开始，墨菲压根就没找到感觉，不得不说导演和演员的区别真的很大，从摄像机镜头里面观看一个演员表演，做出针对性的指导是一回事，自己上场亲自表演那完全是另一回事。
“停！墨菲，你走位偏了！”
这头一条拍摄成了难点，墨菲不停的犯错。
“你太僵硬了！自然一点。”
“不要挡詹姆斯的脸，我们需要他卖帅！”
这客串表演并不像想象中的那么轻松，ng了十几条之后，塞斯-罗根才勉强喊了通过，相比于墨菲，下面盖尔-加朵出场的一个镜头，只是拍摄了两次就宣告完成。
“天赋啊天赋！”小罗伯特-唐尼用了拍了下墨菲的肩膀，直摇头，“你的演员天赋基本为零！”
好不容易抓到能打击墨菲的机会，这几个损友哪里会轻易放过，詹姆斯-弗兰科也凑过来说道，“根本就是负数。”
墨菲懒得去辩解，辩解只会让这些家伙更加兴奋，刚才塞斯-罗根已经跟他交流过了，将会对新郎的设定进行一些修改，以便他演起来更加容易。
这种喜剧片，用不着深刻挖掘角色，更不可能为了一个演员反复不停的拍摄，尤其墨菲本身也没有那么多时间，《钢铁之躯》还有大量的后期工作在等着他。
简单点来说，这部影片拍摄过程中，各个角色分工明确，乔纳-希尔负责卖屁股，詹姆斯-弗兰科负责耍帅，塞斯-罗根负责卖萌，小罗伯特-唐尼负责卖嘴，墨菲则是一个天然呆。
墨菲是客串，戏份不多，盖尔-加朵则更少，她只在剧组待了两天，就完成自己的戏份，返回学校了。
按照计划，墨菲的戏份总计在五天内结束，不过他的演技实在一般，导致ng的情况远超预计，最后不得不加到一周，而且还要跟剧组一起跑一趟拉斯维加斯。
“真的老虎？”
拉斯维加斯剧组租赁的一座庄园里面，墨菲听到隐隐传来的咆哮声，问道，“你们真的弄来了一头老虎？”
“从马戏团租来的。”塞斯-罗根指了指不远处的一辆厢式卡车，“租赁不算贵，比使用cgi便宜。”
墨菲轻轻点了下头，“我们过去看看吧。”
走到卡车旁边，墨菲看到了一个健壮的黑人，他当然能认出这是迈克尔-泰森，塞斯-罗根解释道，“所有接触的体育明星中，数他的名气最大，开出的价钱最低。”
迈克尔-泰森早不是作为拳王时期的迈克尔-泰森了，跟绝大多数黑人体育明星类似，退役的同时也是破产的开始。
墨菲没有过去打招呼的兴趣，来到卡车侧面的铁栅栏边，看了看里面的老虎，就离开了。
这头老虎随后也加入到了拍摄当中。
由于不能在这个已经定名为《宿醉》的剧组里面待太久，墨菲很快迎来了自己最后一场戏，相比于之前的拍摄，这场戏难度更低，更像是一个纯粹的木偶。
拉斯维加斯凯撒皇宫大酒店的顶层露天平台上面，《宿醉》剧组已经做好了拍摄前的所有准备工作。
“第一百四十一场，第十一幕，现在开始。”
随着场记的声音在平台上响起，拍摄正式开始。
“道格！”
“道格！”
小罗伯特-唐尼和詹姆斯-弗兰科一连串的喊声响起，一台摄像机对准了平台出口处的铁门，门猛然被人从里面推开，小罗伯特-唐尼、詹姆斯-弗兰科、乔纳-希尔和塞斯-罗根四个人急匆匆的从里面跑了出来。
“道格，你在这里吗？”
跑在最后面的乔纳-希尔稍有的激灵一回，特地找来一块石头，挡住了铁门，防止几个人都被关在上面。
几个人分散开四处去找，摄像机沿着滑轨追在塞斯-罗根的后面，然后墨菲的那双长腿出现在了镜头当中。
“大伙儿，道格在这里！”
塞斯-罗根指着墨菲，回头对其他几个人大喊，“道格在这里！”
墨菲坐在楼板上面，倚着一堵墙，借着仅有的阴影，遮挡拉斯维加斯炽烈的阳光，他线条硬朗的脸，已经被化妆师弄得黝黑，好像在太阳下面暴晒了整整一天似的。
按照塞斯-罗根的要求，墨菲坐在这里一动不动，如同石雕一般。
小罗伯特-唐尼、詹姆斯-弗兰科、乔纳-希尔和塞斯-罗根四个人先后跑到墨菲旁边，詹姆斯-弗兰科蹲下去抓住墨菲的手，大声说道，“太好了，他没事，我们终于找到他了！”
墨菲抬起头，就像真的被烈日晒傻了一般，面无表情的看着这四个人。
小罗伯特-唐尼则把他拖了起来，“好了，我们没时间可浪费，现在必须走了！”
“我今天结婚……”墨菲表现的很像是个傻子，这是他能拿出最好的状态了，“我今天要结婚，快送我回家！”
“放心！”詹姆斯-弗兰科信誓旦旦的说道，“都交给我们了！”
“ok！”暂时代替塞斯-罗根掌镜的副导演大声说道，“非常好，这条过了！”
听到这声音，墨菲长长的松了口气，对后方招了招手，立即有一名剧组的工作人员送来水杯，他接过后连着喝了两大口，这才感觉好了许多，虽然不是真的被烈日烘烤了一天，但拉斯维加斯的沙漠气候确实不怎么讨人喜欢，这么长时间下来，难免让人口干舌燥。
其他几个人也在喝水，过了一会，乔纳-希尔伸了个懒腰，不无遗憾的对墨菲说道，“可惜啊，你下午就要赶回去，我们准备晚上去凯撒皇宫的赌场狂欢，你不能参加了啊。”
墨菲把水杯还给那名工作人员，“预祝你把内裤都输掉。”
他看了看时间，“不跟你们说了，我去卸妆。”
小罗伯特-唐尼和詹姆斯-弗兰科几个人知道墨菲晚上还要赶华纳兄弟的一场宣传活动，也没多说什么，只是对他点了点头。
墨菲对几个损友摆了摆手，向着出口走去，下到顶楼的一间充当临时化妆间的套房，让化妆师以最快的速度卸完妆，简单的收视了下自己的物品，下楼乘坐酒店提供的汽车，赶到附近的一座直升飞机机场，换乘直升飞机飞往洛杉矶。
这种赶场式的的通告宣传其实是很累人的，墨菲顶着直升飞机巨大的噪音，戴着耳塞简单的睡了一觉，赶到举办活动的比弗利山庄四季酒店的时候，之前被太阳晒出的头昏脑涨完全消失不见，整个人重新精神抖擞。
进入酒店之前，墨菲被几个记者拦了下来，现在不是正式的场合，他特意说起了自己投资的那部喜剧电影。
“做演员的感觉确实很不错，与导演是完全不同的感受。”
面对媒体记者提出的他出演一部影片的问题，墨菲侃侃而谈，“《宿醉》的拍摄的确是一件让人愉快的事，演员们都很有活力，而且还有那么有趣的剧本。”
他可以说很卖力为自己投资的影片做宣传，“剧组中还有一位婴儿演员，和小婴儿一起拍戏，的确让人感到愉快，因为小孩们本身就有一种让人感到快乐和温暖的因子，你只要试试整天和婴儿待在一起，你一定能够打心眼里开心起来。”
回答了几个记者提及的与《宿醉》有关的问题，墨菲走进酒店的新闻厅，准备开始新的一场战斗。(未完待续。)
第三百九十四章 超级英雄之父
求推荐票和月票！新闻厅里人头攒动，个个胸前都挂着某某报纸、电视台或者娱乐电影之类网站的牌子，他们的目标都是坐在最前面的那四个人，不管怎么说，这都是一部《超人》电影，天然就能吸引媒体和公众的关注。
对待不同的人，媒体记者的态度也不同。
他们问克里斯-埃文斯的基本都是出演超人的感受，问梅根-福克斯的是先后与两位大导演合作的不同与相同，问盖尔-加朵的基本都是质疑！
没错，哪怕到了今天，媒体还是质疑这样一个没有任何资历，身材过于纤细，****最多不超过c的犹太女孩，为什么能拿到神奇女侠这一重要角色？
所有媒体记者其实都有相同的答案，因为盖尔-加朵的男朋友是影片的导演墨菲-斯坦顿！
虽然备受质疑和刁难，但盖尔-加朵足够聪明，这几年也渐渐变得成熟干练，应对的也相当得体。
“斯坦顿导演……”
最后，记者的问题集中到了墨菲这个导演的身上，“根据目前流露出的各种消息，《钢铁之躯》会是一部非常严肃的作品？为什么呢？”
墨菲调整了下话筒，说道，“在现实世界中，人们并不会随时随地开玩笑开个不停，就像这几年那些影片里演的那样，那些作品都采用了更为艺术化的表现方式，但我觉得严肃一点没什么不好。”
“《钢铁之躯》是整个《正义联盟》系列的奠基石？”又有记者问道。
不知道是不是有意放出的消息，华纳兄弟有意打造整个《正义联盟》系列，所以墨菲这部《钢铁之躯》是华纳和dc祭出的大杀器。
这样的消息，也让dc的漫画粉丝欣喜若狂。
相比于华纳兄弟的高姿态宣传营销，墨菲还是比较谨慎和含蓄的，“如果你能把《钢铁之躯》拍好，把超人这个角色塑造好，才有希望去做更多的《正义联盟》系列，所以我们首先要让观众接受《钢铁之躯》，这是我们最大的希望，走好眼前路，仅此而已。”
《钢铁之躯》已经定档五月份的暑期档开端上映，这次宣传通告之后，影片也正式进入到了映前宣传阶段，华纳兄弟和剧组开始不断向外放出相关的宣传物料以及信息。
“《洛杉矶时报》讯：华纳兄弟公司近日公布了《钢铁之躯》的官方剧情介绍，整个故事将围绕超人自我身份的认知和找寻层层展开。”
“在超级英雄的阵营中，超人一直以来都是识别率最高，最受追捧的一位。克拉克-肯特表面是一个20多岁的普通青年，但在他的身体中却隐藏着一股不为人知的超级能力，这个特别之处让他和其他人之间总是有着一层看不到的隔阂，而这种能摧毁一切的超能力恰恰来自于他出生的氪星球。“
“克拉克是那个高智能外星球的遗孤，因为没有了亲生父母，自己的身份始终是困扰他的一个不解之谜，收养他的肯特夫妇对他的成长有着很深的影响，而如何运用自己的超能力，这种价值观的判断，也传承自这对善良的夫妻。在世界的存亡命悬一线的时候，他是否真的能够挺身而出？”
这种所谓的剧情介绍，不会造成任何剧透，反而能有效的吸引影迷的关注。
同时，《好莱坞报道者》公布了今年暑期档最受期待的十部大片，《钢铁之躯》与《蜘蛛侠3》、《加勒比海盗3》、《变形金刚》等影片全部位列其中。
由于《钢铁之躯》选择了《蜘蛛侠3》公映后的第二个周末上映，这两部影片也被许多人视为惊奇超级英雄电影和dc超级英雄电影的一次超级大比拼。
《钢铁之躯》还有部分后期工作没有完成，墨菲随后又回到华纳制片厂的工作室，继续忙碌自己的工作。
他首先审看了乔迪-格里菲斯精剪完成的部分镜头，这位与墨菲合作了多年的剪辑师，无疑很清楚影片需要达到的效果，除了极少数的地方，墨菲对他精剪完成的片段都相当满意，后面的精剪也可以继续由乔迪-格里菲斯负责。
其次是特效制作，影片的大部分特效制作已经完成，不过想达到墨菲的要求，工业光魔的特效制作团队还需要继续完善和渲染。
然后是配乐，汉斯-季默完成了主配乐的第一个版本，就像《泰坦尼克号》那样，好莱坞主流商业片的配乐会以一首曲子作为基调，再以此为基础演变成适合不同情节与场景的配乐。
汉斯-季默的能力不消多说，除去主配乐之外，他还向墨菲提交了两段不同的关于神奇女侠的的背景音乐，最后墨菲选择了一首充满异域风情，电子乐中带着节奏感明显的鼓点的配乐，并且让汉斯-季默进一步增加音乐的感染力，力争让听到这首背景乐的人，在看到画面上神奇女侠的同时，第一时间就能燃烧起来。
完成这些，后期制作的工作算是做完了一多半，墨菲却没有时间放松，后面还有配音、调色和音效剪辑等众多工作要做。
还有，克里斯-埃文斯的个人形象也会有微调，以便更加符合漫画的超人形象，像发色和肤色之类的问题，在现今电影技术面前，根本不算是问题。
这一年的奥斯卡颁奖典礼结束后，华纳兄弟继续在宣传营销方面发力，剧组正式与汉堡王、可口可乐和佳得乐等公司签约，联合推出新的带有超人形象的商品，汉堡王还特意推出了以卡尔-艾尔命名的氪星套餐。
与此同时，墨菲也让剧组放出了第一张正式海报，影片的主角就是超人，海报上面自然也是超人。
这款海报以最快的速度传遍了互联网，并且出现在众多的电视台和纸质媒体上面。
海报上的的“超人”在黑暗中露出侧脸，光芒洒进，照耀着“超人”胸前硕大的s标志。影迷可以清晰的观察到《钢铁之躯》里“超人”造型的变化：超人额头的小卷毛不见了，胸前的s标志变大了，蓝色紧身衣还带有鳞片的纹理，最大的变化则是胸前标志和披风的亮红色变成了栗红色。
“影片中每个角色都会带来可信的现实感”。墨菲也配合海报更新了他的个人博客，“超人是dc皇冠上的明珠，等我们把超人系列拍好了，还有什么不可能的。”
他也暗指《钢铁之躯》直通后面的《正义联盟》系列。
同时曝光的还有超人的新版logo，这款全新的“s”型logo，延续了剧组之前传递出的各种宣传物料的偏暗色调，“s”字里也有更为复杂的纹路，很多人猜测，这预示着这版超人将会遇到各种艰难曲折的障碍。
时间缓缓跨入2007年的四月份，在四月份的第一天，华纳兄弟通过多家公共电视台和多家互联网媒体，同时放出了《钢铁之躯》的第一版预告。
本次曝光的预告分两个版本，两版从画面到配乐都完全相同，别出心裁之处在于旁白，墨菲特意用旁白的方式，在极其短暂的预告片中，告诉观众这个版权超人的一些特质。
官方博客首曝版中的旁白由超人的地球养父乔纳森-肯特念出：“你不是普通人。有一天你将面临抉择。你将决定你要成为怎样的人。不管你成为何种人，正义或邪恶，都将改变这个世界。”
而nbc电视台首发的预告则由超人的生父乔尔-艾尔低语：“你要给人们一个努力追寻的理想，他们会跟随你前行，他们会跌倒，也会堕落。但他们最终会在光明中追随你，而你将创造奇迹。”
虽然两版预告所有区别，但两位超人之父的寄语不尽相同但都足够振奋人心。
与两版预告片同发的，还有墨菲的一段小视频，视频中，墨菲声称，“超人是所有超级英雄之父，是解读‘超级英雄’这一独特题材的罗塞塔石碑。我对超人充满了敬意，并将在电影中把这种敬意体现出来，我很自豪能够执导《钢铁之躯》，并且相信本片独特的风格和过硬的素质一定能够征服观众。”
随着《钢铁之躯》的视频画面终于放出，一直翘首以待的影迷也开始在超人和墨菲的官方网站，以及博客上面聚集，表达了自己对于影片的期待。
“这预告片牛b啊，观看预告片就可以打9分以上了，这电影我保证差不了，因为导演是墨菲-斯坦顿……”
“我完全被震撼了，气势恢宏的配乐下浮现蓄势待发的氪星之子，两段独到的旁白似乎预示着这次的故事更加曲折更加刻骨铭心，理想中的超人似乎要归来了……期待！”
当然，在墨菲的粉丝严重，他的一切都是最好的。
“看了预告片，为什么我觉得导演比主角还帅？”
“墨菲的编剧加导演，画面，剧情，格调，音乐绝对全部完美！必须要期待！”
一方面是超人响当当的名头，另一方面是墨菲长期建立起来的口碑和号召力，大批的影迷都对《钢铁之躯》抱有相当的期待。
但看衰的人也不少，他们攻击的理由相当集中。
“一个平胸的神奇女侠？开什么玩笑，就这一点，我也不会去看这部影片！”(未完待续。)
第三百九十五章 前有狼后有虎
一个被人厌恶的角色，足以为一部影片带来巨大的负面影响，墨菲很清Hello这一点，也知道从传统媒体到互联网平台，对盖尔-加朵的质疑始终没有断过，但这种事情辩解的再多，都不如最后的影像效果能打动人。四月中旬，墨菲放出了《钢铁之躯》的第一支预告长片，神奇女侠第一次正式现身。
“看完预告片马上想看神奇女侠了。”
“神奇女侠是预告片里最大的亮点啊。”
“预告片我给9分，7分给神奇女侠出场的片段。”
互联网上面关于盖尔-加朵和神奇女侠的风向已经开始改变了，虽然一部预告片谈不上能让神奇女侠吸引太多人，但多少改变了对于演员的看法。
“这是一个良好的开端。”
墨菲在华纳制片厂的办公室里，看完刚刚完成剪辑的《钢铁之躯》的布鲁斯-罗森布鲁姆心情看起来相当不错，“我们的影片一定能为好莱坞带来一种与众不同的商业大片风格！”
“一定会。”墨菲也很自信。
双方聊了会关于影片的话题，布鲁斯-罗森布鲁姆忽然说道，“墨菲，影片上映后的海外宣传中，可不可以增加一站？”
墨菲疑惑的看向他，“哪里？”
布鲁斯-罗森布鲁姆说出了一个让他感觉有些意外的名字，“中国。”
听到这个名字，墨菲突然沉默了下来。
“我让人跟比尔沟通过……”布鲁斯-罗森布鲁姆显得很有诚意，“但他以你的档期太满为理由拒绝了，我觉得我们不能忽视中国市场，这个国家有十几亿的人口，现在的电影市场也在高速发展，《钢铁之躯》或许拿不到很好的票房成绩，但可以为随后的《正义联盟》系列奠定基础。”
严格说起来，墨菲与华纳兄弟签订的合约只有《钢铁之躯》这一部电影，《正义联盟》后续如何，其实与他的关系并不是特别的大，而且正义联盟的成员们，对于中国观众来说，除了超人和蝙蝠侠之外，恐怕都相当陌生……
“不对！”
墨菲忽然发现自己进入了一个误区，根本是在用曾经的观点，思考现在的问题。
正义联盟除了超人和蝙蝠侠外，像包括神奇女侠在内的海王、钢骨、闪电侠和绿灯侠等超级英雄，确实对中国观众相当陌生，但隔壁现在还叫做惊奇的漫威漫画又能好到哪里去？
DC这边好歹还有超人和蝙蝠侠这两个全球知名的英雄坐镇，而惊奇方面最具知名度的蜘蛛侠的版权却在索尼娱乐的手里，复仇者联盟的几位成员，像钢铁侠、雷神、美国队长和黑寡妇之流，在海外的名气根本比不上超人与蝙蝠侠，复仇者联盟之所以有日后的局面，完全是漫威影业和华特迪士尼一步步打造出来的。
如今，DC和惊奇可以说同时起步，由于墨菲执导《钢铁之躯》率先上映的关系，正义联盟甚至领先了复仇者联盟一步，再用曾经的观点考虑两大超级英雄电影现在和未来的状况，无疑是相当可笑的。
双方合同中对于海外宣传地的数量是有规定的，墨菲想了一下，说道，“这样吧，我会跟比尔打个招呼，你让人去跟他谈，我的宣传行程里，撤掉其他一个国家，然后把中国加进去。”
回太平洋对岸看看也好。
这种事墨菲只要表示自己的意向即可，具体的事务自然由比尔-罗西斯去处理，布鲁斯-罗森布鲁姆离开之后，他回到工作室，继续忙碌《钢铁之躯》剩余的工作。
《钢铁之躯》的后期制作已经进行到了收尾阶段，只剩余少部分配乐、配音和音效没有添加，当然还有片头和片尾字幕。
尽管需要用这部影片拉开《正义联盟》系列的序幕，墨菲却没有采用曾经漫威的方式，影片中不会有单独的彩蛋，串联的内容都会在正片当中适当的表现出来。
整部影片的后期制作一直持续到了四月下旬，在添加完华纳兄弟和DC漫画的片头之后，《钢铁之躯》彻底宣告完成。
这部影片的制作阶段完成，也宣告上映前的宣传营销工作到了最后的冲刺阶段。
新的一个北美暑期档即将拉开大幕，最近三个月的时间里，几乎每个周末都有数部投资在千万美元以上的影片上映，热门的周末档期，更是超级大制作抢占的阵地。
比如北美暑期档的第一个周末，《蜘蛛侠3》会率先公映，接下来的一个周末则是梦工厂动画工作室的巨制《怪物史莱克3》，随后便是华纳兄弟和DC漫画投入巨资的《钢铁之躯》。
再往后的阵亡将士纪念日档期，还有华特迪士尼的童话冒险大作《加勒比海盗3》……
五月份的每个周末都挤满了大片，六月份也不例外，比如六月份上映的影片有《神奇四侠2》、《料理鼠王》、《谍影重重3》《冒牌天神2》。
到了七月份，更是有《变形金刚》、《辛普森一家》、《哈利波特与凤凰社》、《尖峰时刻3》等大投资大制作的影片上映。
可以说，想要进入暑期档的影片，必然要面对诸多的竞争对手，如果想要轻轻松松没有任何强力竞争对手上映，也不要选择暑期档档期。
这是墨菲的影片第一次进入暑期档，用前有狼后有虎来形容一点都不夸张。
想要保证影片的竞争力，高强度的宣传攻势必不可少。
五月初，就在北美暑期档拉开大幕之后，多家娱乐媒体同时爆出消息，新版超人克里斯-埃文斯和饰演露易丝-莱恩的梅根-福克斯十指相扣出现在曼哈顿第五大道购物，正式对外公布“恋情”。
两人也对外承认，正是《钢铁之躯》让他们结缘。
这样的消息，无疑让他们出演的影片受到了更多的关注，墨菲和迈克尔-贝在接受记者采访时，也向克里斯-埃文斯和梅根-福克斯送上了祝福，认为他们是天造地设的一对。
当然，这段恋情只是为了宣传公关需要，并不是真的，在剧组和各自经纪公司的撮合下，两位还称得上是新人的演员，也同意了这样的做法。
这是一举三得的事情，而且在好莱坞无论是宣传影片，还是宣传个人，公关恋情都是惯用的宣传手段，效果往往也非常显著。
新一期的《娱乐周刊》杂志，也将这对俊男靓女般的“情侣”选为了封面人物。
电影还没有上映，克里斯-埃文斯和梅根-福克斯已经成为了备受关注的好莱坞新锐演员。
除了利用互联网和新兴的博客之类的社交媒体制造声势，《钢铁之躯》也没有放弃例如电视台这样的传统宣传阵地。
华纳兄弟比较顺利的搞定了影片的评级，《钢铁之躯》不出意外的拿到了PG-13，这也是墨菲进入好莱坞以来第一部非R级影片。
PG-13的评级，足以保证《钢铁之躯》的宣传片顺利出现在公共电视台的黄金时段。
在华纳兄弟付出大笔资金后，迪士尼旗下的《罗杰-艾伯特与罗佩看电影》节目，也重点提及了《钢铁之躯》最新的倒计时预告。
“目前公布的这款预告片，不难看出影片延续了幕后主创一贯的风格与长处，充分体现了宏大叙事的细节魅力，而出色的视觉效果和墨菲-斯坦顿的个人风格得到了很好的融合。”
电视机中，罗杰-艾伯特毫不掩饰自己对墨菲和《钢铁之躯》预告片的欣赏，“预告片中里，超人克拉克从小到大的经历与蜕变，一步步走向属于自己的命运，巅峰对决一触即发。我认为这将是史上最真实最靠谱的一版超人。”
就在暑期档第一个周末之前，墨菲和华纳兄弟为《钢铁之躯》举办了一次试映会，一部分专业媒体的记者、知名影评人和DC漫画粉丝以及墨菲的影迷，参与了这次试映会。
试映会的规模不大，但试映结束后，曝光的影片评论毫无例外的给出了好评，称“既具备典型的墨菲-斯坦顿式的暗黑风格，又拥有极为出众的视觉特效”，影片的水准堪称“年度最佳电影”。
互联网上面，充斥着不少参与了试映的普通观众的评论。
“从试映会的情况来看，《钢铁之躯》是一部在墨菲-斯坦顿平均水准之上的作品。”
“这部电影既具备墨菲-斯坦顿的黑暗风格，也拥有出众的动作场面和视觉效果；片中动作戏非常之多，而且神奇女侠会起到奇兵的作用。”
“电影CG的水准很高，看起来很过瘾，盖尔-加朵的神奇女侠的表现极其耀眼，远超预期。”
所有的这些都让影迷更加期待，有些路人观众，也纷纷投以关注的目光，想要看看这重启版的《超人》，究竟会有什么与众不同的地方。
不过，暑期档竞争激烈，《钢铁之躯》想要取得好成绩，不仅仅自身要过硬，还要能经受住同一个时期公映的其他大片的冲击。(未完待续。)
第三百九十六章 割裂的口碑和票房
求月票和推荐票！“尽管《蜘蛛侠3》的故事还没有沦落到《蝙蝠侠与罗宾》那般弱智，但很明显的让人感觉到人物的增多导致线索的分散和某些剧情的薄弱，不少地方出现了漏洞，设计得相当牵强，缺少应有的辅垫。”
暑期档的首个周末，《蜘蛛侠3》就在专业口碑、媒体口碑和观众口碑方面放了哑炮，首周末三天过后的IMDB评分甚至只有6.4分。
但是暑期档不同于感恩圣诞档期，有其自身的规律，一部影片的口碑根本无法决定最终的票房成绩，放眼最近十年的北美暑期档，烂口碑和高票房经常出现在同一部影片身上，口碑在暑期档对一部影片的影响，相比于其他档期，无疑是最小的。
而且《蜘蛛侠3》有前两部作为铺垫，积攒下了足够的影迷，加上索尼哥伦比亚在公映之前就宣布，这将是三部曲的终结之作，自然能吸引相当多的观众走进影院。
在一片负面评价中，这部影片的票房丝毫不见收敛，首周末三天从北美狂收1亿5100多万美元，创造了新的北美周末票房纪录。
《蜘蛛侠3》无疑获得了巨大的市场成功，这份成功既属于索尼哥伦比亚影业，同样也属于惊奇漫画。
“《蜘蛛侠3》的成功，向我们证明了一件事。”
成立没几年的惊奇影业的一间办公室里，凯文-费奇坐在高背椅上，看着对面的阿维-阿拉德和斯坦-李，说道，“惊奇漫画的超级英雄更受电影观众的欢迎。”
“没错。”斯坦-李人虽然老了，心却一点都不老，“我的孩子们会占领更多的大银幕。”
阿维-阿拉德轻轻点了下头，“我们可以对《钢铁侠》抱有更多的期望，只要这部影片成功，整个复仇者联盟计划就能顺利展开。”
斯坦-李哈哈笑了起来，眼睛都快笑没了，“超级英雄电影将是我们的天下！”
这话得到了凯文-费奇和阿维-阿拉德的认可，不过凯文-费奇的头脑还算清醒，他提醒道，“别忘了，DC漫画的计划也展开了，而且还领先我们一步。”
“DC？”斯坦-李摇了摇头，颇为不屑的说道，“DC的超级英雄都过时了，华纳兄弟的人早就忘记了超级英雄电影该怎么拍。”
从2000年以来，华纳兄弟不是没有投资过超级英雄电影，最后的结果比那部堪称超级灾难的《蝙蝠侠与罗宾》都好不到哪里去。
不同于常年待在漫画圈子的斯坦-李和阿维-阿拉德，凯文-费奇对电影行业更加了解。
“千万不要小看墨菲-斯坦顿。”他郑重的说道，“墨菲-斯坦顿进入好莱坞这么多年，还从来没有失败过。”
斯坦-李丝毫没有放在心上，“凯文，你太高看他了，别忘了这是公认最难拍的超人电影，这个系列已经跌下了悬崖，就墨菲-斯坦顿这样一个从来没有在商业大制作领域证明过自己的小导演，能救活超人电影？”
他直摇头，“超人电影已经死了，墨菲-斯坦顿会把自己也赔进去。”
现在是属于惊奇超级英雄的时代，DC超级英雄在银幕上面的辉煌，上个世纪九十年代就被终结了。
也怪不得斯坦-李会有这样的想法，《蜘蛛侠》系列的巨大成功，充分证明了惊奇超级英雄在银幕上的受欢迎程度。
无论是口碑一路走低，还是影评人狂轰滥炸般的宣传，都无法阻挡《蜘蛛侠3》取得巨大的票房成功，这部影片仅仅上映十天的时间，北美票房就突破了2亿4000万美元大关，绝对是一台超级敛财机器。
情况类似的，还有在这个周末新上映的《怪物史莱克3》，这部影片创造了整个系列目前为止最差的口碑以及各种评分新低，但票房不仅没有受到拖累，反而一路走高，周末三天的时间当中，甚至拿到了北美动画电影史无前例的的1亿2000多万美元，创造了北美影史的动画电影开画新纪录。
暑期档商业大作的口碑和票房之间的割裂，在《蜘蛛侠3》和《怪物史莱克3》这两部影片上面体现的淋漓尽致。
随着新的一周开始，《钢铁之躯》距离上映可以用一只手掰着指头进行倒数了。
拷贝运送、首映地点、宣传炒作、邀请嘉宾、制定流程……这些墨菲统统不用管，他和剧组只要配合华纳兄弟的计划就足够了。
虽然华纳兄弟近几年除了《哈利波特》系列，少有超级大爆的影片问世，但作为传统的六大公司之一，操作这些方面的事务还是轻而易举的。
上映之前的最后这段时间，墨菲的眼睛更多的实在关注《钢铁之躯》的票房预售情况。
在暑期档，面对如此多的超级大作的强力竞争，想要拿到一个好成绩，首周末的票房非常重要，说是关键都不为过，绝大多数暑期档成功影片的首周末票房，往往能占据北美总票房的三分之一乃至一半还多。
没有一个成功的首周末，面对接下来不断上映的新片，除非一部影片的质量好到逆天或者其他影片烂到一定境界，否则很难获得大爆的票房数字。
制作方和发行方也会想方设法在首个周末就把大多数观众吸引进影院中。
如今，随着互联网越来越发达，电商开始深入到北美的每一个角落，电影行业和院线公司也不例外，北美出现了相当多的电影票预售网站，传统的IMDB和Box.Office.Mojo两大电影网站，也开通了类似的业务。
影迷可以通过网站的上的相关版块，提前预定感兴趣的影片的首周电影票，预定成绩可以直接反应一部影片可能的首周末票房成绩。
“《钢铁之躯》的预定成绩当然比不上《蜘蛛侠3》和《怪物史莱克3》这样的续集电影。”
一辆顶着大雨开往林肯艺术中心的黑色宾利轿车中，墨菲对坐在旁边的盖尔-加朵说道，“不过一千六百万美元的首周预售，也可以排进北美预售的前五位了。”
盖尔-加朵挽住他的手臂，笑着说道，“亲爱的，你的号召力一直都很强。”
“是在特定的影迷群体中的号召力。”墨菲知道自己选择的风格同样会受到相当一部分影迷的排斥，“我们在任何时候，都不用怀疑超人的号召力，只要影片的观众反响不差，取得预期的成绩并不难。”
华纳兄弟在《钢铁之躯》上投入了那么多的资金和资源，当然想要拿到一个出色的票房数字，他们公司内部的预期，北美首周末票房在一亿美元左右，北美最终票房不低于2亿5000万美元，全球票房达到6亿美元。
以《超人归来》最后的票房成绩看，这样的数字似乎有一定的难度。
然而，墨菲从有意接下这个项目开始就很清楚，超人确实是非常难拍的超级英雄电影，但超人的粉丝数量之多，绝对轻松秒杀其他的超级英雄，只要影片质量不差，达到华纳兄弟的预期并不算多难。
何况，他对自己还是有点信心的。
宾利车渐渐接近了林肯艺术中心，《钢铁之躯》的北美首映式，被华纳兄弟放在了艺术中心的纽约州立剧院举行。
位于上西区的林肯中心，是全世界最大的艺术会场，作曲家伯恩斯坦的知名音乐剧“西城故事”，即以此地为创作背景，林肯中心兴建完成前，这个区域可是纽约的贫民窟，目前却成为表演艺术的重要舞台，更是纽约最令人觊觎的住宅区。
林肯艺术中心不单是美国最高级别的艺术活动场所，其规格之高和艺术影响力在世界艺术殿堂中更有着极高的认知度，全世界的优秀艺术家都以在这里演出为荣。
今天下午，这里聚集了大量的记者和影迷，为的就是迎接《钢铁之躯》的上映。
然而，今天天公不作美，从上午就开始降雨，中午之后雨越下越大，在墨菲乘坐的汽车快要抵达红地毯前的时候，最终变成了瓢泼大雨。
尽管大雨倾盆，却没有影响到首映式的如期举行，华纳兄弟早就做好了准备，首映红毯活动被安排在遮雨棚中进行，在狭窄而拥挤的红毯上，明星们行色匆匆。
贵为“新超人”的克里斯-埃文斯一出现即引发现场人群尖叫，经典的灰西装展现出健壮的“钢铁之躯”，一张俊脸上表达着凛然正气，与他同行的梅根-福克斯则低调许多，棕发红唇的她身着黑色礼服现身，略显保守却难掩美艳性感。
墨菲和盖尔-加朵走上红地毯的时间比较晚，不过一出现就掀起了轰动，媒体记者疯狂的围在附近，拼命按动手中相机的快门；红毯两边的影迷欢呼声此起彼伏，比起迎接好莱坞的一线巨星都不逊色。
当然，也有一些记者在窃窃私语，等着《钢铁之躯》遭遇滑铁卢之后，看墨菲和盖尔-加朵的笑话，甚至连腹稿都打好了。
但在普通影迷的眼里，墨菲是影片质量的保证，他们很期待看到一部精彩的影片。(未完待续。)
第三百九十七章 找到自己
“将超级英雄电影拍的黑暗沉重，简直是搞笑。”纽约州立剧院大厅的前排位置，斯坦-李脸上还是挂着不屑的笑容，对一起来的凯文-费奇说道，“他以为自己拍的是犯罪纪实片吗？”
凯文-费奇只是笑了笑，惊奇影业为自己的超级英雄电影制定的是轻松和搞笑的路线，偏向于幼龄化，这是一种比较容易成功的商业片模式，虽然对dc漫画所选的暗黑路线有些疑惑，但他知道墨菲-斯坦顿最为擅长的是什么类型，只要对方能将超人与自己擅长的风格融合在一处，很难说《钢铁之躯》不会成功。
而且从试映的反响来看，似乎这部影片各方面的评价都相当不错，即便里面有不少是华纳兄弟掺杂的水份，但差评比例如此之低，总能说明一些问题。
哪怕还没看到《钢铁之躯》，凯文-费奇也觉得惊奇的超级英雄电影以后可能会面临异常激烈的竞争局面，失去x战警和蜘蛛侠的复仇者联盟，未必就能胜过全阵容出战的正义联盟。
“蜘蛛侠算什么？”
后排观众的位置，一个年轻的男孩激动的对同伴说道，“你们是没去看《钢铁之躯》的试映，不说别的，单是动作场面，就秒杀所有超级英雄电影。”
旁边的另一个男孩不相信，撇了撇嘴，“道格，你就吹吧！”
进入纽约州立剧院大厅里面的人越来越多，前排的嘉宾位置坐着很多来自业内的同行，后面是数以百计的媒体记者和知名影评人，最后面则是人数最多的普通观众。
没有任何意外，拥有接近3000个座位的纽约州立剧院座无虚席。
与此同时，《钢铁之躯》还在北美3500家影院里面放映提前场，等今天过后，明天的周五到来，将会扩大到北美4250家影院放映。
北美所有的首映场上座率并不算低，像曼哈顿、圣莫妮卡商业中心、好莱坞大道等一些大城市热门商业地段的影院，还出现了满座的情况。
就像墨菲说的那样，这毕竟是全球无论从名气还是资历来说都毫无悬念排在第一的超级英雄，超人永远不缺少粉丝，哪怕是失败的《超人归来》，最初的上座率也不低，只是影片本身出现问题，无法避免严重的高开低走。
对于那些暑期档大卖影片的续集来说，口碑的影响并不是特别大，但《超人》系列绝对是例外，曾经的失败已经给超人带来了无法抹平的伤疤，如果没有一部票房和口碑同时大爆的影片，难以消除曾经的《超人4》和《超人归来》的负面影响。
由于首映式放在纽约，黛西没有去参加首映，而是留在了洛杉矶，并且组织了讨论组足有近百名成员，一起来到好莱坞中国大剧院观影。
纽约州立剧院里面，不少影评人都拿出了本子和笔，这是他们的职业习惯，相比之前的《蜘蛛侠3》和《怪物史莱克3》一样，《钢铁之躯》更受影评界关注。
“墨菲-斯坦顿是个很有想法的导演。”
芝加哥近郊的一栋庄园里面，大病初愈的罗杰-艾伯特坐在自己的私人影院里面，与旁边的理查德-罗佩说道，“虽然这终究是一部暑期档商业片，但你认为他只会拍摄一部普通的爆米花影片吗？”
理查德-罗佩想都没有想，就摇了头，“墨菲-斯坦顿个人风格突出，是个非常有追求的导演，怎么可能只拍摄一部普通的商业影片。”
罗杰-艾伯特回头看了一眼，两名来自华纳兄弟的工作人员正在做放映前最后的准备工作，他转回来看着前方的银幕说道，“答案马上就能揭晓了。”
因为最近身体状况不佳，罗杰-艾伯特无法外出，不过他的名声和地位摆在这里，有无数的制片商会主动把影片送上门来。
虽然美国东西部有非常明显的时差，不过《钢铁之躯》的所有提前场都选在了同一时刻上映。
纽约州立剧院的大银幕上面，华纳兄弟和dc漫画的片头一闪而过，影片正式拉开大幕。
黑色的天空下，一行人走上了大都会正在开发的土地上面，其中的一个光头异常醒目，他们乘坐升降梯，降到了地槽的最底层，然后一艘暗灰色的飞船出现了。
光头自然是莱克斯-卢瑟，简单的几句对话间，影片交待了他有强大的政府背景，并且在研究一个有关人类基因的项目，这艘来历神秘的飞船对他的整个集团异常重要。
莱克斯-卢瑟打开飞船，在里面发现了一个身穿黑色铠甲的女人……
升上地面，莱克斯-卢瑟对身边的人吩咐，“把新的莱克斯-卢瑟大厦建在这里。”
与此同时，天空中忽然有亮光闪过，似乎有流星出现，莱克斯-卢瑟抬起头去看，画面切换成他的第一视角，等再切换回来的时候，视角的主人已经变成站在露台上的一个极其漂亮的女人。
高挑、纤细、美艳、性感……道格看到她后，涌出了一串的形容词，仿佛看到阿芙洛狄忒走下了奥林匹亚山。
这个高挑的黑发女人紧盯着天空闪过的流星，似乎从中看到了异常。
“普林茨小姐……”一名侍应生来到她身后，“艺术品拍卖会就要开始了。”
简短的一句台词，就交待出了这个女人的双重身份，只是稍稍了解dc的人都知道，这是神奇女侠戴安娜-普林茨，摆在明面的身份则是一名艺术品商人。
戴安娜-普林茨走进拍卖场，穿过门口出来的时候，画面适时的切换，变成一名穿着军装的黑人上校走进上司的办公室。
“我们监测到一颗陨石进入大气层。”他汇报，“但没有监测到它的坠落轨迹。”
陨石的构成材料都很复杂，这种情况过往也不是没有，那位上司也没有重视，只是将这当成了一颗普通的陨石。
黑夜中的堪萨斯州，一颗火球忽然从天空坠落，打破了一片巨大农场的平静，一对很普通的夫妇找到了坠落地，发现了一艘不大的暗黑色飞船，当他们打开飞船时，飞船里面是一个婴儿，婴儿的旁边还有一套暗蓝色的服装，服装向上的一面，是一个巨大的“s”！
画面由远及近，最终变成了“s”的特写，然后片名出现——《钢铁之躯》。
开头并不能看出太多，但传递的信息量已经足够了，超人降临地球被养父母发现，影片的反派必然是莱克斯-卢瑟，漂亮的神奇女侠惊艳亮相。
内容不多，却足以吸引人继续看下去。
这部影片讲述的就是超人的起源，前一部分自然是以克拉克-肯特从隐姓埋名到成为超人作为主题。
最初出现的克拉克-肯特除了极其健壮外，显得普普通通，与平常人没有任何区别，但做出的事，却不断提醒观众，他不是一个普通人。
遇到烈火焚烧的大厦，凭借一己之力救人；在酒吧里面被卡车司机欺侮，等卡车司机出来后发现自己的卡车变成麻花……
这些都在提醒观众，克拉克-肯特的不同。
而每当克拉克-肯特做出这些惊世骇俗的事情后，他的第一选择就是离开，尽快的离开，因为他知道自己的存在会给绝大多数人造成恐惧和困扰。
这种认知来自何方？
克拉克-肯特一路北上，每做出一件事，紧接着就会穿插一段童年回忆。
不管怎么说，这都不是一部文艺片，墨菲为了观影简单容易考虑，特意用色彩将过去和现在区分开来。
现在的天空完全是阴沉沉的暗青色调，童年时的克拉克-肯特的天空中充满阳光。
每一段童年回忆的情节出现，下一段童年回忆的阳光会明显减少，天空相应的会变得阴沉一些。
“用色调来暗喻克拉克-肯特的世界。”罗杰-艾伯特点了点头，“墨菲-斯坦顿果然聪明老练，童年的克拉克-肯特同样充满阳光，而不是像现在这样躲躲藏藏，为什么他最终落魄如此？这一切根源是什么？”
不止是罗杰-艾伯特，普通的观众也能感受到这一点，黛西很轻松的判断出，造成克拉克-肯特困境的源头恰恰来自他与众不同的能力，这种能力每出现一次，周围人看他的眼神就会变得更加怪异。
偏偏他无力摆脱这种局面，只能不断掩饰和逃避。
镜头随着克拉克-肯特一路北上，他一次次帮助别人，一次次匆匆离去，童年的他一次次显示不同，甚至从河里拯救了整整一辆校车的同学……
然而，这些得到的不是赞许和认同，反而是恐慌。
学校的同学们害怕，造成他的鼓励和孤僻；老师们厌恶他，认为他带来的只有灾难；家长们恐惧他，担心这样的怪物伤害自己的孩子……
除了养父母，克拉克-肯特无法从周围人那里得到任何平等和善良的待遇，随着年龄的增大，他开始怀疑和厌恶自己的不同之处，然而这些并不能帮他。
在一次从龙卷风中救下自己的养父后，周围人对克拉克-肯特的恐慌达到了一个顶峰，在父子矛盾因此突然爆发后，乔纳森-肯特说出了克拉克-肯特的来历，并且带他走进了藏匿飞船的谷仓。
克拉克-肯特从中得到了随飞船而来的一套氪星服装，还有带有家族徽记的一把钥匙，由于飞船显示的信息提示中，这艘飞船是在非常时刻发射，其中纪录的内容有限，他需要寻找几万年前氪星人发射到地球的一艘带有生命起源仓的飞船，以此解开自己的身世之谜。
迷茫中的克拉克-肯特就此上路，他需要找到真正的自己。(未完待续。)
第三百九十八章 惊天动地
超人生来就是超人，这一点毋庸置疑，但就像人类的成长需要一个过程，在人类世界中长大的克拉克-肯特变为后来无所不能的超人，同样需要时间和磨练。知道这个世界上存在一些超能力者的不仅仅是克拉克-肯特和他的养父母，当年氪星飞船的所在地已经变成了莱克斯-卢瑟集团的研发中心，莱克斯-卢瑟经过二十多年的研究，已经破解了飞船中的很多知识，并且与苏醒后的菲欧娜达成了合作协议。
能与眼中蚂蚁般的人类合作，在于菲欧娜苏醒之前，接收到了来自宇宙的一条信息，氪星已经毁灭，她的上司佐德将军因为叛乱被放逐，放逐之前佐德将军通知很早之前送出去的手下，寻找氪星人几万年前传送到各自星球上面的生命起源仓，尽快培育新的氪星战士，以便等他摆脱牢笼之后，建立新的氪星。
莱克斯-卢瑟能与菲欧娜合作，同样也有自己的目的，他需要生命起源仓完成人类一次革命性的进化。
他雇佣了庞大的佣兵团寻找相关的信息。
与此同时，也有两个女人在关注这些。
戴安娜-普林茨隐姓埋名，却是奥林匹斯上的女战神，一直在守护这个世界，她斩杀过无数来自异世界的怪物，发现二十多年前那颗坠落的陨石的蛛丝马迹后，也在一路向北进发。
不明就里的露易丝-莱恩是《星球日报》的记者，她得到线人提供的信息，一个危险的佣兵组织似乎在拉斯维加斯的北极圈内从事隐秘的活动，也追了过去。
至此，影片放映二十多分钟，始终没有任何笑料和幽默感，无论是暗色调的画面，还是突显超人困境的主题，都显得相当沉重，完全不像是一部超级英雄电影那般轻松搞笑。
确切点来说，《钢铁之躯》压根就不像一部正常的暑期档商业大作，其中讨论的主题相当沉重严肃。
但这个主题又浅显易懂，哪怕是十三四岁的观众都没有理解难度，任何在学校读过书的人其实都清楚，与众不同带来的往往是被排斥和被孤立。
“用一部超级英雄电影来反射现实社会问题吗？”理查德-罗佩摩挲着下巴，说道，“超人童年和少年时期的情况，很值得思考。”
旁边的罗杰-艾伯特轻轻点了下头，“到目前为止，墨菲-斯坦顿的节奏、叙事、画面和思考处理的都非常到位，而且相当出色。”
很明显，墨菲-斯坦顿赋予了《钢铁之躯》过往超级英雄电影不曾有过的深度。
一部在暑期档放映，制作成本高达2亿美元的商业影片，仅仅有深度是远远不够的，还要能引爆观众情绪的场面。
所以，克拉克-肯特利用家族的钥匙找到带有生命起源仓的飞船，见到父亲的幻影，搞清楚自己与氪星的来历之后，穿上了家族的制服，想要飞上天空。
但超人的第一次跃起却以失败而告终！
超人从小雪山后面一跃而起，迎接他的不是广袤无垠的天空，而是一面古铜色的圆形盾牌，盾牌与超人相撞后弹回，超人仿佛失事的飞机一般，一头向地面栽去，狠狠的砸在了那座雪山顶部。
“oh.my.god！”
同一时间，北美无数影院里面响起一阵惊呼声，因为超人坠落的威势太过惊人了！
超人砸中雪山，仿佛彗星撞上了地球，雪山上的积雪四处飞溅，充满全景镜头的每一寸空间，雪山尽管不大，却被直接砸掉了半个山峰。
“这tm根本不是人啊！”
一个男孩不禁惊呼出声，旁边的道格不屑的说道，“谁跟你说超人是普通人了。”
纽约州立剧院里面，后排的普通观众渐渐意识到了什么，这个版本的超人能力好像非常强大……
就在很多人这么想的时候，地面上忽然跳起一个披着深色斗篷的人影，她左臂上面挂着的，正是刚才击中超人的盾牌。
“神奇女侠！”黛西兴奋的差点喊出来，“是神奇女侠啊！”
“哇哦……”影院里面已经有人激动的喊道，“神奇女侠大战超人啊！”
果然，神奇女侠几个跳跃，冲到了超人旁边，面对异世界的来客，这位女战神毫不客气，现在的超人还是个初哥，被神奇女侠逼得有些慌乱，两人的打斗虽然不是惊天动地，但也威势十足，完全以速度和力量为主。
如此的动静，惊动了附近的露易丝-莱恩，也惊动了莱克斯-卢瑟雇佣的佣兵，两方直接撞到一起，露易丝-莱恩眼看就要被杀，冲上天空的超人就像小时候救人一样，不顾神奇女侠的攻击，义无反顾的跳到露易丝-莱恩面前，挡住射向她的子弹。
这个动作也让戴安娜-普林茨暂缓了攻击，她足够成熟睿智，隐隐感觉到这个异世界的来客可能与她过往遇到的那些不同。
佣兵们随身携带着摄像机，现场的情况第一时间传送到了莱克斯-卢瑟的研究中心……
这些佣兵自然连带超人一起攻击，超人的反击却很有限，仅仅是击昏他们，神奇女侠则不同，她经历过太多的战争，尽管奉行和平主义，却深知和平要靠拼争的道理，对待这些双手沾满血腥，随意对无辜人开枪的佣兵，出手毫不留情。
但她几次杀手，却被超人挡了下来。
佣兵被打倒，神奇女侠没有继续攻击超人，而是做了下简单的交流，转身离开了。
她已经判定超人不是无恶不作的坏蛋，而是恰恰相反。
看着神奇女侠身披长袍离开，始终没有显露袍子下的情景，不少漫画迷都有些失望，动作戏设计的很精彩，神奇女侠遮遮掩掩未免美中不足。
再就是堪称经典的超人学习飞行和从天空俯视地球的场景了，这些都让人看得如痴如醉。
影片的节奏非常紧凑，叙事毫不拖泥带水，被超人救下的露易丝-莱恩回归大都市后，想尽办法找到了超人的真实身份，并且准备曝光，她问及了克拉克-肯特童年时帮助过的不少人，这些人中大多数都对克拉克充满恐惧，而不是感激。
另一方面，莱克斯-卢瑟掌握到了深藏在冰川深处的生命起源仓的位置，他需要其中的氪星人基因，完成人类进入研究的关键一步，但菲欧娜并不受他的控制，抢走一步找到生命起源仓，想要尽快培养强悍的氪星战士，却发现上次超人启动之后，起源仓想要启动培育程序，需要超人手中的家族钥匙。
于是，一场大战自然而然的爆发了。
菲欧娜利用莱克斯-卢瑟提供的信息，率先找到超人的养父母，并且杀死了乔纳森-肯特，准备杀掉玛莎的时候，超人终于赶了回来，救下养母。
双方在附近的小镇展开了一场生死较量，愤怒的超人想要为养父报仇，菲欧娜需要杀掉超人拿到钥匙……
然后，美**方也华丽丽的出场打酱油，同时将超人和菲欧娜都列为攻击目标。
但无论是机炮还是导演，对两位强悍的氪星人来说都没任何效果。
这一刻，北美几乎所有放映《钢铁之躯》的影厅里面都鸦雀无声，所有人屏气静心，瞪大眼睛看着银幕上那只能用惊天动地来形容的动作场面。
超人推着菲欧娜一路冲过农场，玉米地就像被特大号的耕犁犁过一样，出现了深深的一道壕沟，两人直接撞上了小镇的一座超市，从超市的这边撞入，另一边撞出，超市如同纸糊的一般倒塌，无数平民四散奔逃。
墨菲用这样简单的镜头告诉所有人，类似这种打斗，误伤根本不可能避免。
这座小镇自然而然的陷入了恐慌，恐慌的来源不仅仅是菲欧娜，还有超人，即便他在打斗中，不顾及自身的安危，救下了很多人。
超人和菲欧娜的打斗，完全就是战略导弹级别的，每次出手，总要引起房屋倒塌，地面炸裂。
而且两人没有任何花哨动作，完全是以速度和力量来攻击，墨菲也没有使用任何高速慢镜头，反而频频用高速镜头显示这场比拼的速度感。
就跟神奇女侠对战超人时一样，超人现在只是个初哥，开始完全落在下风，不过渐渐扳回局势，最终顶着美军的攻击，杀死了菲欧娜。
杀死菲欧娜的超人走出小镇废墟，迎接他的不是感激，更不是崇拜，反而是无数人仇恨和愤怒的眼神，以及美军坦克飞机的包围圈。
克拉克-肯特不是地球人，却被地球人养大，具有地球人的感情，他回头看看变为废墟的小镇，以及死在废墟下面的无辜人，深感内疚。
然而，人类已经站在了他的对立面。
超人没有投降，他从菲欧娜处得知，大都会还隐藏着一个想要利用生命起源仓的人类野心家。
他飞走了，留下的是一地狼藉和无数仇恨的目光。
如此惊天动地的打斗，政府无法遮掩，媒体迅速曝光，超人自然成为了反面人物，军方也开始通缉他。
尤其一段超人与菲欧娜的视频流传到互联网上之后，无数人感觉到了恐慌……(未完待续。)
第三百九十九章 为女神跪了
这个世界从来都不缺乏野心家，女人也不例外，露易丝-莱恩就是其中的典型，她无限接近过克拉克-肯特，耗费大量的时间和精力查清了超人在地球的身份，在超人与菲欧娜的大战曝光后，对于一个有理想有追求或者说野心勃勃的想要做出一番事业的女记者来说，最好的机会无疑到来了。露易丝-莱恩披露了超人以及超人养父母的真实身份，一时间名声大噪，而被她披露的对象则陷入了无尽的烦恼之中。
无数人冲击了肯特家的农场，愤怒和谩骂是必然的，攻击也是不可避免的，关键时刻军方及时赶到，制止了事件朝不可挽回的方向发展。
军方不全都是饭桶，也不缺少有识之士，一位黑人将军就劝说玛莎说服超人与美国政府合作……
政府、公众、超人、受害方……各方的态度一一出现在大银幕的画面当中。
超人与菲欧娜的大战救下了很多人，却导致很多人丧生，媒体和电视台对待超人的态度非常明确——杀人凶手！
但是超人现在无暇理会这些，经过一番查询，他找到了莱克斯-卢瑟，发现对方正在利用氪星科技和从军方处获得的菲欧娜的尸体进行一系列的实验。
莱克斯-卢瑟知道地球上存在很多人类不了解的力量，人类的未来必须进化，所以他想利用氪星的科技来完成一次革命性的创举。
然而，他终归是一个地球人，而不是能完全掌控飞船的氪星人，实验出现重大问题，就在莱克斯-卢瑟与超人就人类社会和进化问题对话的时候，一个集合了人类、氪星以及莫名元素的强大怪物诞生了。
“今天就是你和所有怪物的毁灭日！”
莱克斯-卢瑟进行这样的实验不是没有原因的，他早就知道地球有一些超出人类常规的存在。
超人vs毁灭日的战斗爆发了，战场则是莱克斯-卢瑟研究中心所在的大都会商业区！
这是一场超人正在成长的战斗戏。
“还没有一部影片的动作戏能达到这种程度！”黛西看得目瞪口呆，“这简直就是核弹级别的破坏力。”
银幕上，长相丑陋恐怖的毁灭日打倒超人，抓住他的脚扔了出去，镜头跟随飞出去的超人出现了一个拉伸，超人撞在了远处的大厦上面，大厦所有玻璃全部震碎，表面现出如同蜘蛛网般的裂痕。
超人直接撞碎墙壁，穿透整座大厦，又撞在后面的另一栋大厦上面，前面的大厦的上半截轰然倒塌，后面的大厦靠超人的这一面也破碎不堪，无数建筑碎块纷纷落下。
其中就有超人，落下后的超人将地面砸了一个大洞，暂时没了反应。
另一边，毁灭日大肆破坏，引来了美军的攻击，十多架武装直升机围住毁灭日，机炮和火箭弹不要钱般的发射，毁灭日丝毫没有受伤，反而变得更加强大，发射出了一股巨大的冲击波……
镜头顺着冲击波转换为电视画面上的实时直播镜头，戴安娜-普林茨站在自己在大都会公寓中的电视机前面，看到直播画面彻底消失，毅然决然的进了一个房间，提起一个大包向公寓外面走去。
毁灭日进化了，轻松团灭围上来的美军，就在他站在莱克斯-卢瑟大厦上狂吼的时候，超人从下面冲出，带着毁灭日飞上了太空。
然后，电影史上最痛快的一次核弹发射出现了。
不同于以往任何的好莱坞电影，美军和联邦政府干净利落的向太空中的超人和毁灭日发射了核弹。
毁灭日坠落到地球，重新落在大都会，超人则没有了反应……
美军发现了一个恐怖的事实，毁灭日每被热武器击中一次，就会进入一次，如同依靠能量存活一般。
核弹没有杀死毁灭日，反而让它彻底进入狂暴状态，毁灭日在大都会横冲直撞，连续发射冲击波，大都会的高楼大厦在它面前比纸糊的好不到哪里，一座接一座被摧毁。
毁灭日冲到《星球日报》大厦附近，再次发射热射线，却被从天而降的一个身影挡住了。
随后，神奇女侠再次现身，但与前次不同，这次的神奇女侠脱掉长袍，露出了一身古希望战甲。
陪伴神奇女侠现身的还有一段带着密集鼓点的电子背景乐，这段背景乐节奏紧凑，搭配上画面中一身戎装的神奇女侠，轻易就能调动观众的情绪。
画面转向太空，在黄太阳连续不断的照射下，超人猛然睁开眼睛，干瘪的身体重新恢复正常……
地面上，神奇女侠已经与毁灭日展开了一场不亚于它与超人对抗的战争。
大都会的建筑在他们面前根本不堪一击。
虽然看过之前的试映，但道格看到神奇女侠的瞬间，情绪再次被调动了起来，神奇女侠出场的时候简直太燃了，一身超短盔甲，手执盾牌长剑，从天而降，现身在面前……
确实，这个神奇女侠胸小了一些，但那两条大长腿太引人注目了。
有这种感觉的不仅仅是男性观众，还有黛西这些年轻女孩，她忽然很嫉妒墨菲，觉得自己似乎有变弯的趋势。
在这一刻，整个北美放映《钢铁之躯》的影院里面，无数观众在为这个神奇女侠喝彩。
“女神战斗状态一出自带的bgm好想跪……啊！啊！啊！为正义联盟尖叫！”
“这个以色列小姐手握盾牌简直美翻了！”
那些之前猛烈抨击盖尔-加朵出演神奇女侠的dc漫画粉丝瞬间就改变了立场。
“这绝对是史上最出色的神奇女侠！”
“边打边笑，魅力无穷，正好反应出了神奇女侠的战神性格！”
“墨菲选择盖尔-加朵，真的不是因为她是女朋友，而是盖尔-加朵太适合这个角色了！”
虽然神奇女侠在银幕上面用来吸引观众的手段显得比较初级，但罗杰-艾伯特看着这个角色，还是在不断点头，影片的特效场面有点过火，不过还算克制，而这个神奇女侠完全是画龙点睛一般的存在，如果之前他为这部影片打八分的话，现在完全可以打九分！
没错，多的这一分就是单独给神奇女侠的！
恢复后的超人重新回到大都会，加入到了战斗当中，与神奇女侠合力大战毁灭日。
影片的暗黑风格和凌厉的动作戏，无疑是现在最能吸引观众的两大因素。
一部暑期档影片，无论主题怎样，想要影片出彩，必须把动作场景的视听效果推到极致，早已被前期宣传吊足胃口的粉丝，最关心的肯定还是动作戏。
这场超人加神奇女侠vs毁灭日的动作戏，只能用毁天灭地来形容。
毫不夸张的说，无论是在好莱坞超级英雄电影史上，还是科幻动作电影史上，还从来没有人用如此具有破坏力的镜头，来展示几个角色的动作场景。
“动作场面无论如何都会给它满分。”罗杰-艾伯特拿起笔，快速在自己的笔记本上划着，“这次墨菲-斯坦顿和《死侍》不一样，不玩慢动作，打斗时讲究的是快和破坏。”
作为搭档的理查德-罗佩很清楚罗杰-艾伯特的心思，低声说道，“动作戏虽然是新尝试，但墨菲做得非常好，把科幻打斗视觉效果带到另一种高度。这种场面除了特效和爆炸要多以外，镜头的运用和叙述也是很重要，墨菲在这方面也做得很好，超人打斗的速度很快会容易让人看不清楚，也感觉不到打斗中拳拳到肉快感。但导演很会运用镜头和场边破坏，让人看到超人在快速打斗同时而且也感觉到打斗中的狠和拳拳到肉的快感，超人也显得更帅。”
银幕中的动作场景已经到了尾段，超人与毁灭日的热射线对拼中，能够清楚的看到一座叫做韦恩大厦的建筑被误伤后轰然倒塌。
“这是为蝙蝠侠出场做铺垫吧？”
即便是对dc漫画不怎么了解的人，看到韦恩这个名字，也会联想到蝙蝠侠身上。
一个初级的超人加一个成熟的神奇女侠，虽然在毁灭日身上吃够了苦，但也不是没有还击的能力，在将大都会的半个区都变成废墟之后，神奇女侠终于用真言套索捆住了毁灭日，超人则完成了对毁灭日的致命一击。
在神奇女侠的辅助下，他飞上毁灭日的头顶，拧下了这个莱克斯-卢瑟实验失败产物的脑袋，同时也被毁灭日的临死反击打伤，不过在神奇女侠的帮助下，成功离开了大都会。
大都会恢复了安静，剩余的却是断壁残垣，以及惶恐不安的普通民众。
随着战斗结束，电影也来到了结尾，莱克斯-卢瑟被联邦政府逮捕，投入了监狱，大都会也开始****自己的伤口。
一段以纪实形势播放的新闻出现在了大银幕上，电视台公布了联邦政府对大都会之战的一份统计。
“约13万人将在这场战争中成为炮灰，外加25万失踪和超过1百万受伤，伤亡效果等同于2万吨级核弹空爆，直接物理损失超7500亿美元……”(未完待续。)
第四百章 质疑和非议
求推荐票和月票！超人拯救了很多人，拯救了大都市，这一点被很多人看到了，而且相比大都会大战的那些受害人，这部分人还是大多数，他们从某种程度上，认可了超人是拯救自己城市的英雄。
影片的结尾，大都市超人与毁灭日大战的废墟已经被清理干净，变成了一座纪念广场，广场的正中央，那些超人的崇拜者们，拉下了一座雕像的幕布，超人的雕像赫然屹立，成为了大都会名副其实的英雄。
然而，镜头一转，广场外围被警察阻挡在外的人群中，矗立着无数抗议的条幅，像怪物、杀人凶手之类的词汇到处可见，还有一些人在焚烧超人制服样式的服装。
民众在超人面前，不可避免的分裂了，有人崇拜超人，有人憎恨超人。
《钢铁之躯》就此结束。
芝加哥的那座私人放映厅里，罗杰-艾伯特撑着椅子扶手站了起来，然后拍响了手掌，掌声很单调，却代表了他的态度。
一个拥有强大力量的、还没有完全学会自我控制的外星人，怎么可能是个完美的英雄？
“这是我看过最好的超级英雄电影。”他直接对理查德-罗佩说道，“黑暗、深沉、克制、厚重……”
理查德-罗佩点了点头，说道，“在以往的超级英雄电影中，战斗带来的伤害总是被忽略，然而这样的处理方式真的好吗？”
虽然这是在发问，但他的答案显而易见。
纽约州立剧院里面，掌声如同海潮般响起，经久而不息，道格边鼓掌边对旁边的伙伴说道，“感觉怎么样？”
“场面没的说，相当有质感，风格化强烈。”旁边的人止不住的赞叹，“超人和神奇女侠大战毁灭日这一段相当燃，尤其是神奇女侠自带bgm登场的桥段燃到爆，不过看完之后总觉得意犹未尽，好想早点看到正义联盟。”
道格哈哈笑了起来，同伴也高兴的笑个不停，看到一部这么棒的影片，当然要高兴了。
最前排的位置，墨菲和剧组的主要成员例行公事的应付过前来恭贺的人群，从前方预留出的贵宾通道里面，进入了新闻厅。
与之前的首映式不同，华纳兄弟在放映过后，安排了一场新闻发布会。
影片当中，克里斯-埃文斯是当仁不让的主角，但在新闻发布会上，几乎所有媒体记者的目光和问题都投向了墨菲，即便不是专业报道电影和好莱坞的记者，也能看出这绝对是一部与众不同的电影。
《钢铁之躯》既不像任何已经出现的超级英雄电影，更不像普遍存在的已经严重同质化的暑期档爆米花影片，它显得是那么的与众不同，散发着一种黑暗却又迷人的气质。
“斯坦顿导演，我们刚刚看到了一个重塑过的，既不同于过往影片，又与漫画角色有区别的超人。”
来自《首映》杂志的记者率先站了起来，“能说一下你为什么要塑造这样一个超人吗？”
墨菲面前的话筒出了点问题，他对旁边的盖尔-加朵示意了下，盖尔-加朵将自己的话筒换到了墨菲面前。
“超人确实是非常难拍的超级英雄，许多人知道他，但是并不了解他。”
稍稍调整一下话筒的高度，墨菲看了看下方挤满记者的新闻厅，说道，“对我来说，《超人》电影创作最具挑战性的地方在于，如何向人们展示这个被看作是神一样的角色，有认同感，并能深入人心，当华纳兄弟的高层找到我时，我意识到这是一个绝好的机会，能够看到克拉克-肯特的挣扎，让人们从克拉克身上看到自己的影子，从而真正的认识他；能够和克拉克一起意识到那份他必须去面对和承担的重大责任，和他一起成为那个超级英雄超级偶像。”
他想了想，又说道，“重塑超人是我们拍这部电影的原因之一，他一直都是个伟大的偶像，人人都知道一些关于他的事，但当你意识到原来竟然还有那么多东西你不知道时，这个体验将会是非常特别的。”
《好莱坞报道者》的一名记者站起来问道，“你怎么评价盖尔-加朵小姐和她出演的神奇女侠？”
“她的表现很完美。”
鉴于自己跟盖尔-加朵的关系，墨菲并不打算多说，只是简单的说道，“她在这部电影里起到了非常重要的作用，是正义联盟中其他英雄的引子。”
影片中涉及的英雄并不多，除了超人和神奇女侠外，唯一能找到痕迹的就是蝙蝠侠了，胸前挂着《娱乐周刊》吊牌的记者接过话筒，问道，“能从影片中看到，大都会的韦恩大厦被超人和毁灭日在大战中摧毁了，下一部dc的超级英雄电影是不是与蝙蝠侠有关。”
“抱歉……”墨菲摇了摇头，“我只是《钢铁之躯》的导演，后续的系列如何发展，你要去问华纳兄弟和dc漫画的策划小组。”
反正到现在为止，墨菲也没得到华纳兄弟与他续签后续电影导演协议的消息，根据比尔-罗西斯的了解，华纳兄弟的高层对他的高额片酬还是非常有顾虑的。
墨菲不可能降低自己的要求，他接下《钢铁之躯》本就是为了高额的报酬。
前面的这些问题，墨菲应付的轻松自如，但很快就有人提出了刁难。
一名英国女记者站了起来，“在超人与毁灭日的最后一场大战中，超人为什么要将战场选在大都会？他不知道这会造成误伤？他在战斗中显得极不理智，也没有足够的经验……”
“我对你的问题感到很惊讶……”墨菲脸上露出不可思议的表情，“因为对我而言这是超人的一部分，每一位超级英雄都不应该是凭空出现的，任何人处理危机都需要学习和积累，哪怕是超人，也需要成长的时间。”
另一名来自《华尔街日报》的记者同样质疑，“超人的职责是保护平民，他完全有能力将战斗引到人迹罕至的荒野，而不是在闹市区打斗，最后造成如此恐怖的伤亡。”
“超人只是一个初哥，刚刚经历过两场战斗而已。”墨菲不紧不慢的说道，“我在影片里面表现的很清晰，整场战斗始终被天生的杀人机器毁灭日所主导，超人和神奇女侠根本没有选择战场的可能。”
毫无疑问，《钢铁之躯》展示了力量不受控制的情况下，会给平民造成多大的伤害，影片显示出的突破好莱坞固有模式的平民伤亡，是很多媒体记者关注的焦点。
改变在带来新鲜刺激的同时，永远都不会缺少质疑和非议。
如同影片中民众和媒体对于超人的看法一样，现实中的媒体记者对于《钢铁之躯》的这种设定，也分成了两个阵营，不过质疑者属于较少数而已。
相较于媒体，今晚的观众对于这部影片的看法相对比较统一，尤其能去看首映场和提前场的人，要么是超人的铁粉，要么是墨菲的支持者……
过往的超人电影实在是缺乏独树一帜的风格和特色，现在无疑具备了这一点，也赢得了很多超人粉丝的心。
即便有些人对于塑造一个如此严肃和压抑的角色多少有些不满，但在接受记者采访和调查公司问询时，还是给予了好评。
道格出门的时候，遇到了cinemascore公司的现场调查人员，接过对方送上的小礼物后，说道，“a+！一定是a+！”
他先给出评分，又继续说道，“这不是一部快乐的电影，但墨菲把漫画英雄电影带到一个新的高度，深沉的格调，内心的困惑，更增加了dc英雄的厚重感。”
就在他左边十几英尺外的地方，有一个男性观众在接受一家电视台的采访。
“墨菲恰恰赐予了超人我深爱的阴暗和厚重感！”这位影迷脸上还带着些激动，“神奇女侠亮瞎眼啊，配乐赞到肾爆，不负期望！吊打前段时间上映的《蜘蛛侠3》二十条大街！”
北美有多位观看了提前场和首映场的观众，接受了了cinemascore公司的现场咨询，这些评分和评语第一时间传到了了cinemascore公司的总部，然后被拿出来一条条细化，以便得出具体的预测数据。
“特效，打斗场面，配乐震撼，燃！爆！作为dc脑残粉，现在依旧激动！视觉效果震撼！”
“喜欢得很纠结，明知道超人被塑造的过于阴暗，却还是被墨菲-斯坦顿的出色设计给震惊到了。”
“看完满脑子都是神奇女侠！太帅了！民众、权力、媒体、反派跟超级英雄的博弈，也还可以，墨菲的个人风格和超人近乎完美的融合了啊。”
“这绝对是史上最好看的超人，甚至是最好看的超级英雄电影，虽然剧情中有一丝硬伤，但是到后面超人和神奇女侠大战毁灭日，完全把蜘蛛侠、x战警和神奇四侠之流秒成各种渣渣。”
“科幻史上最强战斗戏，本片真正体现出了进化链远端生物悬殊力量所带来的压迫感，全片节奏如预告片般紧凑喜人，堪称最不愧对预告片的科幻片。”(未完待续。)
第四百零一章 小学生约架
一部影片，尤其粉丝众多的类型，做出任何变革必然会遭到一批坚定支持者的反对，人类历史无数次见证过这一点，无论政治和经济，还是电影行业，都不会是例外。首映场和提前场，cinemascore公司也得到了一些负面的评分，特别是少数内裤外穿的超人铁粉，猛烈的抨击了《钢铁之躯》。
“缺乏最基本的逻辑，还有些画面让我恶心，破坏各种建筑的外星人，途中走神无数次，按摩自己的额头无数次，浪费我的时间和金钱。”
“一部超级英雄电影能够有多糟糕，看看墨菲-斯坦顿的这部《钢铁之躯》就知道了。”
“墨菲-斯坦顿毁了超人，一个充满阳光的角色，竟然在他手中变成了会迷失的普通人，简直太可笑了。”
尽管到了午夜时分，cinemascore公司却灯火通明，每个周末都是他们最为忙碌的时候，一份份来自整个北美的数据传真，往往会让公司上上下下工作一整晚。
天边刚刚泛起鱼肚白，在同一间办公室工作的两位值班经理得到了相同的数据，按照cinemascore公司的运行规则，他们需要同时在数据页面上签字，所做的统计才能正式对外公布生效。
“哈，有意思啊。”其中年龄稍大点的那个人看着统计报表，说道，“接受我们调查咨询的人，有百分之八十二给了a+的超高评分，但也有百分之十二的人给了d-的极差分。”
年轻点的那个人扶了下眼镜，说道，“《钢铁之躯》的口碑可能会分裂成两个极端。”
“可能性非常大。”年龄稍大的人认同他的看法，“从统计的资料看，会出现一小批极其不认可这部新超人影片的观众。”
他忽然又问道，“你怎么看票房？”
“票房不会很差吧。”眼镜男想了一下，说道，“纵观整个北美，还是有很多人喜欢阴暗深沉的电影的。”
年龄大的人相当赞同他的话，“墨菲-斯坦顿之前的《消失的爱人》等几部影片也证明过这一点。”
这种类型的影片从来都不缺乏受众，墨菲的号召力也在逐年加大，周五太阳刚刚爬上圣塔莫尼卡山，他就得到了华纳兄弟传递过来的首映场加提前场票房。
周四晚间，在3500家影院同时上映的提前场中，《钢铁之躯》斩获1380万美元。
这个票房数字比不上两周前上映的《蜘蛛侠3》的同期数据，但对于墨菲和华纳兄弟来说，已经是足够好的开端了，最重要的一点，《蜘蛛侠3》无论媒体还是观众口碑都非常差，而《钢铁之躯》恰恰相反。
虽然提前场放映结束后，有一些差评迅速出炉，但《钢铁之躯》的各方面评论中，正面好评还是占据了大多数。
职业影评人方面，以罗杰-艾伯特为首的知名影评人，基本都给出了好评，或许这部影片的调调，确实很对他们的胃口。
《洛杉矶时报》的肯尼斯-图兰评价，“《钢铁之躯》虽然是一部改编自漫画的电影，但也是一部阴暗而且高度复杂的剧情片。”
几乎所有的知名影评人，都第一时间或在报刊专栏，或在自己的博客上面，发布了对于《钢铁之躯》的评论。
“《钢铁之躯》紧凑的动作情节设计中，墨菲-斯坦顿运用了更多角度、更广阔的视角拍摄方式，近乎完美的画面让观众震撼，如果你昨晚有幸欣赏到这部影片的话，你一定会更加惊喜，更加欢呼激动，这部影片的不凡还在于它对观众们讲述了一个英雄在身世和内心的恐惧与噩梦中不断的成长。”
——《纽约时报》理查德-克里斯
“如果说《钢铁之躯》是它这个类型片中最老道最有野心的作品，那么绝不是在夸张。在概念化、创作、演出和导演等方面，它超越了所有《超人》系列，甚至超越了所有漫画改编超级英雄电影。这部由墨菲-斯坦顿掌舵的超人重启之作，是一部黑暗、复杂又令人心神不宁的电影，至少因为它把漫画英雄嫁接到真实现实的蓝图上，而非仅仅造出一个身穿弹性纤维服装的超人，尽管这样的差别也许对那些引颈期盼天空骑士回归的人来说，并无大的不同，但我却可以在此说：《钢铁之躯》是迄今为止真正取得巨大艺术成就的第一部漫画改编电影！”
——《芝加哥太阳报》罗杰-艾伯特。
这位曾经的普利策奖获得者，不但给了《钢铁之躯》九分的超高评分，还竖起了两根大拇指！
除了影评人在媒体上面的专栏，像《首映》、《好莱坞报道者》、《电影周刊》等杂志，也是一片赞誉。
“《钢铁之躯》观影报告，人性与神性激烈辩驳，超级英雄历经人世沧桑，神奇女侠美艳抢眼。”
“这是好莱坞超级英雄电影的绝对典范，代表了好莱坞电影制作艺术的最高水准，墨菲-斯坦顿带来了一部魅力无穷的作品。”
“这部电影延续了墨菲-斯坦顿的作品一贯的优秀元素，阴郁的气氛，跌宕的故事，有趣的人物，让这部两个多小时的巨片，看起来非常刺激。”
“《钢铁之躯》是一部黑暗和沉重的电影，它承载的已经远远超越了一部超级英雄电影所能承载的重量，它的全球票房可能赶不上《蜘蛛侠3》，但它可能是最好的超级英雄电影。跟《钢铁之躯》所探讨的英雄身上的缺陷与凡人的弱点相比，《蜘蛛侠3》实在是小儿科.”
“通过《钢铁之躯》，墨菲-斯坦顿第一次让我们相信，来源自通俗文化的情节剧也可以具备媲美希腊神话的魅力。”
周五白天，作为新上映的一部影片，《钢铁之躯》无论是观众数目，还是上座率，都轻松超过《蜘蛛侠3》和《怪物史莱克3》，成为当天最为热门的影片。
作为墨菲的著名的铁杆支持者，黛西接连在imdb讨论组发言，号召讨论组成员尽可能多的去影院支持《钢铁之躯》。
“这是一部值得反复性观看的电影，反复性观影除了是个可能性，同时也有它存在的必要。从影片的设计来看，这种肾上腺素的刺激一次观影远远无法得到完整的满足，影片赛车般的极速节奏、震撼的音响效果、令人血脉喷张的背景音乐以及此起彼伏犹如过山车般的剧情，相信没有一个人能够在第一次观看时不热血沸腾！”
就像《泰坦尼克号》那样，一部票房大爆的影片，尽可能多的吸引新观众很重要，但让老观众进入影院反复观看也不容忽视。
华纳兄弟的宣传营销没有任何放松，互联网水军是如今好莱坞电影不可缺少的宣传环节，谁也无法否认水军有时候能影响到一部分人的观感。
到了周五晚上，能统计的各种评分数据陆续传到了墨菲的手里，毫不夸张的说，《钢铁之躯》虽然遭遇到了一部分观众的抵制和超低分的差评，但总体口碑还是一如走高，明显呈现出高开高走的趋势。
imdb网站上面，18957名用户参与评分，平均打分高达8.8分；反映职业影评人口碑的烂番茄新鲜度高达百分之八十五，综合评分8.2分，爆米花指数百分之九十二；cinemascore公司周五统计数据中，即便很多人给了d-的评分，但现场观众评分仍然高高的维持在a+上面……
几乎这一切都预示着《钢铁之躯》会是一部票房大卖的影片，至少在率先上映的北美地区，票房不会差。
事实也确实是这样。
周六一早，华纳兄弟就为墨菲传递来了《钢铁之躯》的北美首日票房统计，这部影片同时在北美4250家影院开画，以好莱坞的计算规则，算上周四获得的1380万美元的提前场票房，《钢铁之躯》首日总共从北美斩获4620万美元。
这一数字与《蜘蛛侠3》的北美首日票房有着明显的差距，但华纳兄弟方面却兴奋异常，单单一天的票房收获，《钢铁之躯》几乎跟上了《超人归来》开画周末三天的北美总票房！
4620万美元的北美总票房，基本可以保证《钢铁之躯》在开画周末的票房收入，怎么都不可能低于华纳兄弟最低预期的一亿美元。
从这方面来说，《钢铁之躯》已然获得了相当大一部分的成功。
《钢铁之躯》的口碑和首日票房数字，不可避免的被华纳兄弟拿出去作为宣传炒作的噱头，这些也确实能吸引部分路人观众，影片的出色表现也让dc的狂热粉丝们欢心鼓舞，最近这些年，dc漫画在电影改编领域不断遭受打击，不仅仅丢掉了漫改电影领域的绝对统治地区，还被死对头惊奇漫画所超越。
在互联网上面，惊奇的粉丝们，可没少嘲笑dc的粉丝。
这一次，dc的粉丝们终于扬眉吐气，他们当然不会放过可以反击惊奇粉丝的机会。
“看看《钢铁之躯》的深度，再看看《蜘蛛侠3》，双方完全不在一个高度上面，就拿动作场面来说，在超人和神奇女侠面前，什么蜘蛛侠、x战警和神奇四侠之类的，根本就是小学生约架！”(未完待续。)
第四百零二章 可怕的破坏狂
求月票和推荐票！即便是在北美，部分dc粉丝和部分惊奇粉丝之间，矛盾也由来已久，“小学生约架”再次激化了双发之间的矛盾，这种矛盾直接反应在了互联网上面。
从周五晚上开始，dc粉丝和惊奇粉丝围绕互联网这块阵地，开始了近乎疯狂的互相攻讦。
惊奇粉丝第一时间对“小学生约架》进行了回应。
“墨菲-斯坦顿拍个《钢铁之躯》吧，用了那么多特效，还好意思说惊奇电影都是爆米花，真是服了。”
战争既然拉开序幕，惊奇粉丝当然不会留情面。
“高大上黑深残，然而其实dc漫画电影十有**就是连合格爆米花片水平都没达到的烂片，看个《钢铁之躯》就认为看透了这个世界之类的言论，让人笑掉大牙。”
dc的粉丝自然不甘心，纷纷跳了出来。
“看完《钢铁之躯》，我表示惊奇英雄电影都是些什么玩意。”
“你指望那帮抱着惊奇臭脚的家伙的智商，能看懂《钢铁之躯》？”
“惊奇的电影都是些拙劣的脱口秀，dc玩的是实力跟内容！”
由于惊奇的那部分粉丝将墨菲拖进了这场纷争中，墨菲的支持者也有部分站在了惊奇的对立面，不过相比较dc的狂热粉丝，这些人较为冷静和克制一些。
“有人曾经调侃说，与《钢铁之躯》中的动作战斗戏相比，《蜘蛛侠》系列和《神奇四侠》结尾处的大战像小儿科一般，我今天看完之后深感认同，墨菲的战斗动作特效在《钢铁之躯》中已经达到了一种类似于登峰造极的境界，我个人认为单轮动作场面的话，墨菲的功力现在至少已经不差于迈克尔-贝、罗兰艾默-里奇等人了。对于《钢铁之躯》的视听效果来说，完全是满分！”
周六中午，墨菲就得知了互联网上面的这场争端，倒也没觉得奇怪，相比于曾经在太平洋对岸，因为《复仇者联盟》和《蝙蝠侠大战超人：正义联盟》带来的粉丝的互相攻击，这些只是小意思而已。
如果是一部普通的影片，这种争端简直就是招黑，但墨菲思考了一番之后，约见了华纳兄弟和dc漫画方面总领这个项目的迭戈-哈里斯，说了点自己的看法。
“为什么我们不在后面推一把呢？”
办公室里，墨菲看着对面的dc漫画执行总裁，说道，“迭戈，这样的争端可以为《钢铁之躯》在互联网上面制造话题，吸引更多人的关注。”
迭戈-哈里斯却有些疑虑，“这样做合适吗？会不会流失一部分潜在观众？”
“现在站在对立面疯狂攻击我们的是一批什么人？”墨菲并不需要迭戈-哈里斯给出答案，直接说道，“那些人是惊奇的狂热支持者，一向以攻击dc的各种作品为乐，即便我们什么都不做，你认为他们会成为《钢铁之躯》或者以后其他dc超级英雄电影的购票观众吗？”
“不会！”迭戈-哈里斯想都没有想，就直接摇了头，“他们不抨击dc的作品就算不错了，购票？根本不可能。”
说到这里，他忽然有点了解墨菲的意图了。
“所以说，我们何必在乎这些人呢？”墨菲尽量简练的说道，“我们适当引导互联网争端的方向，不要让它扩大到真正的路人观众身上，至于惊奇的那些偏执的粉丝们，是我们最适合用来制造话题的对象。”
听到墨菲的话，迭戈-哈里斯不禁点了点头。
墨菲却继续说道，“这么做说不准还能吸引他们一部分人为《钢铁之躯》掏腰包。”
“噢？”迭戈-哈里斯疑惑的看向墨菲。
“互相抨击的话，总要拿些真材实料出来，总不能只放嘴炮吧，否则只会被人耻笑。”墨菲摊开手说道，“肯定会有一些惊奇的铁粉，为了攻击《钢铁之躯》，或许为影片的不足寻找证据，从而走进影院。”
迭戈-哈里斯这下彻底明白了，立即笑了起来，“越偏执的人往往越会这么做！”
真正涉及到收益的事情，好莱坞的各大公司做起来的动作都相当快，华纳兄弟和dc漫画采用了墨菲的建议，调动旗下的各种资源，以互联网作为基地，在攻击惊奇作品的同时，也进行一些别出心裁的自黑，以便引发dc粉丝的愤慨。
“《钢铁之躯》，这是我看过技术水平最高的大烂片！”
一位知名博主发表的一篇攻击《钢铁之躯》的文章，迅速在互联网上流传开来。
“这部影片上映后，在imdb上获得了超高的用户评分，堪称是超级英雄电影问世以来的之最，但imdb的评分一开始都是粉丝去占座才会刷高分的，所以拿这个吹嘘《钢铁之躯》没有任何意义。”
“说实话，看到《钢铁之躯》首映评价那么高，我作为粉丝也很高兴，但是别忘了《蜘蛛侠3》和《怪物史莱克3》，前几周首映的时候也是好评如潮，没一个差评的，各自都吹这是史上最好的暑期档电影，结果最后都成了羞耻play。”
“首映看的大多是粉丝，刷好评其实很正常，真正的路人口碑还要依靠漫长的时间才能显现，但我不能理解的是居然大众为这点事撕的不可开交，搞不懂为何一定要在尚未看片之前，就让媒体来为你决定即将是喜欢还是讨厌这部电影？所谓媒体评价只是一个风向标，无论分数多高，都会有水份，换句话说真正决定片子是否优秀最终还是观影者自己，不要被任何外界因素去影响自己对于影片好坏的基本判断力。”
“没有营养的剧情和重复单调的爆炸已经成了《钢铁之躯》的代名词，所以在这里我要先恭喜墨菲-斯坦顿成为比迈克尔-贝更可怕的破坏狂，全片百分之七十的时间是cg特效展示和‘绚烂’的打斗，长镜头内多次变焦，原以为墨菲-斯坦顿为该片融入一些多元化价值观以提供一些深度，没想到好几个可发挥的命题上仅仅浅尝辄止，然后造就了他最差的一部影片。”
这是墨菲为华纳兄弟和dc漫画精心策划的互联网营销事件，当然不会让这样一篇差评孤立存在，凡是有这篇评论出现的地方，大多都跟着反驳的意见。
“打斗场景牛b到不行了，力量感十足，镜头也很棒，打击感超强，特别是眼睛发射线的几个场景，很有破坏力。有好多个镜头，直接截屏表现力应该比宣传图还赞！单单看这些个打斗镜头就值回票价了！”
“超暴力啊！各种建筑物破坏，看得我心痛啊，整个大都会被弄成废墟了，超人和神奇女侠打斗起来很放肆啊，但是也表现了敌人对地球的威胁巨大，有那种不惜任何代价的决心真的燃爆了。”
“超人制服很棒，质感很细腻，感觉以前的制服太廉价了，这回的是高级品，女侠的战甲也霸气十足，实在帅气拉风。”
既然是继续引发双方的争端，反驳当中当然还会加上一些所谓的“惊奇粉丝”的言论。
“剧情拖沓，节奏、剪辑都很糟糕，画面暗乎乎的看不清楚，打架冗长无趣，还尿点多。”
还有路人观众的看法。
“超高速打斗，上天遁地，嗖嗖嗖砰砰砰，然后就没有然后了，即使烂也比惊奇超级英雄电影的幼稚作品要强吧。”
这种制造争议的宣传方式，更适合互联网，除了互联网，华纳兄弟当然也不会放过传统媒体，而在传统媒体上面，则是以吹捧为主。
像是在影迷中影响力很大的《首映》杂志，就先后发表了数篇好评，时代华纳旗下的《时代周刊》，更是将超人作为了五月份的重点封面人物。
“墨菲-斯坦顿执导的《钢铁之躯》，应该是迄今为止所有漫画英雄改编电影中，将漫画的热血夸张与现实化的情感故事，平衡得最好的一部作品，观众也许仍然无法相信超人能生活在现实中，但当大战开始，新版超人在汉斯-季默那无比煽情热血的音乐中高速飞行与战斗时，什么都不重要了，剩下的只是激动的鸡皮疙瘩在欢舞——对于一部漫画改编的暑期电影来说，无法、也不应该要求更多。”
“如果单论视觉冲击力，《钢铁之躯》也绝对是年度翘楚，墨菲-斯坦顿充分用镜头拉近与观众的视觉与心理距离，影片最后几十分钟的战斗，规模之大，破坏力之强，都让人觉得‘这才是真的爽到了’。这其中没有一个慢镜头，以强调超人及其对手的速度与力量为主；大量变焦跟踪镜头，让观众直接体验战斗的恢弘气势；作为动作场景之间的衔接，往往穿插一两处构图很美的相对静态画面，进一步增强视觉震撼力。”
“虽说这种电影因为没法跳出‘超人最终会赢’的设定而显得可以预期，但墨菲-斯坦顿至少做到了让人在动作场景中感受新鲜的刺激与紧张，在一个接近‘大片审美疲劳’的时代，做到这一点已经相当不易。”
就像是这里面所说的一样，普通观众认为动作场面足够新鲜刺激，喜欢厚重影片主题的观众，又对从画面到主题的暗黑色彩欣喜不已，所以当新的一周开始时，《钢铁之躯》坐上票房榜冠军的位置，也就没有任何意外了。
(未完待续。)
第四百零三章 独霸票房榜首
求月票和推荐票！纽约今年的天气热的特别早，新的一周刚刚开始，炽烈的阳光就从天空洒落，烘烤着大苹果，在曼哈顿各区之间，制造着滚滚热浪。
惊奇漫画总部里，冷气较往年提前开放，清爽的感觉，仿佛处于另一个世界。
但这些清爽的感觉，没有驱散阿维-阿拉德、凯文-费奇和斯坦-李三人心头的烦闷，他们坐在一间休息室里，眼睛紧紧盯着前方的电视机画面，似乎最不愿看到的事情发生，还被人广为宣传一般。
“本台刚刚得到的消息，由华纳兄弟制作发行，墨菲-斯坦顿执导的华纳/dc超级英雄巨制《钢铁之躯》自上周四上映后，票房高开高走，不出预料的压过此前两周上映的《蜘蛛侠3》和《怪物史莱克3》，排在了北美票房排行榜的第一位。”
听到压过《蜘蛛侠3》这句话，阿维-阿拉德和凯文-费奇虽然脸色不是太好看，但总能保持一颗平常心，这毕竟是索尼哥伦比亚制作发行的影片，严格说起来与惊奇漫画的关系并不是非常的深。
相比于这两人，斯坦-李的脸色就要难看太多了，尽管年纪很大了，不过那张布满皱纹的老脸上面，已经变得漆黑无比。
这是一种说不出的感觉，没有人比他更想看到dc倒霉，斯坦-李从来没有对别人说过，自己心理却相当清楚。
他被人称之为惊奇超级英雄之父，但自己知道，里面有多少角色借鉴了dc超级英雄的设定？
最近几年，斯坦-李的孩子们在大银幕上攻城略地，打得dc超级英雄电影满地找牙，那种曾经备受非议的学生，在老师最擅长的领域打败老师的成就感，让他相当的陶醉。
自从dc超级英雄电影没落，惊奇超级英雄在大银幕上崛起，越来越少有人或者媒体提及当初的那些事情了。
只要惊奇超级英雄在银幕上不断成功，而且dc超级英雄电影继续失败，这些非议终究会变成历史的尘埃，将来全世界记得的必然是复仇者联盟，以及他这个惊奇超级英雄之父，谁会去管其中多少是根据dc超级英雄演化而来？
情况也在朝着斯坦-李最希望看到的方向发展，直到这部《钢铁之躯》上映。
即便斯坦-李很不情愿，还是在盯着电视机画面。
“作为华纳整个《正义联盟》计划的奠基之作和最关键一环，《钢铁之躯》由华纳兄弟和dc漫画协同著名年轻导演墨菲-斯坦顿共同完成，制作成本高达2亿美元之巨，在自家超级英雄电影不断失败，《蜘蛛侠》系列陆续成功和惊奇漫画正式成立影业公司的压迫下，dc漫画和华纳兄弟方面可谓压力山大。《钢铁之躯》在华纳未来数年的电影计划中具有至关重要的战略位置，几乎可以说是只能成功不能失败的。”
“影片周五开始在北美的4250家影院公映，被华纳兄弟视为拯救者的墨菲-斯坦顿果然不负众望，当日即带领《钢铁之躯》轰下4620万美元，继而更是借助出色的观众和媒体口碑，在周六划出票房上扬的漂亮曲线，单日狂收5145万美元，加上周日收获的4355万美元，首周末三天狂砍1亿4320万美元，轻松碾压上映三周的《蜘蛛侠3》的2921万美元和上映两周的《怪物史莱克3》的4766万美元，独霸北美票房榜首位！”
“随着首周末票房出炉，《钢铁之躯》如今也是导演墨菲-斯坦顿和一众主演等个人目前最高开画作品。值得一提的还有，根据华尔街专业机构的统计，1亿4420万美元的北美首周末票房中，约百分之三十一来自墨菲-斯坦顿的支持者！”
“从《钢铁之躯》的观众构成来看，女性观众占百分之四十一，二十五岁以上观众占百分之六十四，这基本预示后劲健康平稳。另外，从影院观众评分cinemascore的‘a+’看，本片毫无疑问达到了优质商业大制作应有的水准，良好观众口碑加上不俗开局，预计本片最终的北美票房将轻松达到3亿美元以上。”
听到电视机中响起的这个数字，斯坦-李脸色更加难看了，《钢铁之躯》三亿美元的票房，必然会重新唤起影迷和漫迷对于dc超级英雄的兴趣……
“我们再看《钢铁之躯》的媒体评价方面，烂番茄新鲜度高达百分之八十三，几乎获得影评人一致的好评，平均打分高达7.9分；而代表权威媒体的metacritic上87家媒体综合评分开出77分，专业口碑完全可以用爆棚来形容。”
斯坦-李突然闭上了眼睛，还从来没有任何一部惊奇超级英雄电影能获得如此高的口碑。
他不想继续看了，但电视机的声音还是一丝不漏的传到了耳朵里面。
“《纽约时报》的评论认为，与《蜘蛛侠》系列和《x战警》系列那种大规模的逃避现实不同，墨菲-斯坦顿的《钢铁之躯》是对一个我们自以为了解的银幕英雄的艺术家级别的引荐”
“著名的《》评价《钢铁之躯》有力的重新定义了在最近几年的暑期档里被用烂了的‘史诗’一词。”
“《帝国》杂志则认为《钢铁之躯》在深度、温情和幽默感上或许着力不足，但它已然是壮观的科幻大片——宏大、伤感、带有歌剧风格，令人难忘，墨菲-斯坦顿讲述了贴合于我们这个时代的超人起源故事，并且开启一个受欢迎的超级系列。”
“《今日美国》高度赞扬本片在故事的讲述上时而高歌猛进，时而则黑暗沉重而引人深思，导演墨菲-斯坦顿除了带来超人所需要的魁梧英俊的外形，还有与其超级能力相匹配的人性一面！”
节目终于停了，拿着遥控器的阿维-阿拉德关掉了电视机，跟凯文-费奇似乎在说关于《钢铁之躯》的事情，但斯坦-李完全没有听进去，只是在思考突然跳到自己脑海里面的想法。
即便不是好莱坞的专业人士，斯坦-李却也知道，到了这一步，《钢铁之躯》可以说获得了票房和口碑的双丰收。
他往前数，又向后看，发现没有一部惊奇超级英雄的电影能做到《钢铁之躯》这般。
“《钢铁之躯》为什么会获得如此的成功？”斯坦-李在心中问自己。
前几年的《超人归来》让华纳兄弟和dc漫画直接吐血，dc超级英雄的电影已经多少年没成功过了？远到斯坦-李都快想不起上一部成功的dc漫画英雄电影是哪一年上映的了。
“为什么已经沉沦到坠入悬崖的dc超级英雄电影突然获得新生？”
这是斯坦-李最为关心的问题，他绝对是这个世界上最不想看到dc超级英雄电影成功的人之一。
但事情已经发生，不是他装作看不到，就不存在的。
所以，就像当年dc漫画占据绝对优势，惊奇漫画陷入低谷时一样，斯坦-李再次开始了慎重的思考，只是相比于当年，现在这两个问题的答案并不复杂，甚至还比较简单。
其实两个问题只有一个答案！
斯坦-李嘴巴张了张，那个名字没有吐出来，却在唇舌之间来回转动——墨菲-斯坦顿！
是的！就是墨菲-斯坦顿！这个年轻的好莱坞导演，凭借一己之力，将超人完美的融入进了自己的黑暗风格当中，带领dc超级英雄电影完成了一次转折！
“个人风格如此强烈的商业大片，不成功也就算了……”凯文-费奇的话这时传到了斯坦-李的耳朵里，“一旦成功的话，必然会大获成功。”
阿维-阿拉德也认同他的观点，“墨菲-斯坦顿用《钢铁之躯》给好莱坞带领了另一种商业片的成功模式，暑期档商业大作不仅仅是爆米花，黑暗、深沉、厚重……同样可以获得成功啊。”
“墨菲-斯坦顿带给《钢铁之躯》的，最可怕的不是票房，而是风格和口碑。”相比于阿维-阿拉德，作为惊奇影业首席执行官的凯文-费奇对电影产业更加了解，“dc超级英雄电影能够摆脱之前的迷茫，按照墨菲-斯坦顿创建好的这个模式去制作，整个《正义联盟》系列也可以在统一的风格的基础上进行构建。”
说到这里，凯文-费奇忽然非常后悔，或许当初自己这一方就不该拒绝墨菲-斯坦顿伸过来的合作之手，否则哪里有《钢铁之躯》的成功。
还有口碑，据他的了解，索尼哥伦比亚影业因为《蜘蛛侠3》口碑不佳，已经彻底取消后面的续作了，以免耗尽这个系列的潜力和人气。
反观《钢铁之躯》，墨菲-斯坦顿带来的爆棚口碑，必然会打下良好的观众基础，产生相当多的支持者，等dc系列的其他电影上映，基本观众群体就有保证，如果墨菲-斯坦顿继续与华纳兄弟合作，每一部影片都会有一定的质量保证，一步步走下去，到达《正义联盟》的时候，恐怕会爆发出不可思议的能量吧？
“凯文，阿维……”
一直在沉默的斯坦-李突然出声打断了凯文-费斯的思考，“我对筹拍中的《钢铁侠》有了些新想法。”(未完待续。)